摄影构图和用光.ppt

顺光是生活中比较常用的一种光线。侧光,从侧面投射的光,能使三维的物体和二维的表面都产生非常清晰的轮廓.因为光线的运行方向和你的视线成直角,所以,你能非常清晰的看出受光部和阴影的形成.在侧光拍摄中影调层次可以得到更好的表现,拍摄的画面会显得更丰富和立体.前侧光45°方位的正面侧光，在人像摄影中作主光优点：富有生气，有立体感。侧光90°方位的侧光，呈阴阳效果。后侧光（侧逆光）光线来自被摄体的侧后方。产生轮廓线，立体感，空间感强。侧光是摄影师最喜欢运用的主光源，可以强调空间立体感，丰富画面的表现力。逆光,光线来自被摄体的正后方，产生轮廓线，立体感，空间感更强。01当光近乎完全移到被摄物的背面时,阴影就会直接对着摄影者了.如果全部的背景都是明亮的,不透明的物体前景就变暗,形成剪影.在逆光拍摄时,色彩会大大被减弱,这很适用于突出被摄物的形状,或者消除多余的色彩.02logo逆光是富有表现力的光线，也是充满情感的光线，适合表现物体的形状和质感。逆光给鸽子镶上了一圈银边。逆光具有史诗般壮阔的情感顶光1光线来自被摄体的正上方，平常很少用，一般在拍摄老年题材表现老年人的沧桑感的时候使用。2脚光，也称底光。3光线来自被摄体的正下方,比较典型的是文革时期样板戏中的反面人物一般都用脚光。4顶光从正上方照下来，人物的头顶和肩部被照亮。缺少立体感和透视感。2、光质光质是指光线的聚、散、软、硬的性质。有直射光、散射光、反射光。3、光比光比,是指照射到景物中最亮部分和最暗的亮度差异.这种差异越大,景物的影调范围就越广.在摄影中,光的反差比光的强度更重要.你可以通过选择感光度或者暴光补偿来调整亮度,但是,光的反差和被摄物的反光特性决定着景物的影调范围.拍摄时，老年人光比大些；少女、儿童光比小些。调节光比的方法有：调主、辅灯的强度。调主、辅灯距物体的距离。用反光板、闪光灯对暗部进行补光。浅色占主要部分的影调在画面术语中,主要由浅色组成的景物叫:高调,这种效果雅致,开放,使人乐观.

摄影的构图与用光陈长坤第一讲、摄影构图对摄影构图的研究，就是要研究以表象形式结构在摄影画面上形成美的形式表现。经典的表现形式结构，是历代艺术家通过实践用科学的方法总结出来的经验，是适合于人们共有的视觉审美经验，符合人们所接受的形式美的法则，是审美实践的结晶。从总结的形式美表现形式来看是多样的，而每一形式都有针对不同内容的表现方法。九宫格构图2.对称式构图3.三角形构图对角线或斜线法构图5.框式构图等九宫格构图有的也称井字构图，实际上属于黄金分割式的一种形式。就是把画面平均分成九块，在中心块上四个角的点，用任意一点的位置来安排主体位置。实际上这几个点都符合“黄金分割定律”，是最佳的位置，这种构图能呈现变化与动感，画面富有活力。这四个点也有不同的视觉感应，上方两点动感就比下方的强，左面比右强。要注意的是视觉平衡问题。对称式构图：对称式构图是指将画面的上下左右加以区分并形成对称效果的构图。可以藉此营造出有序的美感，具有平衡、稳定、相对的特点。1但是对称式构图有可能给人呆板、缺少变化的感觉。他通常用于表现对称的物体，建筑等。2三角形构图，在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势.三角形构图，产生稳定感，并加重画面下方的分量。倒置则不稳定.可用于不同景别如近景人物、特写等摄影。三角形构图具有安定、均衡、灵活的特点。式构图，一般多应用在前景构图中，如利用树枝、门窗、山洞口、其它框架等作前景，来表达主体，阐明环境。这种构图符合人的视觉经验，产生现实的空间感和透视效果是强烈的。对角线或斜线式构图有利于表现动态感，如果能让对角线左右两侧的景象形成完全不同或者完全对称的视觉效果，那是再好不过的构图了。对角线构图营造出强烈的动感。S形构图在视觉上显得更加活泼和富有韵律。其本质在于灵活的运用曲线，毕竟直线总是显得过于僵硬，曲线往往更能使人产生灵感和遐想。构图是一种可为摄影者使用的工具.独特的构图往往可以让很普通,甚至毫无趣味的事件变的生动起来.这取决于摄影者的观察,判断能力和情感的投入.光是一种能量形式,是视觉和摄影的基础.对于摄影者来说,光有两个密切相联的特性,首先它具有物理特性,它决定了光怎样照亮被摄物和创造影象;其次,它还能引起人们感情上,主观上的反映.我们总是根据个人的感受,来解释我们经过选择所看到的光线.我们要了解摄影中的光,就要从光的方向、光质和光比等几个方面来考虑。第二讲、摄影的用光顺光,在顺光照射的景物中,光是直接从摄影者背后投射的,阴影处在形成它们物体的背后,大部分被遮挡住.从这个方向投