幼儿美术教育活动的年龄目标(分班).ppt

◆美术创作教育的方法幼儿美术创作教育的主要目的是通过对美术材料的操作，培养幼儿的创造意识、创作力和创造个性。教育过程应围绕创造和操作两个方面来进行。一、幼儿在美术活动中的创造力是指幼儿在头脑中形成审美心理意象，利用美术工具和材料将它们重新组合，创作出对其个人来说是新颖独特的美术作品的能力。这种能力不仅在作品中反映出来，还从制作的过程中显示出来。在幼儿的美术作品中，他们可以表现出许多打破成人设定的有关美术创作的条条框框，出现一些在成人看来既可笑又非常可爱的现象。这种超常规的、独特的现象，体现出幼儿大胆的想象力和神奇的创造力。（一家人、桃花）艺术具有典型的创造性，独创是艺术的根本。幼儿的创造包括两方面：一类创造是实在的可视形象的创造。这就是我们常常看到的幼儿的绘画作品、手工作品中那些不合逻辑的构思、不合比例的造型、主观想象的色彩、随意安排的空间构思等。由于它的可视性，这一类创造常常是受关注的；另一类创造是审美心理意向的创造。它既出现在艺术欣赏活动中，又出现在幼儿的艺术创作活动中。这是幼儿基于自身的审美需要和审美能力在特定、具体的审美理解活动中的一种创造，由于它的不可视性，如果没有足够的了解，它常常不被人所知晓，因而也常常被忽视，而这类创造又恰恰是前一类创造的前提。《纲要》指出：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”，“幼儿的创造过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达方式，克服过分强调技能技巧和标准化要求的倾向”。所以说，我们不但要关注幼儿艺术活动实际呈现出来的结果，而且更要关注艺术创造的过程，以幼儿的创造意识、创造能力和创造个性的培养为中心任务。在美术创造教育中，应注意以下创造性原则：1、创造宽松的心理环境，激发幼儿的创造意识和动机。宽松的心理环境包括：A、信任。B、减少规定。C、给幼儿的活动提供一段不受评价的时期，使其自由想像不受阻碍。但宽松的环境不是老师对幼儿的放任自流、不闻不问。2、丰富幼儿的经验，引导幼儿对内在表象进行加工改造。经验一类是立体的，一类是平面的。立体经验可通过两条途径来获得。一方面是外出参观，扩大幼儿的视野；另一方面是通过谈话让他们获得经验。平面经验也可以通过两条途经来获得。一方面是平时为幼儿选择一些适合他们年龄特点的、有趣的、不同风格的图书，从不同方面给讲解，引导幼儿感受；另一方面可以提供一些优秀的又能被幼儿所接受的艺术作品，通过欣赏丰富幼儿的审美经验。幼儿的艺术经验来自于对材料的操作，丰富的材料可以激发幼儿的创作欲望。总之无论给幼儿提供何种经验，都应该注意紧扣其审美特征。只有这样的经验才具有生成性和创造性，有助于幼儿美术创作的发展。正确认识创造力与技能的关系。什么是技能？技能是根据所确定的目标利用已有的经验和熟练操作来选择和实现动作的方法。包括四个方面：手的动作：手眼协调、手的控制能力；对工具和材料的理解和运用；外界信息的掌握；对色彩、形状和空间等形式的认识与使用。技能和创造力之间的关系：技能与创造性的发展不矛盾，技能为创造力的发挥提供了技术基础和手段。幼儿的美术创造活动是一种手、眼、脑充分并用的活动，它需要幼儿用以眼睛为主的多种感官去感知审美对象，用脑去体验、想象、理解、加工改造审美意象，用手对美术工具和材料的操作去表现自己的思想情感和所见所闻。在这一过程中包含了技能的使用过程。而从技能因素看，经验越丰富，熟练程度越高，操作越灵活，创新的可能性越高。所以，技能为创造性的发展提供了一个现实的前提。从幼儿美术来看，幼儿手的动作越灵活，对材料的性质和用途了解的越多，对形状、色彩和空间又有一定的认识，而且对外界的信息有更多的掌握，创造出的作品就越有新意。因而说技能是创造力发挥的有效手段。在现实中，幼儿美术教育实践中简笔画的教学恰恰与这一思想相悖，简笔画本身简明扼要地描绘了事物的结构和特征，这是无可厚非的，但学习简笔画是用成人的知觉代替幼儿的知觉，用成人的思维代替幼儿的思维，用成人的体验代替幼儿的体验，幼儿因此失去了很多自主发展的机会。同时用简笔画所画出的画面是模式化了的，缺乏幼儿的独特的个性和创造性，也就无艺术价值而言。《纲要》中出指出：“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动中的情感和态度的倾向。”、“应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。”“在支持鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆地表现的同时，帮助他们