《世界电影史》课件第七章 世界范围内的新电影运动.pptx

;;;;;;;1968年，《德国电影促进法》开始生效，其限制违反宪法、社会道德和宗教情怀的影片，以及向商业导演倾斜的做法部分阻碍了电影艺术的发展，但同时为德国电影提供了经济与法律的双重保障，使德国新电影得以接续发展。;;与法国新浪潮的“作者电影”相比，德国新电影吸收了好莱坞电影的叙事技巧，情节完整、叙事流畅，更具观赏性。

将厚重的民族历史与深刻的主题放入叙事框架中，在运用娴熟的电影语言的基础上塑造空间、实践理论，形成了各具特色的美学风格。;沃纳·赫尔佐格、沃尔克·施隆多夫、维姆·文德斯、赖纳·维尔纳·法斯宾德等4人的创作极具个人风格、主题深度及国际影响力，被誉为“新德国电影四杰”。;;;;;;;;;;;;;1960年，日本电影业年产547部电影，迎来了发展巅峰。然而，1961年电影行业的情况却急转直下，新东宝甚至停止了电影生产，1963年的观影人次还不及1958年的一半。这一时期日本电影业衰退的主要原因来自电视的迅速普及与竞争。;;;;一、政治“解冻”时期的苏联电影;20世纪50年代末的宽松政策为导演们提供了良好的创作环境，新导演和佳作不断涌现。例如，格里高利·丘赫莱依擅长描写战争背景下的小人物，其作品《第四十一》讲述战争背景下，两个阶级、信仰、文化程度不同的男女的爱情悲剧。;20世纪60年代，伴随赫鲁晓夫否定斯大林的政治运动，苏联青年电影运动兴起，涌现出又一批年轻导演和优秀创作。例如，安德烈·塔可夫斯基的《伊万的童年》通过表现伊万梦中的场景表现孩子被战争扭曲的心理，表达了战争的恐怖。;;;二、东欧各国的新浪潮电影运动;;;南斯拉夫是东欧各国中较早关注电影市场、给予电影生产自由的国家之一。在较为宽松的创作条件下，南斯拉夫新电影很快兴起，并于1963年至1968年达到高潮。受欧洲电影运动和东欧其他国家的新浪潮运动影响，南斯拉夫新导演们张扬人道主义精神，进行形式创新。;匈牙利的新电影运动兴起于1963年，一方面逐渐放开的政治形势提供了一个相对宽松的话语空间，另一方面电影业内部电影小组制度的改革、贝拉·巴拉兹制片厂为电影学院毕业生提供短片及首部长片的拍摄机会等扶助??施也帮助培育了新电影。;;;新艺城等独立制片公司开始兴起，它们挖掘了一批富有才华的年轻导演，其中包括徐克、许鞍华、严浩、方育平、谭家明、章国明、翁维铨等。这些新导演大多30岁左右，在欧美国家学习电影制作与理论，归港后进入电视行业拍摄电视电影或MV积累实践经验，后来转入电影行业。;;;;其处女作《蝶变》融合希区柯克式的悬疑片、美国西部片、日本武士片等元素，运用蒙太奇的排列组合与特效技术手段，表现了一个波谲云诡、人性复杂的江湖，革新了传统的香港武侠电影。;与世界其他新浪潮运动相比，中国香港新浪潮电影绝非是一味追求艺术，与电影商业相龃龉的状态。

相反地，这些香港新浪潮导演在香港激烈的竞争及浓厚的电影商业氛围中形成了较为务实的心态，许多新导演如徐克、严浩等都表达了自己对于商业的重视。;;台湾地区新电影运动主要发生于1982年至1987年，“新电影”之所以“新”，在于其与之前的黄梅戏电影、言情片及政治宣传电影有明显区别。这些新电影在形式上吸收、借鉴欧洲艺术电影的技巧，在题材上主要聚焦于个人身份与家国历史，具有深厚的主题内涵，充满人文关怀和艺术气息。;在台湾地区新电影此后的发展过程中，侯孝贤与杨德昌是其中的佼佼者，他们兼具艺术性与思想性的创作不仅为台湾地区新电影运动添砖加瓦，还为台湾电影带来了国际声誉。;《童年往事》以自传的方式回忆了迁台家庭的生活，父母与奶奶对于大陆的眷恋印刻在阿孝的记忆中。导演以这种私人回忆折射一代人的共同记忆，表达了无根一代在认同本土的过程中，夹杂对过去的怀念，也充满了对于前路的迷茫。;与侯孝贤关注乡土空间不同，杨德昌的影片聚焦都市，以冷峻、疏离的现代视角剖析人性与命运。

《恐怖分子》中压抑、封闭的城市空间始终禁锢着人物、压迫着观众的心绪，片中大角度俯仰的城市外景与人物特写剪辑在一起，表现了畸形的都市生态，表达了作者对于都市文化的批判。;;