《设计三大构成》教案 第14课 立体构成的形式美法则.docxVIP

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课题

第14课立体构成的形式美法则

课时

2课时（90min）

教学目标

（1）掌握立体构成的形式美法则和制作技巧

（2）学会运用立体构成的美学法则来赏析设计作品

教学重难点

教学重点：立体构成的形式美法则和制作技巧

教学难点：运用立体构成的美学法则来赏析设计作品

教学方法

赏析法、问答法、讨论法、讲授法、启发法

教学用具

电脑、投影仪、多媒体课件、教材

教学过程

主要教学内容及步骤

考勤

【教师】使用APP进行签到

【学生】按照老师要求签到

传授新知

【教师】讲解立体构成的形式美法则相关内容

第二节立体构成的形式美法则

形式美法则是人类在生产劳动中创造出来的美的形式和规律经验的总结与概括。在立体构成作品的设计过程中，形式美法则能有效地指导设计，创造出符合美学要求和规范的作品。

一、对比与调和

对比是指使形象之间产生明显差异的设计手法。对比可以使主体形象更加突出，主题更加鲜明，作品更加活跃。对比主要有形态的对比、色彩的对比、肌理对比和位置对比四种形式。调和，是将有对比、有差异的形态融合并有机地组织起来，使之具有整体感，而又不失单独形态的个性。总之，对比与调和是为了达到视觉与心理和谐状态的方式。

对比与调和在立体构成中的应用

二、对称与均衡

对称是指沿中轴线使两侧的形象相同或相近的设计手法，是一种经典的形式设计手法。古希腊哲学家毕达哥拉斯曾说：“美的线性和其他一切美的形体都必须有对称形式”。对称具有安定、协调、典雅、庄重的美感。对称主要有完全对称、近似对称和反转对称三种形式。

均衡是指按照力学原理，使形象在视觉上达到平衡、协调效果的设计手法。均衡具有稳定、和谐的特点，符合大多数人的审美要求。均衡在立体构成设计中指的是根据构成元素的形状、色彩和材质的分布作用造成的视觉满足，使人在观察对象时产生一种平衡、安稳的感受。均衡主要有对称平衡和非对称平衡两种形式。

印度泰姬陵的对称造型非常恢弘、大气

均衡在立体构成中的应用

三、节奏与韵律

节奏在音乐中是指音响节拍轻重缓急的变化。在立体构成设计中是指构成元素连续重复出现时所产生的轻重缓急的美感。节奏可以使形象更加生动、活泼，如图4-28所示。韵律是有变化的节奏，如果说节奏是一种秩序，带有明显的规律性，那韵律的变化则更为丰富。节奏与韵律是密不可分的统一体，是创作美感的共同语言。

节奏在立体构成中的应用

四、比例与尺度

比例是指构成元素的部分与部分，或部分与整体之间的和谐数量关系。人们一致公认最美的比例是黄金分割，即1∶0.618。其次，等比例如1∶1、2∶2等，调和数列比例如1、1/2、1/3、1/4、1/5……1/n等都是较美观的比例。

尺度没有准确的数值，是一定范围内的尺寸，重在把握形态之间的度，以人的视觉感受的合理性和审美性为原则。在设计中可以打破常规尺寸做出大胆的尝试，会产生特殊的、夺人眼球的视觉效果。

打破常规尺度设计的城市雕塑（巴西耶稣石雕像）

【学生】聆听、理解、记忆

课堂小结

【教师】简要总结本节课的要点

（1）掌握立体构成的形式美法则和制作技巧

（2）学会运用立体构成的美学法则来赏析设计作品

【学生】总结回顾知识点

作业布置

【教师】布置课后作业

针对大师作品进行赏析，分析作品里的立体构成的美学法则的运用

【学生】完成课后任务

目录

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