第一单元第1课《辉煌成就》教学设计人教版（2024）初中美术七年级下册 (1).pdf

辉煌成就教学设计

一、教学内容来源

本课内容选自初中美术教材七年级下册，教材以青铜器、瓷器、建筑、雕刻等代表性美

术作品为载体，梳理了中国古代美术在不同历史时期的艺术成就与文化内涵，引导学生理解

美术作品作为文明载体的历史价值。

二、课时安排

1课时（40分钟），另设1课时课后实践（可根据实际调整）

三、教学目标（基于五个美术核心素养）

1.图像识读：通过观察司母戊鼎、青花瓷、故宫等经典作品的造型、纹饰与工艺，掌握

中国古代美术作品的形式特征与图像语言。

2.美术表现：通过临摹青铜器纹样或设计传统元素图案，尝试运用传统美术技法表达文

化内涵，提升造型表现能力。

3.审美判断：结合历史背景分析不同美术品类的审美追求（如青铜器的威严、瓷器的雅

致），形成对中国古代美术的审美认知与评价能力。

4.文化理解：理解中国古代美术“器以载道”的文化特质，认识美术作品与社会政治、经

济、思想的内在联系，增强文化自信。

5.创意实践：借鉴传统美术元素进行现代设计创作（如用青铜器纹样装饰文具），培养

创新思维与跨学科实践能力。

四、教学重难点

教学重点：

1.中国古代美术代表性品类（青铜器、瓷器、建筑、雕刻）的艺术特征与文化内涵；

2.美术作品中传统纹样（如饕餮纹、缠枝莲纹）的象征意义与审美价值。

教学难点：

1.理解古代美术“工艺性”与“思想性”的统一（如青铜器作为礼器的政治功能）；

2.引导学生从文化视角解读美术作品，避免仅停留在形式分析层面。

五、教学过程

（一）个性化导入新课：“考古盲盒”探秘引思

【创设情景】

教师身着“考古学家”服饰，手持仿制“考古盲盒”（内含缩小版司母戊鼎、青花瓷瓶、兵

马俑、斗拱模型等）走进教室，说道：“同学们，今天我们都是‘文物侦探’，这些盲盒里藏着

中国古代美术的‘密码’，让我们通过触摸、观察，解锁中华文明的辉煌成就！”

【提出问题要求】

1.小组合作：从盲盒中抽取一件“文物”，观察其材质、造型与纹饰，用关键词描述第一

感受（如“厚重”“精美”“威严”）；

2.推测：这件“文物”可能用于什么场合？它的纹饰有什么特殊含义？

【预设学生回答情况】

抽到青铜器的学生可能说“造型很庄重，纹饰像怪兽，可能用于祭祀”；

拿到青花瓷的学生可能提到“花纹很雅致，适合日常使用或装饰”；

部分学生对纹饰象征意义理解模糊（如饕餮纹的威慑作用）。

【设计意图】

通过沉浸式“考古”体验激发兴趣，将抽象的古代美术转化为可感知的实物互动，引导学

生从直观感受切入文化思考，为新课奠定探究基础。

（二）青铜礼器：权力与信仰的物化——从司母戊鼎看商代美术

【创设情景】

教师展示司母戊鼎高清图片（突出鼎身饕餮纹、鼎耳虎纹），播放商代祭祀场景动画，

同时呈现考古数据：“司母戊鼎重达832.84公斤，需数百工匠协作完成。”

【提出问题要求】

1.图像识读：观察鼎身纹饰，描述饕餮纹的造型特点（如兽面、大眼、利爪），推测其

为何被广泛用于青铜器？

2.文化理解：结合商代“国之大事，在祀与戎”的历史背景，分析青铜器作为礼器的政治

功能（提示：祭祀、彰显权力）；

3.对比思考：对比商代青铜器（如司母戊鼎）与周代青铜器（如毛公鼎）的纹饰差异

（从神秘威严到简约规整），分析其背后的社会变革。

【预设学生回答情况】

学生能描述饕餮纹的狰狞感，但对“神权与王权结合”的象征意义理解不深入；

对比环节中，部分学生可能注意到纹饰简化，但难以关联到周代“礼制”的变化。

【设计意图】

通过高清图像与考古数据，强化学生对青铜器工艺难度的认知；以问题链引导学生从“纹

饰形式—社会功能—历史背景”层层深入，培养图像识读与文化理解能力，突破“工艺与思想

统一”的难点。

（三）瓷器风华：从青瓷到青花的美学演进——宋代美学与元明创新

【创设情景】

教师展示宋代汝窑天青釉瓷瓶（突出“雨过天晴云破处”的釉色）、元代青花瓷“鬼谷子下

山”图罐（展示青花纹饰与故事性图案），并播放宋代文人“焚香点茶”的生活场景视