2025年大学《梵语巴利语》专业题库—— 梵语文学与音乐的关系.docxVIP

2025年大学《梵语巴利语》专业题库——梵语文学与音乐的关系

考试时间：______分钟总分：______分姓名：______

一、名词解释（每题5分，共20分）

1.Rasa

2.Tala

3.Natyashastra

4.Alankara

二、简答题（每题10分，共40分）

1.简述《吠陀》诗歌与宗教歌唱之间的密切关系。

2.根据《舞论》，戏剧表演中音乐（歌唱和乐器）承担哪些基本功能？

3.概述两大史诗（《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》）在口头传承过程中，文学叙事与音乐表演是如何相互依存的。

4.阐述古印度诗歌中的“Gita”概念在文学与音乐表现中的双重含义及其联系。

三、论述题（每题15分，共30分）

1.分析《摩诃婆罗多》中“哈努曼难胜”章节的叙事特点，探讨其中文学描述与想象中音乐、舞蹈场面之间的互动关系。

2.以《云使》一诗为例，深入分析其文学形式（如音节、韵律、结构）如何与诗歌所传达的情感和意境相辅相成，体现文学与音乐（歌唱）的共通美学追求。

试卷答案

一、名词解释

1.Rasa（情味）：指文学和艺术作品中能够唤起观众或读者强烈情感共鸣的审美特质或效果。在梵语文学与音乐中，Rasa是连接文学叙事、人物情感表达与音乐旋律、节奏、歌词内容的核心概念，是审美体验的最高境界，通过文学和音乐的结合得以完美传达。

*解析思路：理解Rasa的核心是其在文学和音乐中的情感传达作用。需说明其不仅是文学概念，也是音乐表现的目标，强调三者（文学内容、音乐形式、读者/观众感受）的融合。

2.Tala（节拍）：指音乐中的节奏结构或度量单位，规定了音组的数量、时值以及各音组的相对强弱和重音位置。在古印度文学（尤其是诗歌）中，Tala的概念与诗歌的音尺、停顿、韵律结构有着密切联系，共同构成作品的节奏美感和形式感。

*解析思路：抓住Tala在音乐中的基本定义，并重点阐述其与文学节奏（音尺、停顿）的平行关系和相互影响，体现文学与音乐的节奏性特征。

3.Natyashastra（舞论）：古印度一部关于戏剧、舞蹈、音乐理论的重要百科全书式文献，由Bharata撰写。它系统地阐述了戏剧表演的各个方面，包括舞台布置、服装、道具、表演技巧（歌唱、舞蹈、念白、表情）、音乐理论（Raga、Tala）、戏剧结构、人物类型以及美学原则（如Rasa理论），是理解梵语文学与音乐关系的关键文献。

*解析思路：明确Natyashastra的性质（戏剧/舞蹈/音乐理论百科全书）和作者。核心在于强调其在整合文学（戏剧剧本）、音乐（唱、舞理论）和表演艺术方面的系统性和权威性，是考察两者关系不可或缺的依据。

4.Alankara（修饰）：指文学创作中用于增强语言表现力、美化辞藻、渲染气氛的各种修辞手法和修饰技巧。在梵语文学中，Alankara种类繁多，包括比喻（Utpreksha）、象征（Samadhi）、夸张（Viprakasha）等。音乐中的歌词（Anga）也大量运用Alankara，以丰富音乐内容，提升艺术感染力，并与文学创作相互呼应。

*解析思路：首先解释Alankara在文学中的基本含义（修辞手法）。然后强调其在文学中的具体作用（增强表现力、美感）。最后点明音乐（特别是歌词）也运用Alankara，并指出文学与音乐在此方面的共通性。

二、简答题

1.《吠陀》诗歌与宗教歌唱之间的密切关系体现在：首先，《吠陀》本身就是通过圣者的歌唱（Sukta）形式记录和流传的，诗歌文本即是为吟唱而设计的；《吠陀》诗歌的韵律结构（如音步、重音模式）严格遵循音乐节拍（Tala）的要求，具有很强的音乐性；《吠陀》的祭祀仪式中，诗歌的吟唱是核心环节，吟唱的方式、节奏、音调直接关系到仪式的完成和神圣效能。因此，早期《吠陀》文学与宗教音乐是不可分割的整体。

*解析思路：从《吠陀》的记录形式（歌唱）、文本的音乐性（韵律与节拍）、宗教实践中的功能（仪式核心）三个层面，论述两者密不可分的关系，强调音乐是《吠陀》文学得以存在和传承的基础。

2.根据《舞论》，戏剧表演中音乐（歌唱和乐器）承担以下基本功能：首先，提供戏剧的总体音乐基调（Raga），营造特定的情感氛围，引导观众进入相应情境；其次，通过歌唱（Gitaa）传递剧情信息、刻画人物性格、抒发人物内心情感；再次，乐器（Vadya）的演奏用于渲染气氛、增强戏剧张力、标记时间（如Tala的节拍感）、提示动作或场景转换；此外，音乐也是区分不同角色（如英雄、反派）和表现不同社会阶层的重要手段。

*解析思路：基于《舞论》的内容，系统梳理音乐在戏剧中的功能：设定情感基调（Raga）、叙事与抒