2025 高中美术泥塑人物创作课件.pptxVIP

一、课程定位与教学目标演讲人

课程定位与教学目标01教学过程设计（12课时，分阶段推进）02教学重难点与突破策略03教学反思与总结04目录

2025高中美术泥塑人物创作课件

作为一名深耕中学美术教育十余年的一线教师，我始终认为泥塑是最能让学生亲近艺术、触摸文化的媒介之一。当学生的指尖陷入湿润的陶泥，那些关于体积、空间、动态的抽象概念便具象为可感知的温度与触感。今天，我将以“泥塑人物创作”为核心，结合新课标要求与教学实践，系统梳理这一课题的教学逻辑与实施路径。

01课程定位与教学目标

1课程价值定位泥塑人物创作是高中“造型表现”模块的重要实践内容，既承载着传统雕塑艺术的文化基因，又为学生提供了表达个体观察与情感的立体语言。相较于平面绘画，泥塑的三维特性更能培养学生的空间思维与动手能力；相较于工业材料创作，陶泥的自然属性则让学生更深刻体会“手作温度”。正如我在带学生参观陕西历史博物馆时，面对半坡遗址的人面鱼纹彩陶和秦俑坑的陶武士，学生们最常说的一句话是：“原来几千年前的人，也是这样用手捏出对生活的期待。”这种跨越时空的共鸣，正是泥塑教学的独特魅力。

2教学目标设定基于《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》中“能运用泥、木、石、金属等材料进行立体造型创作”的要求，结合高中生的认知特点，本课程设定三级目标：01知识目标：掌握泥塑人物的基本造型规律（比例、动态、结构），了解中国传统泥塑（如天津“泥人张”、无锡惠山泥人）与西方现代雕塑（如布朗库西、亨利摩尔）的风格差异；02技能目标：能独立完成8-15cm的泥塑人物创作，熟练运用揉、搓、压、刻等技法，解决泥料干裂、重心不稳等常见问题；03情感目标：通过观察身边人物（如家人、教师、社区工作者），用泥塑语言传递对生活的关注与情感，增强艺术表达的人文性。04

02教学重难点与突破策略

1重点：人物动态的捕捉与泥性的掌控人物动态是泥塑的“灵魂”，但高中生常因过度关注细节（如面部表情）而忽略整体动势。例如，我曾见过学生花费两小时精细雕刻手指，却让人物的肩膀与胯部处于平行状态，导致“呆若木鸡”的效果。对此，我的解决策略是“先抓大形，后做细节”：要求学生先用铁丝搭建动态骨架（如“一竖、二横、三体积”——脊椎线、肩线与腰线、头胸腹体积），再用泥块包裹，确保动态的准确性。

泥性掌控则需理解陶泥的物理特性：新泥粘性强但易塌，陈泥（放置1-2周）可塑性最佳；北方黏土含沙量高，适合粗陶；南方红胶泥细腻，适合精塑。教学中我会让学生分组实验：一组用新泥捏站立人物，一组用陈泥捏，对比观察塌陷程度；另一组用不同泥料做相同动态，体会“泥性”差异。

2难点：个性化表达与空间意识的培养高中生易受“像不像”的思维束缚，作品常陷入“复制照片”的窠臼。为突破这一点，我引入“特征强化法”：引导学生观察对象的典型特征（如爷爷的佝偻背、外卖员的微屈膝），在泥塑中夸张30%，同时弱化次要细节。例如，有位学生创作“班主任”时，将老师因长期伏案形成的圆肩夸张为“C”形，反而让观者一眼认出“这就是张老师”。

空间意识的培养则通过“多角度观察法”实现：要求学生每完成一个阶段（如头部、躯干），就将作品旋转360度，检查是否存在“正面好看，侧面扁平”的问题；并引入“负空间”概念，用竹签在人物脚下戳出空洞，或在手臂与身体间留出缝隙，增强立体感。

03教学过程设计（12课时，分阶段推进）

1第一阶段：认知奠基（2课时）1.1文化溯源：从“俑”到“人”通过PPT展示河姆渡陶猪（约7000年前）、汉代说唱俑（动态鲜活）、唐代三彩女俑（丰腴雍容）、泥人张《渔樵耕读》（市井气息），引导学生总结：中国泥塑始终与“记录生活”“传递情感”紧密相关。我会特别强调：“秦俑的工匠在制作时，可能偷偷把同乡的面容捏进士兵的脸——艺术从来不是高高在上，而是普通人对世界的温柔记录。”

1第一阶段：认知奠基（2课时）1.2观察训练：用“雕塑眼”看世界带学生到校园内观察保安、清洁工、同学等人物，发放《观察记录表》，要求记录：①整体动势（如“弯腰扫地时，脊椎呈S形，手臂与扫帚成45度”）；②特征细节（如“保安大叔的手掌因常年握门柄而指节突出”）；③情感线索（如“同学跑步时张开的嘴，是兴奋还是吃力？”）。有学生课后反馈：“原来观察一个人，要像拆解立体结构一样，连衣角被风吹起的弧度都有讲究。”

2第二阶段：技法突破（4课时）2.1基础技法：从“揉泥”到“搭骨架”揉泥：示范“摔打-团揉-拍压”三步法——将泥块举高30cm摔打20次（排出空气防开裂），再像揉面一样向中心团揉（增强粘性），最后拍成长方体备用；搭骨架：用14号铁丝弯出人物动态（如“行走”需一腿前屈、一腿后蹬，重心落于前脚掌），关键节点（头颈、肩胸、腰胯）用细铁丝缠绕加固，外露部分包裹锡纸