百花齐放推陈出新——中国现代美术教案.docxVIP

一、课程基本信息

*课程名称：中国现代美术概览

*授课对象：高中美术鉴赏学生/大学艺术通识课程学生/美术爱好者

*课时：2课时（每课时45分钟）

*授课方式：理论讲授、作品赏析、小组讨论、问题探究

二、教学目标

（一）知识与技能

1.学生能够了解中国现代美术发展的大致脉络，认识其在特定历史文化背景下的演变过程及主要阶段特征。

2.学生能够辨识中国现代美术不同流派的代表艺术家及其代表作品，理解其艺术观念与风格特点。

3.学生能够初步掌握分析和评价中国现代美术作品的基本方法，提升艺术鉴赏能力。

（二）过程与方法

1.通过对典型作品的对比分析，引导学生自主思考“传统”与“现代”、“东方”与“西方”在艺术创作中的碰撞与融合。

2.通过小组讨论与合作探究，培养学生独立思考、批判性思维及语言表达能力。

3.引导学生将中国现代美术置于广阔的社会文化语境中进行理解，认识艺术与时代、艺术与生活的密切联系。

（三）情感态度与价值观

1.感受中国现代美术家用艺术表达时代精神、探索民族风格的努力与成就，增强民族文化自豪感。

2.理解艺术创新的艰辛与价值，培养尊重多元艺术观念、包容不同艺术风格的态度。

3.激发学生对中国当代艺术的关注与思考，鼓励其从生活中发现美、创造美。

三、教学重点与难点

*教学重点：

1.中国现代美术发展的主要阶段及其时代背景。

2.各阶段代表性艺术流派、艺术家及其代表作品的艺术特色。

3.“百花齐放、推陈出新”的文艺方针在中国现代美术发展中的体现。

*教学难点：

1.如何理解中国现代美术在吸收外来文化与继承民族传统之间的平衡与创新。

2.如何客观评价特定历史时期美术作品的艺术价值与历史意义。

3.引导学生形成独立的艺术见解，避免人云亦云。

四、教学准备

*教师准备：多媒体课件（PPT），包含高清美术作品图片、艺术家生平简介、相关历史背景资料、视频片段（如艺术家访谈、纪录片节选）。

*学生准备：预习教材相关章节，搜集1-2位自己感兴趣的中国现代艺术家及其作品资料（可选），准备笔记本和笔。

五、教学过程

第一课时：历史洪流中的美术转型与多元探索

（一）导入新课（5分钟）

*提问导入：展示徐悲鸿《愚公移山》与林风眠《仕女》的局部图片，提问学生：“这两幅作品给你们带来了怎样不同的视觉感受？它们与我们之前学习的中国传统绘画有何异同？”

*引出主题：简要总结学生回答，点明中国现代美术是在社会剧烈变革、中西文化碰撞的大背景下产生的，它既继承了民族艺术的根脉，又积极吸收外来艺术养分，呈现出“百花齐放、推陈出新”的生动局面。

（二）新课讲授：中国现代美术的发轫与早期探索（20分钟）

1.时代背景与“美术革命”：

*简述清末民初的社会变革对文化艺术领域的冲击。

*介绍“美术革命”的主张（如陈独秀、徐悲鸿等），强调其破旧立新、提倡写实、服务社会的诉求。

2.融合之路：传统的坚守与西方的借鉴：

*徐悲鸿与写实主义：以《愚公移山》、《奔马图》为例，讲解其将西方写实造型方法融入中国画的实践，以及作品中蕴含的家国情怀与时代精神。

*林风眠的中西融合实验：以《静物》、《秋鹜》为例，分析其如何将西方现代绘画的形式、色彩与中国传统绘画的意境、笔墨相结合，追求“为艺术而艺术”的纯粹性与诗意。

*岭南画派（高剑父、高奇峰、陈树人）：简介其“折衷中外，融合古今”的主张，作品题材新颖，技法多样，关注现实。

3.“为人生而艺术”与“为艺术而艺术”的初步分野：

*引导学生思考早期艺术家在艺术功能和价值取向上的不同探索。

（三）作品赏析与小组讨论（15分钟）

*展示作品：齐白石《蛙声十里出山泉》、黄宾虹《山水图》。

*讨论问题：

1.齐白石和黄宾虹是如何在传统文人画的基础上进行“推陈出新”的？（提示：题材、笔墨、意境）

2.他们的艺术追求与徐悲鸿、林风眠有何不同？

*小组讨论：学生分成小组，围绕问题进行讨论，推选代表发言。

*教师总结：肯定学生的见解，强调齐白石“妙在似与不似之间”的写意精神和黄宾虹对笔墨意境的极致追求，他们是传统的守护者，也是传统的创新者，体现了“推陈出新”中“陈”的深厚根基。

（四）课堂小结与预习布置（5分钟）

*小结：本课时我们了解了中国现代美术的开端，认识了一批在中西文化交汇中勇敢探索的艺术家，他们或引西润中，或深挖传统，为后续的发展奠定了基础。

*预习：下节课我们将学习新中国成立后至改革开放时期的美术发展，请同学们思考：社会政治环境的变化会对美术创作产生哪些影响？

第二课时：