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甲骨文金文小篆隶书草书楷书行书宋体电脑字体殷商后期形成了初步的定型文字，即甲骨文。甲骨文就是用写或刻的方式留在龟甲或兽骨上的文字，它的象形程度比较高，因为是刻在兽骨上，所以笔画比较细，直笔比较多。1、甲骨文商代后期和西,人们把字铸刻在青铜器上，这就形成了金文。与甲骨文相比，金文的象形程度更高，而且有了线条化，平直化的趋势：金文的笔道肥粗，弯笔多。与甲骨文相比金文填实的写法，更形象生动逼真。2、金文毛公鼎及铭文刻有楚国文字的铜节秦始皇公元前221年，秦始皇统一中国后，对汉字也进行了统一。小篆，使汉字的笔画和结构得到定型，奠定了汉字方块形的基础。秦丞相写的《峄（yì）山刻石》3、小篆4、隶书隶书较于篆书，具有更高的和较快的书写速度，到了汉代，隶书发展到了成熟阶段。隶书把小篆弯曲的线条改为平直的笔画字体，进一步简化书写，变的简便。但同时使古汉字的象形程度大为降低，形体扁方而规整。《乙瑛碑》书风颇谨严，富素朴之趣，是漠隶成熟时期的典型作品，也是后人学习隶书最佳范本之一。《曹全碑》碑石黑明如涂油脂，光可鉴人。文字清晰，结构舒展，字体秀美飞动，书法工整精细，秀丽而有骨力，风格秀逸多姿，充分展显了汉隶的成熟与风格。汉字的一种书体,特点是某省市、笔画连绵。形成于汉代，是为书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分。章某省市变有章法可循，代表作如三国《急就章》的松江本。今草不拘章法，笔势流畅，代表作如晋代《初月》、《得示》等帖。狂草出现于唐代，以、怀素为代表，笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作，从此草书只是书法家临摹章草、今草、狂草的书法作品。狂草代表作如唐代《肚痛》等帖和怀素《自叙帖》，都是现存的珍品。5、草书毛泽东草书《忆秦娥娄山关》西风烈，长空雁叫霜晨月。霜晨月，碎，喇叭声咽。雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。从头越，苍山如海，残阳如血。6、楷书楷书又称正书，或称真书。其特点是：形体方正，笔画平直，可作楷模，故名。楷书的名家很多，如“欧体”（欧阳询）、“颜体”（颜真卿）、“柳体”（柳公权）、还有“虞体”（虞世南）、“”（）等。《九成宫醴泉铭》《玄秘塔碑》7、行书宋代，随着印刷术的发展，雕版印刷被广泛使用，汉字进一步完善和发展，产生了一种新型书体——宋体印刷字。印刷术发明后，刻字用的雕刻刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种横细竖粗、醒目印刷字体，后世成为宋体。8、宋体骆头，蛇脖，鹿角，龟眼，鱼鳞，虎掌，鹰爪，牛耳的样子，这种复合结构，意味着龙是万兽之首，万能之神。9、电脑字体字字字字字字第二模块书法鉴赏的标准及方法如何欣赏书法作品一幅书法作品，放在我们的面前，怎么评价、怎么读懂、怎么欣赏，是我们每个初学书法的人、甚至是广大读者都感到困惑而且很想知道的问题。南朝书家在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。他所强调的是以形写神，形神兼备。作为一个读者，我认为在读作品之前，心里首先要明确书法欣赏的审美标准，这是正确进行书法欣赏的基础。其次是要掌握书法欣赏的方法，这是进行书法欣赏的关键所在。（一）书法的点画线条书法的点画线条具有无限的表现力，它本身抽象，所构成的书法形象也无所确指，却要把全部美的特质包容其中。这样，对书法的点画线条就提出了特殊的要求。要求具有力量感、节奏感和立体感。1、力量感点画线条的力量感是线条美的要素之一。它是一种比喻，指点画线条在人心中唤起的力的感觉。早在汉代，蔡邕《九势》就对点画线条作出了专门的研究，指出“藏头护尾，力在字中”，“令笔心常在点画中行”，“点画势尽，力收之”。要求点画要深藏圭角，有往必收，有始有终，便于展示力度。需要注意的是，我们强调藏头护尾，不露圭角，并不是说可以忽略中间行笔。中间行笔必须取涩势中锋，以使点画线条浑圆淳和，柔，力含其中。但是，点画线条的起止并非都是深藏圭角不露锋芒的(大篆、小篆均须藏锋)。书法中往往根据需要藏露结合，尤其在行草书中，千变万化。欣赏时，既要注意起止的承接和呼应，又要注意中段是否浮滑轻薄。一、书法的审美标准

一般地说，“形”包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构；“神”主要指书法的神采意味。2、节奏感节奏本指音乐中音符有规律的高低、强弱、长短的变化。书法由于在创作过程中运笔用力大小以及速度快慢不同，产生了轻重、粗细、长短、大小等不同形态的有规律的交替变化，使书法的点画线条产生了节奏。汉字的