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古代文论概念及经典著作复习资料

一、古代文论概述

中国古代文论，即中国古代文学理论批评，是中国古代文人学者对文学创作、作品鉴赏、文学本质、文学价值以及作家修养等一系列文学问题的思考与总结。它植根于中国独特的文化土壤，与中国古代哲学、美学、伦理学等学科相互渗透，形成了独具民族特色的理论体系和话语系统。其核心在于探讨“文”与“道”、“情”与“志”、“形”与“神”等基本关系，强调文学的社会功能与审美特质的统一，注重感悟式、体验式的批评方法，语言凝练，意境深远。

二、重要文论概念

（一）核心范畴

1.“文”：

*内涵：古代文论中“文”的含义极为丰富，既指文字、文采、文辞，也指文章、文学，甚至泛指一切文化形态。其核心精神在于“纹理”、“条理”，引申为事物的外在表现与内在秩序的统一。孔子提出“言之无文，行而不远”，强调文采的重要性。

*演变：从广义的文化之“文”逐渐向狭义的文学之“文”演进，但始终未完全脱离其文化母体。

2.“道”：

*内涵：中国哲学的最高范畴，在文论中，“道”通常指宇宙万物的本原、规律，或儒家的伦理道德、社会政治理想。

*文道关系：“文以载道”是核心命题。韩愈、柳宗元等古文运动倡导者强调“文”是“道”的载体，旨在恢复儒家之道的正统地位。但也有不同理解，如道家之“道”更强调自然无为，对文学风格的自然天成有深刻影响。

3.“气”：

*内涵：本为哲学概念，指构成宇宙万物的基本物质元素和生命力。在文论中，“气”被用来形容作家的精神气质、作品的艺术生命力和风格特征。

*发展：曹丕《典论·论文》首倡“文以气为主”，认为“气之清浊有体，不可力强而致”，将“气”与作家个性才情联系起来。刘勰《文心雕龙》进一步发展了“气”论，有“养气”、“体气”等说。

4.“风骨”：

*内涵：“风”指作品内在的精神风貌、情感力量和感染力，要求明朗刚健；“骨”指作品的思想内容、逻辑结构和语言表达的刚劲有力，要求端正挺拔。

*出处与意义：刘勰《文心雕龙·风骨》是集中阐述此概念的专篇，强调“风清骨峻”是文学作品的理想境界，对后世文学创作追求刚健有力的风格影响深远。

5.“意境”：

*内涵：指文学作品中由情景交融所形成的，能够引发读者想象和体悟的艺术境界。它是中国古典诗歌审美追求的核心。

*构成：由“意”（主观情思）与“境”（客观物象）两个基本要素构成，要求“意与境偕”、“情景合一”。王昌龄较早提出“诗有三境”（物境、情境、意境），王国维《人间词话》对意境说作了系统总结与提升，提出“境界说”，认为“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句”。

（二）创作与鉴赏

1.“情”与“志”：

*“诗言志”：《尚书·尧典》提出，是中国古代文论的“开山纲领”。“志”最初多指政治抱负、道德理想，后逐渐扩展到个人情感。

*“缘情”：陆机《文赋》提出“诗缘情而绮靡”，明确强调诗歌的情感本质，是对“诗言志”的重要补充与发展。

*关系：“情志”常并称，指诗歌等文学作品是情感与思想的统一体。

2.“神思”：

*内涵：指文学创作中的艺术想象活动。刘勰《文心雕龙·神思》对此有专论，认为“思接千载，视通万里”，强调想象的自由性、超越性及其在创作中的核心作用。它涉及到创作前的酝酿、构思过程中的灵感与联想。

3.“味”：

*内涵：指文学作品（尤其是诗歌）所蕴含的深厚隽永的审美意味，是读者在鉴赏过程中获得的持久而深刻的美感体验。

*发展：钟嵘《诗品》标举“滋味说”，认为五言诗“是众作之有滋味者也”。司空图提倡“味外之旨”、“韵外之致”，追求含蓄蕴藉的审美效果。

4.“肌理”：

*内涵：清代翁方纲提出的诗论概念，指诗歌的义理（思想内容）和文理（组织结构、遣词造句）的细密联系，如同肌肤之纹理，内外贯通，脉络清晰。强调学问、义理对诗歌的支撑。

（三）风格与审美

1.“雅”与“俗”：

*“雅”：原指朝廷正乐，后引申为符合儒家伦理规范和审美标准的典雅、纯正、高尚的文学风格和内容。

*“俗”：原指民间歌谣，后泛指通俗易懂、贴近生活的文学。古代文论中常以“雅”为正，以“俗”为变，但也有肯定“俗”之鲜活生命力的观点，如明代李贽对通俗文学的推崇。二者构成了文学发展中的一对张力。

2.“飘逸”与“沉郁”：

*“飘逸”：多指诗歌风格的自由洒脱、意境高远、想象奇特，如李白的诗风。

*“沉郁”：多指诗歌风格的深沉蕴藉、忧愤顿挫、情感浓厚，如杜甫的诗风。这两种风格代表了中国古典诗歌两种重要的审美取向。

三、经典著作提要

（一）先秦两汉时期

1.《尚书·尧典》

*地位：中国古代文论的源头之一。

*核心观点：提出“诗言志，歌永言，声依永，律和声”，