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高考人物头像素描教案

一、教学目标

1.知识与技能：

*使学生系统掌握人物头像素描的基本理论知识，包括头部比例、结构、透视规律及明暗调子的变化原理。

*培养学生敏锐的观察能力，能够准确捕捉人物的形态特征、动态及内在精神气质。

*提升学生熟练运用素描工具（铅笔、炭笔等）进行造型表现的能力，包括线条运用、明暗层次、质感塑造等。

*引导学生掌握高考人物头像素描的应试技巧，能够在规定时间内完成符合考试要求的作品。

2.过程与方法：

*通过理论讲授、示范演示、作品分析、分组讨论、个别辅导等多种教学方法相结合。

*强调写生练习与临摹借鉴并重，引导学生在实践中理解和运用知识，逐步形成正确的观察方法和作画步骤。

*鼓励学生积极思考，勇于探索，培养自主学习和解决问题的能力。

3.情感态度与价值观：

*培养学生对造型艺术的兴趣和热爱，激发其创作热情。

*引导学生尊重客观对象，养成严谨细致的作画态度和坚韧不拔的毅力。

*提升学生的审美素养和艺术鉴赏能力，感受人物素描的艺术魅力。

二、教学重点与难点

1.教学重点：

*头部解剖结构与形体结构的理解和表现。

*人物头部比例、透视关系的准确把握。

*明暗调子的规律及其在塑造体积感、空间感中的应用。

*整体观察、整体表现的作画原则。

2.教学难点：

*如何准确捕捉人物的个性特征和神态（“神似”）。

*画面整体关系的控制与局部细节的深入刻画之间的平衡。

*应试状态下，时间的合理分配与画面效果的快速呈现。

三、教学准备

1.教具：素描范画（优秀作品、步骤图）、石膏头骨模型、肌肉模型、人物头像图片资料、相关教学视频、多媒体设备。

2.学具：画板、画纸（素描纸）、铅笔（2B-8B，HB-2H）、炭笔（软硬）、橡皮（绘图橡皮、可塑橡皮）、美工刀、纸巾或擦笔等。

四、教学过程

第一阶段：认知与观察——头像素描基础理论与观察方法（约占总课时15%）

1.头部结构认知：

*头骨结构：讲解头骨的组成部分（脑颅、面颅），重点掌握额骨、顶骨、颞骨、枕骨、颧骨、上颌骨、下颌骨的形态及其在头部造型中的作用。可结合头骨模型进行直观教学。

*肌肉结构：介绍头部主要表情肌和咀嚼肌的分布与附着点，理解肌肉对脸部形态和表情的影响（如额肌、皱眉肌、眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌、笑肌等），不必过于深入解剖，以理解外部形态为目的。

*五官结构与特征：分别讲解眼、眉、鼻、口、耳的基本结构、比例关系及不同个体的特征差异。强调五官是头部表情的核心。

2.头部比例与透视：

*“三庭五眼”：讲解正面头部的基本比例关系，“三庭”（发际线到眉弓、眉弓到鼻底、鼻底到下巴），“五眼”（脸的宽度约等于五个眼睛的长度）。

*动态透视：讲解当头部产生俯仰、侧转等动态时，头部比例和五官位置所产生的透视变化（近大远小、近实远虚）。可通过立方体、圆柱体等几何形体的透视变化来辅助理解头部的透视。

3.观察方法训练：

*整体观察法：强调从整体到局部，再从局部回到整体的观察顺序。避免一开始就陷入局部细节。引导学生将头部视为一个整体的立方体或球体进行观察。

*比较观察法：训练学生运用比较的方法确定各部分之间的位置、大小、形态关系。如：左右对称比较、上下比例比较、明暗深浅比较。

*结构观察法：引导学生透过表面光影，观察和理解对象内在的结构转折和穿插关系。

第二阶段：造型与表现——头像素描作画步骤与技法（约占总课时45%）

1.作画步骤详解与示范：

*第一步：构图与起稿（约占一幅画时间的15%）

*目的：确定画面中人物头部的位置、大小和动态，做到构图饱满、均衡，留有适当空间。

*方法：用轻淡的长直线概括头部的基本形态（如卵形或立方体），根据动态确定头、颈、肩的关系。找出中轴线，初步定位五官的位置和基本比例。注意透视关系的准确性。

*要点：抓大形，忌琐碎。反复比较，调整基本形。

*第二步：形体塑造（分面与结构深入）（约占25%）

*目的：在基本形的基础上，进一步明确头部的结构转折，运用“分面”的概念理解头部的体积感。

*方法：从整体出发，加强对头部主要结构转折线（如发际线、眉弓、颧骨、下颌角、鼻底、口裂等）的刻画。区分脸部的正面、侧面、顶面、底面等大的体面关系。五官的结构要与头部整体结构相结合。

*要点：线条要有虚实、轻重变化，体现结构的转折和空间。

*第三步：明暗交界线与体积感塑造（约占30%）

*目的：通过明暗调子的铺设，进一步强化头部的体积感和空间感。

*方法：准确找出头部各部分的明暗交界线（注意其在不同体