即兴演奏验与原则:从技术到创造音乐之旅.pdfVIP

  • 1
  • 0
  • 约4.11千字
  • 约 4页
  • 2026-02-02 发布于上海
  • 举报

即兴演奏验与原则:从技术到创造音乐之旅.pdf

关于即兴演奏的一些经验之谈

关于即兴演奏的一些经验之谈关于即兴演奏的一些经验之谈

我个人非常看重一个乐手的即兴演奏能力,我认为即兴演奏直接反映了乐手本身的素质。

优秀的乐手仅仅拥有技术是远远不够的,我当初学琴的时候,听过这样一

句话:“一个好的乐手,一般要经过三个阶段,一是速度,二是和声,三是旋律。”

也许这句话不够全面,但是它的确是有一定的道理的。

先说速度,速度其实就是你的基本功和各种技术在乐器上的一现,换句话说,

速度其实是你合格乐手的基本条件。但是现在很多人舍本求末,反而把速度和技巧作

为衡量乐手水平的唯一,这显然是很可悲的。

和声是音乐里的一个非常重要的表现,你对和声的掌握程度和熟练程度,直接

影响你对音乐的理解,指导你演奏的每一个音符。一个真正的演奏家,对于音符的挑选是十分

苛刻的。

旋律实际是说你的创作,一个优秀的乐手,是不可能总是拷贝别人的作品,而没有一

点自我的创造性的。人类之所以发展到今天,就是因为人类的创造性,音乐也是如此。如果没

有了自我的创造性,你拷贝别人的作品,拷贝的再怎么好,那也是别人的东西,不是属于你的

东西,这样的乐手我们只能称之为琴匠,而不能成为音乐家和演奏家。

废话说了这么多,也打了半天字了,下面说说我对即兴演奏的一点经验和认识,希望大

家跟帖说明自己的体会。

即兴演奏的方法一般有三种,一是根据和弦内音来演奏,二是根据和弦相关的各种调式

音阶来演奏,三是把二者结合起来,灵活应用来演奏。我们在做一段即兴演奏之前,首先要做

的就是分析和弦,明确调性,为你的即兴演奏做个大概的准备。怎么样在有限的和声,节奏,

小节里面,的想法说清楚,让听者明白你所要反映的情绪,并被你所,这是即兴演奏

成功与否的一个。一个优秀的演奏家是可以用他的演奏控制你的呼吸的。这就是心与心的

交流,实际上,音乐是有这个功能的。

即兴的原则和技巧,有很多,但是也离不开这些基本的法则,音乐其实是一种高于语言

的一种形式,我们先把即兴演奏当作一种心灵的语言去理解。

写这个其实是想纠正一个观念,现在太多的年轻人对即兴演奏的理解有偏差,甚至就是

错误的,很多人把即兴作为自己弹错的借口,似乎即兴就是乱弹,这是极其错误的。

一直想写个关与即兴演奏的东西,但是没考虑到篇幅的问题。写起来才发现,即兴演奏

这个话题不好讲,牵扯的东西太多,不是一两句话可以说清楚的。我这里还无法上传谱例和音

频,只能用文字来说明,希望大家都可以理解,从中间借鉴到一点东西,也希望大家把自己的

理解写出来,我们做个交流。

即兴演奏其实就是一种即兴的创作,我个人认为现代音乐的其实也就是即兴演奏,

我们听到的很多流行音乐里的器乐solo,有60%是乐手根据音乐来即兴演奏的,除非是编曲者事

先写好一段solo,但是一般的编曲者是不会这样做的,因为这要求编曲者对每样乐器都要精通,

这显然是很少见的。尤其在blues,jazz,fusion这些音乐形式里面,很多器乐的solo部分是只有和声,

没有旋律的,或者是有旋律,但是没有发展的,甚至很多音乐直接就是无的,如果一

个乐手没有即兴演奏的能力,我看他是不适合做这些音乐的。

现代音乐之所以迷人,就在与此,因为即兴演奏让乐手可以充分的表达自己的感情

和想法,每一个乐手都是即兴创作的,而你在即兴演奏的同时,你自身也从音乐中得到了

最大的回报,那就是心灵和音乐的一种融会。而古典音乐今天的没落,跟这个有很大的关

系。即兴演奏实际上是人性化在音乐中的一个具体体现,关于这一点,我们以后可以专门说明,对

此有的朋友,也欢迎大家到我的琴行,大家一起探讨。

即兴演奏的法则我大概归纳了一下,我从下面几个方面来一一说明。

一,听背景音乐,酝酿你即将开始的即兴演奏。

我们要做一段即兴演奏的时候,是先听音乐,对音乐的和声,节奏,韵律先有

一个听觉上的印象,为你的即兴演奏做个准备工作,比如C,Am,F,G这个进行,我们可以先听4

小节或者8小节,在这48小节之间,给你的即兴演奏打一个

文档评论(0)

1亿VIP精品文档

相关文档