《快乐的舞蹈》——小学美术二年级下册“造型·表现”领域教学设计.docxVIP

《快乐的舞蹈》——小学美术二年级下册“造型·表现”领域教学设计

一、教学内容分析

??本课隶属于“造型·表现”学习领域，是学生在低年级阶段进行人物主题表达的重要一课。根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段目标，本课旨在引导学生“欣赏中外表现儿童生活的美术作品，感受其情趣”，并“尝试用线条、形状和色彩进行绘画表现活动”。从知识技能图谱看，它上承一年级对简单人物静态的描绘，下启中高年级对复杂动态、场景组合及情感表达的深入学习，是连接静态造型与动态表现的关键节点。核心概念聚焦于“动态感知”与“简化概括”，关键技能在于引导学生学会观察舞蹈中人物的姿态，并运用基本形（如圆形、椭圆形、长方形等）和富有动感的线条来捕捉和表现这种动态。过程方法上，本课蕴含了“观察分析概括表现”的学科思维路径，课堂将转化为一场以“如何用画笔留住舞蹈的快乐”为驱动问题的探究活动。其素养价值深远，不仅在于培养学生的“美术表现”与“创意实践”能力，更在于通过观察与表现舞蹈之美，提升学生的“审美感知”，并在表现快乐主题的过程中，潜移默化地陶冶积极乐观的生活情操，实现以美育人的目标。

??教学对象为二年级学生，他们思维活跃、想象力丰富，对“舞蹈”这一主题抱有浓厚的兴趣和丰富的生活体验（如参加集体舞、观看演出等），这是开展教学的良好基础。然而，在美术表现上，学生普遍存在“想得到但画不出”的困境：他们能感知到舞蹈的动态之美，但受限于观察方法和表现技巧，笔下人物容易僵化、模式化，动态生硬，细节繁琐而特征不明。常见的认知误区在于将注意力过度集中于五官、服饰等细节，而忽略了对身体整体动态趋势的把握。因此，教学的核心调适策略在于“化繁为简”与“聚焦动态”。课堂中，我将通过“动态模仿”、“手势比划”、“定格观察”等多种形成性评价手段，动态诊断学生对“动态线”的理解程度。针对不同层次的学生，提供差异化支持：对于观察与概括有困难的学生，提供更多具身感知的体验和简化图形的“脚手架”模板；对于表现力较强的学生，则鼓励其在把握动态的基础上，尝试添加富有个人创想的场景或细节，实现从“画得像”到“画得活”的飞跃。

二、教学目标

??知识目标：学生能够理解舞蹈的“快乐”情感可以通过人物的动态、表情和构图来传达；认识并说出用基本形状（如圆形、椭圆形、长方形）概括人物头部、躯干和四肢的方法；了解“动态线”是表现人物动作趋势的关键线条。

??能力目标：学生能够有意识地观察舞蹈动作，捕捉其动态特征；能够运用基本形组合的方法，简洁地勾勒出舞蹈人物的整体姿态；初步学会运用流畅、富有变化的线条来强化动态感，完成一幅表现人物快乐舞蹈的绘画作品。

??情感、态度与价值观目标：学生在观察、模仿和表现舞蹈的过程中，体验艺术与生活的联系，感受身体律动带来的愉悦；在创作中敢于表达内心的快乐情绪，培养乐观向上的生活态度；在欣赏同学作品时，学会发现和赞美他人作品中的闪光点。

??学科思维目标：重点发展学生的“观察概括”与“意象表达”思维。通过将复杂动态归纳为几何形态和趋势线条，培养学生从整体到局部、从繁杂到简练的抽象概括能力；鼓励学生不拘泥于完全的写实，而是抓住动态神韵进行主观表达，培育初步的艺术转化思维。

??评价与元认知目标：引导学生学习使用简易的评价量规（如“动态生动”、“构图有趣”、“线条大胆”）对自己和同伴的作品进行描述与评价；在创作后能简单回顾自己的作画步骤，思考“我是如何抓住这个舞蹈动作的”，初步形成对学习过程的反思意识。

三、教学重点与难点

??教学重点：运用基本形状概括的方法，表现舞蹈人物的动态。确立此为重点，源于它在“造型·表现”领域的核心地位。课标明确指出本学段需“采用造型游戏的方式，结合……美术媒材进行绘画创作”，而“概括”是学生从随意涂画走向有意造型的关键一步，是后续所有复杂造型能力发展的基石。能否掌握此方法，直接决定了学生能否突破“画人难”的瓶颈，自信地进行人物主题表达。

??教学难点：捕捉并生动表现出舞蹈动作的韵律感和动态美。难点成因有二：一是认知层面，动态是过程性的、转瞬即逝的，对于以形象思维为主的二年级学生而言，将其转化为静态的、概括的图像存在认知跨度；二是技能层面，学生的手部控制力仍在发展中，用线条流畅地表达动态趋势需要一定的练习与感悟。常见问题是人物姿态呆板、肢体连接不自然或动作张力不足。突破方向在于强化观察与体验，通过多种感官参与（看、听、做、比划）来内化动态感觉，并提供动态线引导等可视化“脚手架”。

四、教学准备清单

??1.教师准备

????1.1媒体与教具：制作多媒体课件，内含精选的舞蹈视频片段（如儿童舞、民族舞等）、动态分解示意图、艺术家表现舞蹈的作品图片（如德加芭蕾舞女、马蒂斯舞蹈线描）。准备示范用绘画工具。

????1.2学习支持材料：设计