初中音乐九年级下册《戏曲撷英·十八相送》单元教学设计.docxVIP

初中音乐九年级下册《戏曲撷英·十八相送》单元教学设计

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》在79年级学段要求中明确提出，学生应“能区分中国戏曲的主要剧种，聆听和欣赏戏曲音乐，了解其表现形式和审美特点，并能学唱12段戏曲经典唱段”。本课《十八相送》选自人音版九年级下册“戏曲撷英”单元，是越剧《梁山伯与祝英台》中的经典选段。从知识技能图谱来看，本课位于学生对戏曲“综合性”、“虚拟性”等基本特征已有初步感知之后，进入对具体剧种（越剧）风格、行当（小生、花旦）特点及其程式化表演进行深度体验与模仿的关键节点，起到承上启下的作用。其认知要求已从“识记”层面，上升至“理解”越剧艺术特色，并能初步“应用”其咬字、行腔方法进行简单表现。过程方法上，本课蕴含“审美感知”与“艺术表现”的学科思想方法，具体转化为“多感官联觉体验（视听结合）——程式化动作分解模仿——方言唱念实践——情感内涵探究”的课堂活动路径。素养价值层面，该作品不仅是音乐学习的载体，更是中华优秀传统文化的精粹，其婉约典雅的音乐风格、诗化的唱词与含蓄隽永的情感表达，是培养学生审美感知、文化理解及增强文化自信的绝佳素材。

九年级学生正处于审美趣味形成与分化的关键期，多数学生对流行音乐熟悉，但对戏曲艺术存在“距离感”，可能认为其节奏慢、听不懂。然而，他们已具备一定的音乐分析能力（如旋律、节奏、音色）和小组合作探究经验，部分学生或有观看戏曲影视、动画（如《白蛇传》）的间接经验。潜在的认知障碍在于对吴语方言的陌生感，以及对戏曲“一字多腔”、“依字行腔”的润腔方式感到难以把握。教学对策上，将通过精选现代演绎版视频吸引兴趣，将长唱段拆解为“引子对唱尾声”等模块降低认知负荷，并设计分层学习任务单（如：A层侧重模仿一个经典动作或一句唱腔；B层尝试连贯表演一个乐句；C层探究唱腔与人物心理的关联），让不同起点的学生都能找到切入点。课堂中将通过观察模仿的准确性、小组讨论的深度、表演展示的投入度等形成性评价手段，动态评估学情并即时调整教学节奏与支持策略。

二、教学目标

知识目标：学生能够清晰陈述越剧的主要艺术特点（如唱腔优美、表演写意、多以才子佳人题材为主），并能准确识别《十八相送》中生、旦行当的典型音色与角色特征，理解“十八相送”情节在整部剧作中的情感枢纽作用。

能力目标：学生能够通过聆听与观摩，初步模仿越剧韵白的基本语调与《十八相送》中一至两句经典唱腔的韵味；能够在教师引导下，尝试与同伴合作，用简化的程式化动作（如台步、水袖、眼神）配合唱念，进行片段化的情景表现。

情感态度与价值观目标：学生在学习过程中，能逐渐消除对传统戏曲的疏离感，主动体验越剧声腔与表演之美，并在合作演绎中体会梁山伯与祝英台之间含蓄、真挚的情感，从而萌发对中华优秀传统文化的欣赏与认同之情。

学科思维目标：重点发展学生的“艺术表征思维”与“关联性思维”。引导其将抽象的戏曲概念（如“虚拟性”、“程式化”）与具体的唱、念、做表演实例相联系，并分析音乐要素（如旋律起伏、节奏疏密）如何服务于人物情感与戏剧情境的表达。

评价与元认知目标：学生能够依据教师提供的简易评价量规（如“韵味”、“配合”、“情感”维度），对自我与他人的模仿与表现进行初步评价；能在学习后反思从“不敢开口”到“愿意尝试”或从“模糊听到”到“细致分辨”的学习过程，总结适合自己的戏曲入门学习方法。

三、教学重点与难点

教学重点：引导学生深入体验并初步模仿越剧《十八相送》的唱腔韵味与程式化表演特点，理解其艺术表现与情感内涵的统一性。确立依据在于，此重点直接对应课标“学唱经典唱段”与“了解表现形式和审美特点”的要求，是联通戏曲知识学习与艺术表现实践的核心枢纽，也是培养学生音乐学科核心素养（艺术表现、文化理解）的关键抓手。

教学难点：学生对吴语方言唱念的准确模仿，以及对戏曲“手、眼、身、法、步”综合表演的协调体验。预设依据源于学情分析：方言是天然屏障，而戏曲表演要求身心协调，对于习惯自然状态表达的初中生而言具有挑战性。常见困难表现为咬字生硬、腔调“歌”化，动作僵硬、与唱念脱节。突破方向在于“分解整合”：将方言字词与旋律拆解跟读，将程式动作分解为单一元素练习，再逐步组合，并强调“以情带声”、“以情促动”。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：制作多媒体课件，内含《十八相送》经典舞台版、跨界创新演绎版视频片段；音频文件；越剧生、旦行当扮相及经典程式动作图片。

1.2学习材料：设计分层学习任务单；编写包含拼音注音的精选唱词片段；准备简易评价卡片。

1.3环境与道具：调整教室空间，预留表演展示区域；准备仿水袖（长绸巾）、折扇等简易道具若干。

2.学生准备

复习戏曲基本特点；按兴趣分组，