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王崧舟《墨梅》听后感评课

墨香深处见精神——王崧舟《墨梅》课例品悟

聆听王崧舟老师执教《墨梅》一课，如品一杯陈年佳茗，初闻淡雅，细品则余味悠长，满口生津。这不仅是一堂精妙的诗词教学课，更是一次深刻的文化浸润与精神洗礼。王老师以其深厚的文化底蕴、精湛的教学艺术，将一首看似浅显的七言绝句，演绎成一曲荡气回肠的人格赞歌，让听者在墨香氤氲中，真切感受到中国古典诗词的永恒魅力与人性的光辉。

一、入境：以境唤情，奠定诗韵基调

课始，王老师并未急于揭示课题，而是从“梅”的意象入手，通过精心选取的古画、悠扬的古琴声，以及教师富有磁性的语言描绘，迅速将学生带入一个清雅高洁的审美意境。“在严寒的冬日，百花凋零，唯有梅花傲然挺立，凌寒独放。它不与春花争艳，只为人间留下一缕清香。”这样的导入，如同一幅徐徐展开的水墨长卷，不仅营造了与《墨梅》诗境高度契合的氛围，更悄然唤醒了学生对梅花这一传统意象的文化记忆。这种“未成曲调先有情”的铺垫，使得后续的诗歌学习不再是孤立的文字解读，而是情感与文化的自然延续。学生在不知不觉中，便已站在了与诗人对话的起点，为深入理解诗意、体悟诗情奠定了坚实的情感基础。

二、析文：披文入情，深掘意蕴内涵

进入文本学习环节，王老师展现了其高超的文本解读能力与引导艺术。他并非简单地串讲字词、疏通句意，而是紧扣“墨梅”之“墨”与“梅”的双重意蕴，层层深入，引导学生进行多角度、有深度的文本细读。

首先，他引导学生关注“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”中的“淡墨痕”。通过与“红杏”、“粉桃”的对比，让学生直观感受“墨梅”与寻常红梅、白梅的色彩差异，初步建立“墨梅”朴素无华的视觉印象。

继而，王老师以“不要人夸好颜色”为核心，引导学生思考：墨梅真的没有“好颜色”吗？如果有，它的“好颜色”是什么？为何它“不要人夸”？通过这一连串富有张力的问题，将学生的思维从对墨梅外在形态的感知，引向对其内在精神品格的探寻。他巧妙地结合王冕的生平背景，让学生明白这看似平淡的“淡墨痕”，实则是诗人不慕虚荣、独善其身的人格写照。这里的“不要人夸”，不是故作清高，而是一种对内在价值的坚守与自信。

在品析“只留清气满乾坤”一句时，王老师更是将课堂推向高潮。他引导学生反复吟诵“清气”二字，追问：这“清气”仅仅是梅花的香气吗？它还可能是什么？学生在教师的启发下，联想到了诗人的清高、正直、廉洁、傲骨……“清气”的内涵被无限丰富，成为一种崇高人格精神的象征。王老师通过对“满乾坤”的品读，让学生感受到这种“清气”的力量之大和影响之广，它超越了时空，充盈于天地之间，激励着一代又一代人。

三、悟道：情理交融，实现精神引领

王崧舟老师的语文课，向来不满足于知识的传授和能力的训练，更注重文化的传承与精神的引领。在《墨梅》一课中，这种“悟道”的过程显得尤为自然和深刻。

他不是简单地告诉学生“这首诗表现了诗人高洁的品格”，而是通过对诗中意象的细致品味，对诗人情感的深度共鸣，让学生自己去感悟，去体认。当学生真正理解了“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”所蕴含的人生追求时，那种心灵的震撼是任何说教都无法比拟的。

王老师还善于将古代文人的精神品格与当代学生的现实生活联系起来，引导学生思考：在今天这个时代，我们如何理解和传承这种“清气”？我们如何在纷繁复杂的世界中保持内心的纯净与高洁？这种引导，使得古老的诗篇焕发出新的生命力，也让学生在学习古诗的过程中，获得了宝贵的人生启示。

四、余韵：匠心独运，彰显教学智慧

整堂课，王老师的教学语言如诗如画，富有感染力和启发性。他的提问精准而富有层次，总能在关键时刻点燃学生思维的火花。他对课堂节奏的把握张弛有度，时而沉静思索，时而热烈讨论，时而深情吟诵，让学生在美的氛围中享受学习的过程。

尤为值得称道的是，王老师将书法艺术融入诗歌教学。课末，他亲自挥毫泼墨，书写《墨梅》诗，那苍劲有力的笔触，本身就是对“墨梅”精神的最好诠释。学生在观赏书法的过程中，再次受到美的熏陶和精神的洗礼，实现了“诗、书、画、情”的完美融合。

结语

王崧舟老师的《墨梅》课，是一堂真正意义上的“文化语文课”。它以其深厚的文化底蕴、精湛的教学技艺、巧妙的教学设计和深刻的人文关怀，为我们展现了古诗词教学的极致魅力。它不仅让学生领略了《墨梅》的诗美，更让他们体悟到了中国文人的风骨与情怀。这样的课，带给学生的是终身受益的精神滋养，也为我们一线语文教师如何在课堂中实现“立德树人”的根本任务，提供了宝贵的范例与深刻的启示。听这样的课，是一种享受，更是一种修行。它激励我们不断提升自身的文化素养与教学艺术，努力让我们的语文课堂也能散发出沁人心脾的“清气”。