浅论湖南益阳花鼓戏.docx

【标题】浅论湖南益阳花鼓戏 【作者】王利霞 【关键词】湖南益阳花鼓戏??民歌??形式艺术 【指导老师】周 庆 【专业】音乐表演 【正文】引言“胡大姐，我的妻，你把我比作什么人咯？我把你比牛郎，不差毫分啊。”?湖南花鼓戏名篇《刘海砍樵》在湖南可以说是家喻户晓，也为全国不少观众所熟悉。然而，真正了解花鼓戏的人都知道，百年来繁华于市井的花鼓戏近年来却正慢慢淡出人们的生活。?文化能深深地融入人们的血脉中形成特有的地域精神，体现的是一方水土所特有的韵味。而现代传媒的渗透和外来文化的冲击使根植于民众之中的湖南花鼓戏处于双重夹击之中，如何使花鼓戏争取更多的观众，使其历史文化价值通过创造性转换加以延续，是我们目前所肩负的时代职责。湖南花鼓戏的发展，离不开政府的重视和扶持。政府应以更多的财力给予鼓励与支持，在专业人才的吸引上也要发挥政府的引导作用，大力邀请专家和资深演员进行指导，并对人才培养实施科学管理。只有在传统的基础上注入市场元素、时代气息，花鼓戏才能重新展示其魅力。一、益阳花鼓戏的由来益阳花鼓戏是湖南比较有名的地方剧种，属于地方小戏,已有200多年的发展史,是湖南湘中湘北地区的民间文化遗产.其对于促进“长沙花鼓戏”的形成与发展有着重要的历史作用。据记载益阳花鼓戏又称益阳楚剧，流行于湖南省的益阳、南县、沅江、桃江、西湖（洞庭湖旧分西、东两区）、宁乡、湘阴、长沙、望城、浏阳、湘潭、株洲等地。益阳花鼓戏起源于民间的山歌、劳动号子、丝弦小调和民歌。一部分形成益阳地花鼓，为对子戏，又称二小戏，一丑一旦，后来加入小生，形成三小戏；民国时期，一部分与当地湘剧班同台演出，吸收了湘剧的表演、程式、锣鼓经、部分声腔和剧目，形成了正式的戏曲剧种。二、益阳花鼓戏音乐的历史沿革益阳花鼓戏是湖南花鼓戏系统中历史悠久、贡献较大的剧种。其演出历史较长，主要流向湘中、湘南和洞庭湖畔，即益阳、宁乡，沅江、安化、南县、湘潭、长沙等县市，以长沙管话为舞台语言，是在当地民间歌舞—地花鼓、花灯、打对子、竹马灯的基础上发展而来的。因此要探讨它的历史沿革，首先应追溯到地花鼓、花灯、民间歌舞的历史。首先花鼓戏最早来源于宋代名叫“花鼓”的民间技艺，这种技艺只表演简单的、没有情节的歌舞。后在明代初步发展成打花鼓的歌舞情节，但还不是戏曲。在乾、嘉年间流行的戏剧专注《缀白裘》中，收集了名叫“花鼓”的剧目，花鼓戏才在清代中叶，以戏曲形式在江南各地农村中盛行并流传下来。第二，我市城乡正月新春历来都有玩灯赛会，自娱自乐的传统风俗，各种民间艺术形式，如：灯笼、狮子、彩船灯都通宵达旦地进行表演，其中就有一种演唱采茶和秧歌的形式。“采茶”书农村中广为传唱的民歌俗称，曲调优美抒情，泥土味浓郁，内容描写四季花花早景物，或者咏叹爱情生活，表达农民的愿望和龚求。秧歌是农民插秧、耕田时所唱的歌曲，这类秧歌曲历史悠久，并且占有一定的的社会地位，农村中流行一句谚语说“插田不唱歌，谷少皮子多。”农民车水、砍柴哪个劳动中，经常哼唱，经过民间艺人的加工提炼，一代一代地延续和繁衍，便成为了新春灯节的艺术活动内容。第三，在表现形式上，它是由歌曲进化为歌舞，在逐渐演变成戏曲的。据史料记载：乾隆三十年，当时采茶、秧歌不是一般歌曲，已有了简单情节和人物表演，如：“竹马灯“、”“打对子”，即一旦坐车，一丑坐车，一丑推车或一丑骑马，其“车”、“马”均用竹、绸扎制而成，系在演员身上，同台载歌载舞，并以锣鼓打节奏，大筒，唢呐伴奏，具有浓郁的生活气息、鲜明的地方色彩、风格独特的小型花鼓，我们称为地花鼓，其它各地还有不同称呼。这种由地花鼓发展成为现在的花鼓戏，经过了漫长的岁月，花鼓戏表演剧目更加增多，更加完善。第四，花鼓戏的发展同地方大戏有着密切的关系，在艺术上曾吸收很多有用的东西，比如表现手法（表演程式及音乐表现手段）打击乐、伴奏乐、伴奏曲等。因为旧时花鼓戏，遭受封建迂腐势力的歧视和禁演，只能在大戏剧目作掩护下，花鼓戏才能顽强的生存下来。为了生存，艺人们四处演出，在演艺上便得到互相交流，由于地域和历史原因，花鼓戏随艺人的创作实践逐渐形成许多路流派，其中以浏阳、宁乡、益阳、西湖、立领等五路为主要流派。（一）益阳花鼓戏的形成与发展　益阳花鼓戏初为“童子装丑旦对唱”形式，表演内容多是农村青年的生活趣事，如《看牛对花》、《扯笋》等。后来，演员由原来的小丑，小旦2人对唱再增加1名小生，演唱形式也开始有了规范。表演时，一唱众和，以鼓击节的打铜腔开始形成；由民歌发展起来的川调，亦具板式雏形。同时吸收湘剧中的伴奏曲牌和锣鼓点子。继之，演员中又增加老生、花脸两个行当。此后，剧目逐渐增多，如《芦林会》、《青风亭》、《山伯访友》等等。及至行当基本齐全，声腔体制渐趋完善，题材逐渐丰富。益阳花鼓戏作为区境的一个主要剧种，乃逐渐发展成熟。益阳地区花鼓戏对于促进长沙花鼓戏的形