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【标题】从三大构成论动画短片的画面效果 【作者】冉艳 【关键词】介质????视觉暂留???视觉艺术 【指导老师】彭一虹 刘鑫松 【专业】美术学 【正文】引????言动画的英文为Animation。是由拉丁语的动词animare?(赋予生命)演变来的，1980年国际动画组织对动画一词下了定义：“动画艺术是指除使用真实之人或事物造成动作的方法之外，使用各种技术所创作出之活动影像，亦即是以人工的方式所创造之动态影像。”动画是通过连续播放一系列画面，给视觉造成连续变化的图画，它是一种高浓缩的介质，把许许多多有趣的、美好的、实在的或是虚幻的事物包含在了一个紧凑的时间和空间里。可以说目前没有任何一种视觉艺术能够比动画更具有想像力和震撼力，因为动画能够轻易地使时间倒流，使空间变形，使艺术家们自由地、没有任何障碍地表达出自己的想法，通过制作使一些有或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作。追根究底动画就是由一个一个的单独画面组合而成，要想把画面效果做到很好也应多考虑和参合其构成关系。目前国内外动画短片层出不穷，如何做好一部片子是一直以来人们最关注的。随着人们审美的认知提高，动画短片的美学观点也越来越繁杂，理所当然就需要从一些理论概括中去分析和认识，三大构成已是一门独立学科，80年代成为我国设计教育的必修课，广泛应用于设计实践。三大构成对现代视觉传达艺术的创作实践来说，能提高思维想象能力，启迪设计灵感，具有奠基的作用；也可以说它是一切形式美的衡量点。因此用这三大构成去解析动画短片的画面效果并从中吸取创作经验是很有必要的。一、动画是一种视觉艺术视觉艺术是用一定的物质材料，塑造直观形象的艺术。视觉艺术是一种感受的方式，它也就是造型艺术。它的特点是所选用的材料是多方面的，木、泥、铜、布多种多样；所表现的形态既可为平面的二维绘画作品，也可为三维的立体形态，会因为色调变化和透视原则而使人们有三维感觉；视觉艺术的另一特征是它的静态的、凝固的特点，是在某一时间断面上凝固的审美客体。不过静态的视觉艺术也可以产生动态的效果，动画的产生就证实了这一点。英国的彼得.罗杰出版的《移动物体的视觉暂留现象》，是视觉暂留原理研究的开端，它提供了发明动画的科学基础。等到人类发明了使画面动起来的机器，再配合将画面投射到墙壁或屏幕的设备，当然，还有人类“视觉暂留”的生理特性，这三要素配合在一起就是动画的完整装置。动画起源于两三万年前的远古洞穴时代，而真正成为一门独立的艺术形式是在近几百年。它也成为了人类文明中最古老最现代和最具幻想的艺术奇观，而现在更是越来越广泛而深入地进入了社会各个领域，成为人们精神和物质生活中不可缺少的东西，它与人们社会生活、市场密切相关，在各艺术门类中也是没有的现在动画充满神奇色彩、最为时尚和普及的艺术形式。动画造型的拍摄对象和一般的电影电视拍摄对象是不同的，动画中的所有形象，包括角色或是背景，都是运用造型艺术手段和夸张变形寓意和象征等手法来塑造的，其像视结构是以美术造型元素为材料的视觉经营，都要进行角色与背景的影象结构设计，无论是平面的绘画风格或是立体的偶象，都不能脱离作为美术形态的范畴。由于活动的视觉艺术是动画，造型又有别于一般的艺术造型，所以动画是一种具有影视特征和影象性质的艺术造型，也即便是一种视觉艺术。二、三大构成是视觉艺术中较系统较基础的审美理论平面构成是研究和探讨形式美在所有平面设计中的构成原理、规律及法则，探讨用多变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。对于现代视觉传达艺术的创作实践来说，能提高思维想象能力，启迪设计灵魂，具有奠基的作用。它吸纳具体形象到抽象形式里，并试将体归入平面基础训练，使点、线、面、体成为一个富有生机的、有机联系的教学体系。从训练形式美感入手，研究形式在情感表现上的特点，逐步导入设计主题、专业特点，培养准确表达设计思想的能力。平面构成是设计之舟起航的码头。色彩构成，顾名思义是探讨利用色彩要素的搭配交变获得色彩审美价值的原理、规律、法则、技法的学说，对于设计乃至其它视觉艺术的创作实践均具指导意义。侧重色彩的视觉心理与视知觉的审美性，情理兼融地阐释色彩构成法则，传授科学的训练方法，在设计实践中加以创造性的应用，拓宽了设计艺术的创作思路。它象一扇窥探色彩奥秘的神奇窗口，供读者欣然发现一个广阔无际的空间――斑斓绚丽、妙趣横生、光色交映的大千世界。构成艺术是现代应用设计的基础。立体构成便是理论结合实际，经过设计－实践－作图－成型－制作而得出的结论，特别是线材构成、面材构成、块材构成，其应用范围能结合到建筑、服装、家具、包装、影视以及其它立体造型，动画上的应用更是数不胜数。三、从三大构成去解析和创造动画短片画面效果（一）、动画在形式上的不同分类总的来说分为四大类：一是传