昆曲——落寞的古老而精美的艺术.pdfVIP

曲 蓦寞 言老而靖美 艺术 “原来姹紫嫣红开遍 ，似这般都付与断井颓垣，良辰美 入各地之 景奈何天，赏心乐事谁家院。”借用这句 《牡丹亭 》中的词 多的流派 句来形容昆曲是再合适不过了。在京剧艺术被称为 “国粹” 代表性的 的很长一段时间里，昆曲这门古老的艺术，却显得落寞了， 存最古老 如同一株凋零的牡丹，蜷卧在布满青苔的青砖墙角边。 正 如 作为中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，昆曲 雁乌惊喧 有 “中国戏 曲之母”之称。昆曲形成的历史，可谓源远流长。 与其特性 与江南园林一样 ，是当时文人精心营造的艺术生活典范。昆 趣味是一 曲的产生与流行得益于明朝中后期的经济繁荣，在清朝的康 的文化品 乾盛世达到巅峰，因此也被称为 “盛世元音”。 昆曲节奏 元末明初 (14世纪中叶 )，顾坚等人把流行于江苏昆山 对社会对人生的哀怨、悲凉的感受，使得 昆曲在音乐、唱腔 一 带的南 曲原有腔调加 以整理和改进，称之为 “昆山腔”， 上每每显示出 “婉丽妩媚、一唱三叹”的惆怅、缠绵情绪。 为昆曲之雏形。明朝嘉靖年 问，戏 曲音乐家魏 良辅对 昆山腔 但阳春 白雪的高雅格调却胜不过下里巴人的普遍认同， 的声律和唱法进行 了改革创新，吸取了海盐腔、弋阳腔等南 到了清乾隆之后，市民阶层逐渐崛起，舒缓、惆怅的风格显 曲的长处，发挥昆山腔 自身流丽悠远的特点，又吸收了北曲 然与他们格格不入，即使士大夫们也开始务实起来，昆曲在 结构严谨的特点，运用北曲的演唱方法，以笛、箫、笙、琵 不受市民青睐的同时，也失去了士大夫阶层这一阵地，昆曲 琶为伴奏乐器，造就了一种细腻优雅 ，集南北曲优点于一体 逐渐走向衰落。在昆曲最为衰弱的时候，蔡元培、吴梅这样 的 “水磨调”，通称 昆曲。之后，昆山人梁辰鱼，继承魏 良 的大教育家和国学大师，把戏 曲教育引入北京大学，在大学 辅的成就，对 昆腔作进一步的研究和改革。隆庆末年，他编 讲堂里唱起了昆曲，才维系着昆曲的一线生机。到 1949年 写了第一部昆腔传奇 《浣纱记 》。这部传奇的上演 ，扩大了 新中国成立 以前，全国范围内已没有一个职业 昆剧团。 昆腔的影响，文人学士，争用 昆腔创作传奇，习昆腔者 日益 20世纪5O年代，浙江省昆苏剧团一出 《十五贯》救活 增多，于是，昆腔遂与余姚腔、海盐腔、弋阳腔并称为明代 了昆曲，全国随之成立了6个 昆曲院团。韩世 昌、白云生、 四大声腔。到万历末年 ，由于昆班的广泛演出活动，昆曲经 顾传、朱传茗、北昆笛王田瑞亭及其女田菊林等老一辈表演 扬州传入北京、湖南，跃居各腔之首，成为传奇剧本的标准 艺术家及解放后培养出的一批优秀演员，相继整理、编演了 唱腔 ：“四方歌 曲必宗吴门”。明末清初，昆曲又流传到四川、 《牡丹亭》、 《西厢记》、 《单刀会》、《桃花扇》等大量优秀剧 贵州和广东等地，发展成为全国性剧种。至清朝乾隆年间， 目。但在今天，昆曲严格的程式化表演、缓慢的板腔体节奏、 昆曲的发展进入了全盛时期，开始独霸梨园。 过于文雅的唱词、陈旧的故事情节，又缺乏了时尚性和大部 昆曲的演唱本来是以苏州的吴语语音为载体的，但在传 分娱乐功能，有悖于现代人的审美需求，因而难以争得观众， 20]0／1I．产板导刊 73 演出越来越少，以至在演出市场上难觅其踪。目前从事昆 社只要 1O个家门齐全，就可演出，其他角色可以由家门接 曲工作的不过 600人了。全国6个 昆曲剧院团创作、演出 近的演员来替代，这 1O个基本家门被称为 “十大庭柱”：净、 普遍陷入困境，演员培养及艺术创作均无力投入。同时一批 官生、巾生、老生、末、正旦、五旦、六旦、副、丑。其中 家传秘本如 《双占魁》、全本 《荷珠配》、《白娘子》的失传， 最能决定演出质量的是净、老生、官生、正旦四个家门。 也成为昆曲的巨大损失。 “眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌 了。这青 直到2001年5月，联合国教科文组织在巴黎宣布第一 苔碧瓦堆，俺曾睡过风流觉，把五十年兴亡看饱。”600年， 批 “人类 口述和非物质遗产代表作”名单，中国的昆曲艺术 沧海桑田，昆曲作为我国古典表演艺术的经典，不应该只存 入选，中国成为首次获此殊荣的 19