浅析巴洛克与洛可可风格中雕塑艺术的唯美主义.pdfVIP

· 美术与设计 · 大众文艺 丁 洁 (景德镇陶瓷学院 江西景德镇 333000) “最高贵的美是这样一种美，它并非一下子把人吸引住，不作 的粉饰艺术 ，尤其到后期的伟大的洛可可艺术经常显得那样轻柔 暴烈的醉人地进攻 (这种美容易引起反感)，相反，它是那种渐渐渗 与不费力气 ，以至于艺术家的高超技巧不被欣赏甚至是无视 ，轻 透的美，人几乎不知不觉把它带走，一度在梦中与它重逢，可是在它 松诙谐与享受生活的主题容易被观者误解为轻浮，相反，我觉得 悄悄久留我们心中之后，它就会完全 占有 了我们 ，使我们的眼睛饱含 被称为艳情艺术的洛可可风格是社会化的大众参与的一种身体力 泪水．使我们的心灵充满憧憬。” 行的行为艺术。它是唯美主义者所提倡的 “生活模仿艺术”的先 — — 《人性，太人性的》尼采 行者。因此我并不是很喜欢大多数当代艺术家对待艺术的个人态 度，他们总是太过于看重 自己。 一 、 巴洛克与洛可可风格中雕塑艺术的唯美元素 常常被当做艺术主题的 “爱”有很多种意义，可以用来展示 以唯美主义的观点出发去寻找 巴洛克与洛可可风格 中雕塑艺 压力和麻烦 ，可以是指广义的情欲，还有一种便是轻松和不经意 术中的纯粹的美好意向。形式上从阳刚时期的巴洛克到阴柔矫饰 间的，观者也许该试着抛开当时的社会背景与本质去欣赏这些极 更为繁复的洛可可，甚至有人认为巴洛克与洛可可时期的一个标 致的让人身心愉悦的美，让它们进入到市民阶层的审美观念里让 志是18世纪初欧洲瓷器使用的普及。生活当中较为笨重的银质餐 生活变得富有想象力。绘画、雕塑，世界的饰物，是来 自上天的 具或石头塑造成型的雕塑转变为用轻薄且易碎的瓷制 品来做餐具 稀有礼物，来到我们当中，是让我们见识宇宙的美丽。 或其他器皿，同时在其他手工艺领域也高产诸多精美至极的瓷制 正如唯美主义者所倡导的生活应该模仿艺术而并非艺术再 小雕塑，从而也可以反映到这个风流时期的矫饰精神。 现生活的主张，艺术源于生活却高于生活，杰出的艺术家创造 出 这是一种具有新艺术味道的曲线式的装饰艺术风格 ，弓形的 新的典型，然后生活试着去模仿它。19世纪的欧洲，艺术家一味 表面和流动的彼此联系着的线条使作品中有着仙境般的气质跟人 追逐所谓艺术的现代性。王尔德反对那种文学及艺术形式的现代 与自然的美妙结合。比如贝壳、漩涡、山石作为装饰题材，卷草 性，认为形式的纯粹现代性难免趋于庸俗化。在 《谎言的衰落》 舒花，连成一体 。 中，他指出，生活是瓦解艺术的溶剂，艺术需要对生活原材料进 故作浮夸固然不是我所赞同的，它甚至可以被人理解为一种 行全新的翻改。王尔德通过对 比莎士 比亚、巴尔扎克、左拉等现 跟风，对奢华的上流阶层的一种纯外在粉饰的艳羡，但洛可可风 实主义色彩很重的作家们的作品，指出生活只是一种映像，艺术 格的璀璨之处，自有其超越时代的魅力，终究那是个看上去具有 才是真实的， “生活模仿艺术远甚于艺术模仿生活”，其理论核 精致审美情趣的美好年代，单方面地这样说，生活中总是不能缺 心在于，所谓美或艺术，根本就与社会人生毫不相干 ，它的发展 乏信仰的，所以，过分夸张的矫饰竟也成了一个散发着耀眼光芒 非但不依赖生活，相反，倒是生活追随艺术 。美的目的在于它自 的高度。尤其洛可可风格便是这种结构脆弱的高雅文化基础上绽 身，而生活，则 “总是以其现实性破坏艺术”，其次，唯美主义 开的美艳之极的花朵 “为艺术而艺术 ”的要义在于超越道德，艺术绝非教化的手段， 二、唯美主义观点 美与伦理观念格格不入，人们从事艺术不过为了培养美感，寻求 唯美主义者坚持认为纯艺术不应该是有任何说教的因素的， 享乐。就如18世纪的洛可可艺术风行一时，它既体现了宫廷和贵 它不是作为 “科学”而存在 的，它是感性的人性的 “美 ”，这种 族享乐主义的艺术趣味，又是为艺术而生活的先驱，并有意地试 美是单纯的无辜的，这使唯美主义者们如痴如醉，奔跑