艺术设计概论第2章.pptVIP

第2章 艺术设计的特征 学习要点及目标 要求掌握艺术设计特征的要点，明确其意义和基本概念。 理解艺术设计与文化、艺术设计与经济、艺术设计与科学技术、艺术设计与艺术之 间的紧密关系。 了解艺术设计发展的新规律、新要求，跟踪学科发展的步伐，以带动和推进现代设 计的不断发展。 学习中把握好本章难点，即对综合性、多重性特征的认识。 核心概念 设计文化与物质文化 艺术设计创造市场 科技发展推动艺术设计 设计美的因素与形式 艺术设计的审美价值 第2章 艺术设计的特征 本章导读 艺术设计是艺术、科学技术和商品经济的交融结合。任何一项艺术设计，都经历从方案到市场的实现过程，较之个性化的纯艺术作品，艺术设计更能产生巨大的经济效益，并对生活方式产生巨大的影响。 2.1 艺术设计与文化 现代意义的“文化”，是指人类社会历史发展过程中所创造的全部物质财富和精神财富。从这个意义上而言，当代设计也是一种文化，设计师按照人们的需要、爱好和趣味进行设计，仿佛在设计人自身。 2.1.1 设计文化的内涵 这种文化内涵表现在如下几个方面。 第一，艺术设计必须具有文化内涵。 第二，艺术设计要充分研究和考虑设计品使用的文化环境。 2.1.2 设计文化与生活方式 作为设计文化表征的艺术设计制品，与人的生活息息相关，体现着一种生活方式。 追求时尚与流行，也是一种生活方式的反映。 以审美为内涵的时尚的产生，基于这两种需求心理之上，使得现代设计文化产生了新的活力。由此可见，设计发展的历史又是人类生活方式的发展历史，通过对人类各历史时期设计品的研究，可以从艺术的角度了解某一时期人类的生活方式、设计文化的发展以及特定时期生活方式的发展是同步的。 2.1.3 设计文化与物质文化的整合 作为一种协调诸多矛盾因素的有效手段，艺术设计的概念中拥有达成物与人、物与社会、物与环境、物与物等多重内容的协调能力。这种协调的实质直接影响了物质文化的内在因素的形成。 物质文化的整合作用几乎成为人类文化的代名词。以建筑为例，当我们走进神奇恢弘的巴黎卢浮宫金字塔(见图2-7)，俯瞰庄严肃穆的德国国会大厦(见图2-8)，领略北京故宫建筑群的风采时(见图2-9)，凡此种种，无不使我们情不自禁地产生某种综合的印象：建筑本身的造型、结构、布局形式等各种因素，体现了它们作为物质文化存在的经典价值。 2.2 艺术设计与经济 任何一项艺术设计，都要经历从方案到市场的实现过程，较之个性化的艺术作品，艺术设计更能产生巨大的经济效益，并对生活方式造成巨大的冲击。 日本的经济腾飞与艺术设计的发展始终是同步的，日本著名设计大师荣久庵宪司声称，“日本可以没有一流的科学家、艺术家，就是不能没有一流的设计家和设计家的事业”。 2.2.1 艺术设计与市场 艺术设计是社会物质生产的前提和重要环节，社会生产的目的是满足人们不断增长的物质需要。企业生产的设计品，通过商品形式进入市场，商品销售直接影响设计品的生产。因此，市场成为人类经济活动的枢纽。 设计对于市场开发具有的作用包括： 首先是设计具有市场的定向作用； 其次，设计需要不断实现产品的更新换代； 第三，设计通过提高产品的文化内涵和艺术品位来提升产品价值。 艺术设计对于市场开发， 一方面要设法保持现有的市场占有率，防止出现下滑趋势； 另一方面，要设法建立正常的产品梯队，做到设计生产一代，储备一代，研制开发一代，创造设计一代。 2.2.2 艺术设计创造市场 消费者的行为是制定企业战略的出发点，也是企业确定产品策略以及产品功能、价格和信息(视觉传达设计——包装、广告等)的基础。消费者不是单个顾客，而往往从属于一定的集团或社会群体。一种产品特性能满足这一群体，不一定适用于另一群体。 2.3 艺术设计与科学技术 艺术设计是艺术、科学技术的交融结合，集成性和跨学科性是它的本质特征。科学技术是一种资源，艺术设计不仅使科学技术得到物化，而且还是科技商品化的载体。 从设计传达的手段来说，图形语言、摄影、印刷、铸造、切削、焊接、电镀等技术和机械化生产、人工智能技术等都丰富了艺术设计的造型技巧。 2.3.1 科技发展推进艺术设计 由于科学技术的高度发展，人类已进入信息社会，工业文明赖以生存的能源工具、生产方式正在被核能、太阳能、计算机、人工智能技术、自动化生产方式所取代。 一系列崭新的、功能强大的平面设计专业软件，如Photoshop、Illustrator、PageMaker、InDesign等的问世和迅速发展，又是一个重要方面。这不仅缩短了手工设计在文字排版、编辑插图、字体选择和改变等方面耗费的时间，而且还开拓出一个利用电脑从事创意设计的新天地。 加上印刷、摄影、插图等行业都逐渐引入了电脑，使平面广告设计从设计到出版发行的程序发生了翻天覆地的变化。广告艺术进入了一个全新的设计阶段。 2.3.