中国绘画的传神与畅神之辩.pdfVIP

¨曩 | * 独特的审美追求也在此时正式开始形 用‘志不分，乃凝于神”’。欧阳修 “古画 成，并 日益成熟。“神”在中国绘画理论 画意不画形，梅诗咏物无隐情。忘形得 中就以极高的频率出现了，如：“神 意知者寡，不若见诗如见画”这里的得 中 国绘 画的传 神 与 畅神 之 辩 骨”、“风神”、“神骏”、“神品”、“神格”、 意既是得神之意。元稹 “张躁画古松， 神“气”、神“韵”等。 往往得神骨”。苏东坡 《传神记》“于传 在中国文艺中，尤其是绘画理论 吾神，大得其全”。明王世贞 《弁州四部 与创作中，神“”这一概念蕴含着丰富 稿》“人物以形模为先，气韵超乎其表； 内容．这奠定了 神“”在中国绘画艺术 山水以气韵为主．形模寓乎其中，乃为 体系中的核心地位，也彰显了中国文 合作。若形似无生气，神彩至脱格．皆 艺理论独特的风采。这在古代画论及 病也”。原济 石《涛画语录》“见用于神， 诗文论着中俯拾即是，如：“形易而神 藏用于人”。在不同语言环境中，同一 难”；“书画之妙当以神会，难以形求”； 个 “神”字．其深层结构不同，内涵与外 “造理入神迥得天意”；“论画之高下 延皆有所不同。这强化了“神”在文艺 者，有传形、有传神”。当然，不同的 理论中的作用，也正是其魅力所在。不 “神”在含义上既有所不同，又相互关 过，囿于古人 “厚积薄发”的治学方针、 联 中国的哲学、人文环境是这一现象 “不足为外人道”的立言风格 ．及今 日 的直接根源。 学子 “不求甚解”的学习态度、加上乱 马 与之相应．中国古典哲学中有许 L上J 多概念也同样具有丰富内容。“仁”、 石 “虚”、“无”、“道”、“气”、“韵”、“意”等， 度茎成常与常了魅茎美是萎不力学共萎知中存其参对委然的神现更，这”象不“一知。概相其念所比较的而理以然解言难萎形，西． 拉底：所“以一个雕像应该通过形式表。工 主义和浪漫主义》一，中国社会科学出 l 雍 《皇极经世》)“故鼎钟刻，则识魑魅 而知神轰”即言圣贤仁道。(唐张彦远 历《代名画记》)陆机 演《连珠》“形逸神 魏晋时期，中国绘画理论体系开 劳”与清蒲松龄 《促织》的 “儿神气痴 始建立，其标志就是 神“”的概念得以 木”即言意态神采。 主动地应用于绘画品评与创作。东晋 在哲学中如此，在美学中也如此。 顾恺之、南朝宋宗炳先后提出传“神”、 陶宗仪 说《郛》载 顾“恺之善画而人以 “畅神”两个最具影响的观念，这不仅 为痴；张长史工书而人以为颠，予谓此 使绘画理论高度得以飞升，而且，东方 二人之所以精于书画者