超越解构：在联结转化中生成的精神仪式——浅论赖声川的剧场艺术.pdfVIP

J誊创作研讨 当 厂————一 蝴 — — 浅论赖声川的剧场艺术 牛鸿英 在台湾当代华语剧场中，赖声川凭借 集“体即兴 题 ，演员不但故意走神，与观众游戏，还刻意制造间 创作”的方法和拼贴戏谑、悲喜杂糅的后现代风格引 离效果，在情节表演与价值评判之间自由跳转，历史 领着实验戏剧的潮流。他的作品用笑声消解怪象 ，以 的复杂进程与现实的万般乱象 、国家的坎坷命运与 真情融通隔膜，在对文化传统、社会现实、个体生命 个人的悲辛遭际、舞台上倾注生命情感的表演与剧 的复杂性洞察和创造性表现中，超越了二元对立式 场里观众的现实经验被直接联结在同一个时空环境 的简单否定和极端化的批判解构，在表层碎片与深 之中，都被一个宏大的主题潜在地引导着，细密地编 层结构的精心编织之中，把演员个体生命经验的创 织并结构出一个丰满而有弹性的剧场作品。钟明德 造性融合与剧场的深度沟通释放有效的联结起来 ， 在分析 《那一夜，我们说相声》时指出 “整个戏的时空 创造出了洗涤人精神的独特剧场艺术。 却有意维持某种程度的暧昧性，使观众可以同时知 一 、 整体性追求 ：结构意义的深层编织 觉到角色和表演者，剧‘情时空’和 真‘实时空’、被再 相声剧系列是赖声川的独创品牌，亦是其对作 现的人物 (therepresented)和再现的机制(representa— 品整体性追求与文化意义呈现的主要载体。从 一 tionappparatus)。这种时空、角色和再现的双重性 、同 夜，我们说相声》(1989)，《台湾怪谈》(1991)，《又一 时性、流动性，跟整出戏的基本主题如 失‘落 ’、回‘ 夜，他们说相声》(1997)，《千禧夜，我们说相声》 忆 ’、乡‘愁 ’交织在一起，里应外合 ，前后对照，构成 (2000)，到 《这一夜 ，Women说相声》(2005)，赖声川 了一个庞大、复杂的深层结构”③，赖声川也说这个戏 以传统相声形式对实验剧舞台进行了创造性建构 ， 剧的结构看似非常简单又是非常复杂的，他说 “快 在一个有着比较明确背景和完整故事的戏剧框架中 乐，是在创作过程中撞击出的笑料和突然看到的组 以中国传统民间曲艺 “相声 ”为主要表演形式和结构 合方式 ；痛苦 ，是二十年来所有相声剧共同的痛 方式，把各个相对独立又互相关联的相声段子连接 苦——结构的问题、整体主题释放的问题、整体的意 起来 ，在彼此呼应中完成对一个相对集中的主题的 义及完整性。”獭 声川以对戏剧的深层结构和作品 艺术呈现。看似纷乱的话题内容和段落都被相声这 意蕴的整体性追求为 目标 ，创造性地整合和加工了 种非常具有时事性和批判性的通俗文艺形式巧妙拼 现实针对性极强的戏剧素材 ，在一个有着严密的深 贴，“编织出一些大型的交响曲、史诗”①。这些作品在 层结构的舞台叙事中对传统文化的复杂性，历史发 嬉笑怒骂的背后隐藏着对社会发展的严肃思考和宏 展的悖论 ，台湾的社会政治乱象、女性的生存状况、 大的主题探索。赖声川说做相声剧 “首先 ，你得有一 物质欲望对人性的异化等重大问题都进行了严肃的 个够大的题 目，1985年，我们的开团剧目那《一夜，我 思考。 们说相声》，讲的是传统文化的消逝 ，1989年，《这一 二、集体即兴创作：生命情感的联结熔铸 夜，谁来说相声?》说的是两岸关系，接下来的 《又一 赖声川的戏剧以 “集体即兴创作”的方