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1. 戏剧与影视学课程： 戏 剧 理 论 与 批 评 （授课老师：李伟） 通过对中外戏剧史上的经典理论著作的讲读与讨论，让学生对戏剧的若干理论问题有深入的思考，并能够运用戏剧理论知识分析戏剧现象，对当前戏剧创作形成自己的见解。学生须具备系统的中外戏剧史知识，能深入阅读指定的戏剧理论经典著作。能将戏剧理论与戏剧作品结合起来思考戏剧现实问题。课程结束后要完成一篇戏剧理论著作的读后感或戏剧舞台演出的评论。考核方式为课堂表现与课程论文相结合。 教学基本要求：学生须具备系统的中外戏剧史知识，能深入阅读指定的戏剧理论经典著作。 影 视 剧 案 例 分 析 （授课老师：赵蕴颖） 影视剧案例分析课程，宗旨是通过具体的影视剧作品作为案例分析，不仅让学生更好地掌握所学的原理知识和基础知识，获得可操作性的具体技巧和方法；而且让学生在探究过程中培养对剧作的解读能力、分析能力，养成独立的判断和认识事物和现象的能力，解决创作实践实际问题的能力，实现从理论到实践的转移。内容：（1）以为基础诠释；（2）呈现；（3）多角度提供信息典型案例特殊情境和问题成为讨论的题材，引发深入的分析。 戏 曲 流 派 文 化 研 究（授课老师：张伟品） 戏曲流派（尤其是近现代戏曲表演流派），是近现代中国戏曲舞台表现的重要形态，也是行业内部构成与外向流播的重要方式。本课程的讲授与研究，旨在使学生理解与把握中国戏曲流派现象的历史与表现，不仅明了其艺术价值，更理解其文化意义与社会学意义。从而加深对戏曲作为中华本土文化形态的认知。 通过教学，希望学生能掌握下述基本知识点：戏曲流派的界定；构成流派的要素；戏曲流派的地域性、社会性；流派的传承与流播，流派的异化等。同时，通过对戏曲流派进行文化史角度的考察，并将之与西方文化中艺术流派、风格等观念的对比，深入把握中国戏曲的本质特征及文化意义。 电影叙事中的时间与空间 （授课老师：倪震） 电影叙事中的时间处理，是具有特殊方法和规律的课题。电影的叙事时间（即放映时间）受到共同限制，而故事时间有千变万化的不同，电影叙事中时间处理在后现代状态下，又具有诸多不同的表现，展示物理时间、心理时间及各种形式的综合性处理。因此，电影叙事中的时间问题在应用理论上再一次被提到显著地位上来探讨。 电影叙事中的空间和戏剧舞台上的空间表现，有诸多异同。电影技术发展到数字化阶段，空间处理更呈现出复杂、多变的形态。除了主题空间、地域空间、情境空间之外，虚拟化、相像性空间更受到现代电影的艺术处理的重视。 ?本次课程除了在应用理论方面，进行较系统的讨论之外，将结合近期国内外新片，作为实例进行具体分析。 戏 剧 创 作 流 程 （授课老师：陈薪伊） 本课程将以主讲人陈薪伊导演创排话剧《奥赛罗》、《商鞅》、《原野》、《寻梦》；戏曲《红楼梦》、《蝴蝶梦》；意大利经典歌剧《图兰朵》、《艺术家的生涯》和中国原创歌剧《赵氏孤儿》等剧目的文化立意，向学生讲授一台演出从文本创作（创意）、导演准备工作、全体创作人员会议、排练合成到最后呈现的完整流程，同时结合导演的职责和职能、戏剧观念、戏剧审美等理论内容，对比不同类型、不同风格的剧种、剧目在工作方法上的异同，使学生明晰在创作过程中每个环节的工作方式和方法，建立正确的创作观念和科学的创作方法，为将来的工作实践打好基础。 2. 艺术学课程 外 国 建 筑 历 史 与 理 论 （授课老师：孙祥明） 教学目的和任务：本课程是为研究生开设的艺术设计类选修课。希望通过本课程扩展研究生的相关知识面，使学生能了解外国建筑历史的脉络，了解建筑是怎样产生、发展、以及演变的过程。了解建筑大师的设计思想、设计手法、设计作品及其现代建筑的交叉流，从而提高对建筑美的欣赏力，激发学生的创作潜能，为各自专业课程的学习拓宽思路。 授课内容：外国建筑历史（古代，近现代，当代）、建筑风格及流派、建筑大师设计思想及作品分析 授课方式：本课程主要通过理论讲授和大量录像资料观摩方式，使学生能在有效时间内接受大量信息。 多 学 科 视 野 中 的 艺 术 正 义 （授课老师：王云） 本课程在社会正义（社会领域中的正义）、宗教正义（宗教领域中的正义）和艺术正义（艺术领域中的正义）这三者所构成的语境中来探讨艺术正义：本课程以中国古代戏曲、中国古代小说和好莱坞电影为主要研究样本来讨论艺术正义。上述两点正是“多学科视野”的确切涵义所在。所以艺术正义也即17世纪英国批评家托马斯·赖默（Thomas Rymer）在其《上一个时代的悲剧》（The tragedies of the Last Age Consider’d, 1678）中创立的“诗歌正义”(Poetic justic)。艺术正义的内涵是故事性艺术作品（演故事或讲故事的艺术作品）中矫正性正义或报应性正义；