《霜晨月》工笔画赏析.docVIP

冯大中《霜晨月》赏析 作者 冯大中，辽宁本溪人，早年于画坛有盛名，通工笔写意，尤善画虎，八十年代在全国美展、国际青年美展获奖，后潜心创作。这幅《霜晨月》是他在九十年代所创作的一幅工笔画。 题材——不啸山林 本画就题材来看，是中国传统的画虎之中的猛虎下山，虎从上山下，山中百兽惊，表现出一种凶猛霸气。然而本画之中的老虎，确实嘴巴紧闭，双目圆瞪，表现出一种蓄势而发的姿态。传统文化的五行说认为，虎乃是金行的代表，象征着锐利。而本画之中的老虎，不仅契合了五行说之中金与白与虎的说法，同时将锐利表现的淋漓尽致，尤其是虎的双眼。 老虎，锐利但是却不啸山林，锐利正好切合题目中的霜，在满是冰霜的山上，肃杀逼人，山上之虎锐不可当，更是让寒冷深入人心；在山林之中的早晨，本是宁静的时间，老虎同样闭上嘴巴，更加使人觉得静。而最上方的月光，也是清清冷冷，诸多因素叠加起来，让人置身于一个清冷的山林凌晨。从而在猛虎下山这一题材上，展示画家在创作时力求革新的意图，而这也是当代中国画最需要的。 构图——倾斜动态 这幅画整体给人一种倾斜感。阿恩海姆曾在《艺术与视知觉》中指出颜色是有不同的重量感的，就本画来说，左上方的乌云、草丛深色，而深色给人的感觉更“重”；右下方的白雪纯白无暇，而白色给人的感觉更“轻”。从而在视觉效果上，上重下轻，给人带来一种不和谐，一种运动而不是静止的感觉。从而塑造出老虎的一种下山之势。 整个画面之中老虎是一个巨大的三角形色块，而人在看到三角形的时候，会产生向三角顶点运动的感觉。图画中虎的背部成为三角的顶点，使老虎显得高高凸起，背部像弹簧一样收缩，给人蓄势待发之感，仿佛就要扑将出来(/≧▽≦)/。 静虎——层次细腻 本画虽然说是工笔画，但是只在画中的老虎身上突出表现了工笔画细腻的线条和精美的质感。虎的头部线条清晰浓重，是老虎身上颜色最深最细腻的，连胡子都可以见到。右侧脸部线条的弯曲，变现出虎脸部的凹陷。右耳大，左耳小，标志处虎头的方向，朝着画的左前方看去，突出了立体感。 虎的背部毛发膨胀炸开，给人一种毛茸茸蓬松的观感，好像在画外就可以感受到老虎温暖的体温。背部呈一抛物线状，虎后部平行于画，虎的前部却向画外方向伸出，仿佛朝向的就是看画的看官。 虎后肢的线条曲折，表现虎后肢压缩的形态，就像人蹲在地上，仅仅只是蹲则放松，但想要跳起来，那么下身肌肉线条就会绷紧，纠结在一起。而虎的后肢就是这样的形态，淡薄的色掉和繁复的线条使老虎好像要去扑人。 虎的后爪线条长，而前爪线条短，说明虎的着力点在后爪上，前爪仅仅是一点着地。前后爪姿态的不同，组合出老虎的动态，加深了压缩的感觉。 虎的尾巴颜色更淡，纹路线条更模糊，整个画面由近到远，以此是虎头、虎背、后爪、尾巴。在尾巴的最后，线条变成了小s状，使之延伸到尽可能远的地方，表现出尾巴自然落地的神态，正是工笔画描绘的形象的特点。 布景——清新 虽然本画是一幅题材很常见的猛虎下山图，但是作者并没有像别的作者一样，画出整体的山，或者石，或者是树林。反而别出心裁，大大的一轮晨月之下，是萧瑟霜冻杂草丛生的山坡，作者的布局更靠近老虎，是近景，描述一个局部的山坡。这样的表达，最大的好处是让本画从平常的一种“土气”的感觉之中摆脱出来，摆脱观看者在看到画的第一眼的时候，形成的刻板印象。 本画的选用杂草作为背景，作者使用了一种凌乱的类似贴画的笔触描绘高大旺盛的杂草，旺盛到本画的主题月都被草遮住了。这种杂草说明此地人迹罕至，所以草才有这么高，而老虎出没在这样的地方，更有荒野气息，而这显然是作为现代人的观众最欠缺的经验。荒草枯黄，但是皎洁明亮的月光和遍地白雪映衬下，变得更白了，整体的颜色也变得明亮。但有的明亮，有的暗，就突出了层次感，尤其老虎背后是黑漆漆的一片远处的草。 画的天空和地面差不多一半分开，萋萋芳草之上的天空，乌云仿佛永远散不开的阴郁，像是晨雾的白色让乌云变得不均匀。月亮的颜色被描绘成比雪还有暗一些的白，乌云遮住了月光，缠绕在月牙的下部，这样我们就可以看出其实这是一个阴天的凌晨。如果没有乌云是个大晴天又会怎么样呢？会让整个的背景失去朦胧感，变得明亮，变得鲜艳，也就变得土气，掩盖了虎身上的隐隐发光。 包括乌云，草，雪下面的岩石，还有做重要的月，都是以一种写意的粗略的笔触表现的，如果是工笔，肯定不会这么不写实不细腻。但是作者利用这样的笔触，是布景黯淡，突出了虎的色泽，仿佛老虎成了精有了魂。 值得一提的是，作者对于月亮的描绘，是一种微妙的改换，月亮显得很低，而且和老虎的头差不多大，就经验来说月亮不会这么大的，作者将月亮画的很大，仿佛天低了下来，虎就又大了几分。 结论——大胆改新 由以上四点分析可以看出，作者在工笔画上引入写意背景，在背景中突出虎的形态，在虎的形