西方音乐史及名作欣赏.ppt

* * * * * * * * * * * * ? * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *  * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *  * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * 十九世纪末、二十世纪初的欧洲音乐 浪漫主义晚期 第四节 以俄国音乐为代表的民族乐派的继续发展 一向落后于西欧的俄罗斯，十九世纪末叶开始成为欧洲革命的中心。1905年的工人运动高潮，革命失败后俄国最黑暗的斯托雷平统治时期，种种剧烈的社会变动，给整个知识界以强烈的冲击，在艺术圈内，对社会斗争从兴奋到失望，最后表现为逃避、反对的态度，宗教和神秘主义哲学有着广泛的影响。 斯克里亚宾的创作道路 亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾 （Alexander Nikolaievitch Skriabin,1871－1915），俄罗斯作曲家、钢琴家，是一个交响乐作曲家和钢琴音乐的大师。早期作品以新的方式继承了俄罗斯古典传统。他的作品充满了尖锐的戏剧性和英雄气概及乐观向上的刚毅精神，旋律宽广，情感激昂，结构宏伟而精致，爱用庞大的管弦乐编制，音响既浑厚而又细腻，力度对比强烈。其早期钢琴作品，广泛地运用了钢琴的技巧和表现力，音乐形象鲜明，充满热情，紧张的节奏与尖硬的和声时常出现，他大量运用复杂和弦，强调和声的紧张度和不协和，表现作家内心感受到的尖锐的、不可缓解的冲突。 拉赫玛尼诺夫的艺术创作 谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫 （Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，1873－1943），俄国作曲家、钢琴家。曾就学于莫斯科音乐学院。他的创作中深受柴科夫斯基影响，有深厚的民族音乐基础，旋律丰富，擅长史诗式壮阔的音乐风格。作有《第二钢琴协奏曲》、《帕格尼尼主题狂想曲》、二十四首《前奏曲》、《音画练习曲》，歌剧《阿莱科》、《利米尼的法兰契斯卡》和《第二交响曲》、管弦乐《死之岛》、《钟》以及浪漫曲等著名作品。 　　后从事指挥，介绍了不少俄罗斯作曲家的作品。1918年移居美国后，创作上充满了不协和与悲剧性，成为二十世纪上半叶重要的钢琴演奏家。 欧洲其他民族乐派的继续发展 波兰音乐一直在肖邦创作的庇荫下向前发展。 罗马尼亚民族乐派的形成比较晚，艾涅斯库（1881-1955）通过他的创作和积极的社会活动为罗马尼亚音乐事业做出了重要的贡献。 西贝柳斯（ 1865－1957）的创作和民族斗争结合很紧。著名的交响诗《芬兰颂》以古老的诗史为题材，以浓烈的民族感情和对独立自由的信念唤起了整个芬兰的爱国热情，因而遭到过沙皇的查禁。 第六章 二十世纪音乐概观 十九世纪末叶还处于萌芽状态的新音乐潮流，进入二十世纪以后，在更深广的范围得到了充分的发展。五光十色变幻不定的各种新思潮流派，不拘一格、兼容并蓄而又个性突出的众多作曲家、突破传统审美模式、试验探索新奇手段的音乐创作，古典和现代、专业和民间既并存又掺杂的音乐生活现象，构成了本世纪音乐复杂而丰富的总貌。 巨大而频繁的社会变迁和动乱，向当代人类提出一系列全新的问题；两次世界大战的爆发，给几个世纪以来维系西方社会的理念以毁灭性的冲击；恶性循环的周期性经济危机，使人们普遍感到不安和忧虑——二十世纪的西方音乐生活，正是处于这种新的社会和美学需求的氛围之中。 音乐上的表现主义 表现主义出现于第一次世界大战前夕的德奥，战后的二十至三十年代继续盛行，在美术、建筑、戏剧、小说、诗歌以及当时刚刚诞生不久的电影等多种艺术领域，都形成巨大影响。表现主义音乐的代表人物是勋伯格和他的两个弟子贝尔格、威伯恩，他们三人也被称作“新维也纳乐派”。 新古典主义潮流 戈尔·菲德洛维奇·斯特拉文斯基 （1882－1971），美籍俄国作曲家、指挥家和钢琴家。1901年入彼得堡大学攻读法律，1903年师从里姆斯基-柯萨科夫学习作曲，1909年起写了许多著名的芭蕾舞音乐，享有世界声誉。第一次大战期间在瑞士居住，1920年起为法国公民，1939年开始定居美国，从事指挥和创作活动。他是现代主义音乐的重要代表之一，其创作大致可分三个时期：俄罗斯风格时期、新古典主义时期、序列主义时期。 英国音乐的复兴和美国音乐的创立 浦塞尔之后，英国几乎不再有自己独立的音乐，甚至被称作“没有音乐的国土”。这一称霸世界的帝国，在音乐上却受制于欧洲其他国家，尤其是处于德国音乐的影响之下。十九世纪末叶，一批音乐家开始致力于复兴英国的音乐。 二十世纪以前，“美国的音乐”实际是欧洲音乐的翻版。直到十九世纪末叶，美国