从中国书画的笔墨精神说起——谈当代工笔画用线中的“骨法用笔”.pdfVIP

一 一毒 ～韪 电脑后期制作 ．短时间内就可以获得同样甚至于更好的画面效 辑 等。意还指意义。禅家 “花非花”之说为我们所津津乐道。毋庸 果。毫无疑问，在照相技术发明、成熟 ．特别是数码技术高度成 讳言 ，传统工笔绘画向人们讲述的更多的是 花是花 的故事 ． 熟普及之后 工笔绘画的忠实纪录作用事实上已经基本终结。仅 不是吗7 折枝花卉”就是折枝花卉．《果熟来禽图》展现的就 彳 ～ 从这一角度论之，对工笔绘画进行一定改良也势在必行。 是成熟的果实与觅食的小鸟之间的故事 ，而 《虢国夫人游春图》 竺 工笔绘画如何避免与摄影、电脑等高科技手段制作的图像 述说的就是虢国夫人放马踏春的场景等等。传统文人写意绘画 作品；中突，从而为工笔绘画争取更多的发展、生存空间7更多 往往却蕴含着较强的弦外之音，青藤山人的 “墨点无多泪点多”． 堕 融入非自然主义的视觉因素，表现那些摄影摄像技术难 以企及 八大山人的怒 目而视等可谓典型。当下的一些现代、后现代作 的视觉呈现，是一种可能的方向。换言之．如果说先辈画家画 品则更是走向了另一个极端，每每将 ”画外之音”当作作品的 工笔主要为了描述、纪录所见所闻的话，今天画家创作则更应 最重要的构成元素和看点，这类作品非常多．比如 威尼斯双 该更多地融入主观判断．变客观描述为主动叙述，变写形为写 年展中的这类作品就比比皆是。当然，意还蕴涵画家的创作理 情 ．逐步实现由尚形到尚意的转变。 想。历史上，受形的制约，工笔画家在创作中难以像写意画家 那样将创作理想较充分展现，画家的创作活动实际上是被动大 何谓尚意7这里的意大概包含这样几层含义：首先是意趣。 于主动，而创作理想恰恰是画面最重要的灵魂之一。 传统文人写意画最重意趣，因为没有形的束缚，文人画家在进 客观地说，由于创作理想、画外之意、弦外之音以及画面构 行创作时非常重视对画面趣味的经营 从画面基本构成元素来 成要素本身相关意趣的不足或缺失．一些传统工笔作品常常给 说，线条的起承转折、抑扬顿挫 ，墨色的干湿浓淡．空间的阴阳 人以一览无余感．值得玩味的东西往往不够。不可否认的是，上 开合，线与线、线与面、墨与色等之间的对比等等 都是画家们 述文人写意因为 有意”，则给欣赏者带来了更多的审美享受。 的着力之处。形象独特意趣的构建更倾注历代许多画家毕生之 因为有意 画面便平添了无限的趣味，因为有意，画面也增 心智，回过头看看美术史上那些彪炳史册的大师们画面中的造 加了无穷的可读性，更重要的是．如果能够在画面中有机融入 型，鲜有不性格毕现、趣味盈人者。最具代表性的如八大山人 现代摄影摄像技术难以企及的某些意趣．工笔绘画的创作或许 的鱼与乌，徐青藤的芭蕉、葡萄．郑板桥的竹，白石老人的虾 就会由此找到一扇此前没有的窗户。 从中国书画的笔墨精神说起 — — 谈当代工笔画用线中的 “骨法用笔” 尹沧海 (南开大学东方艺术系) 中国工笔绘画 (主要为人物画)在唐代已经发展到了一定的 中国工笔绘画也同样受到中国特定的地理环境和人文环境 高度。并在长期的艺术实践中总结形成了一整套的染法与描法。 (中国的老庄思想及儒佛思想之影响)、特定的表现载体 (毛笔、 绘画在延续发展的过程中，由于中国文化特有的观念．唐 以后 纸、墨)等诸多具体因素的影响 ．所以这决定了任何创新的传 对笔墨的运用也 日趋丰富与成熟。这一