论门德尔松《 随想回旋曲》 的弹奏方法.pdfVIP

艺术论丛 对删 论门德尔松 《随想回旋曲》的弹奏方法 吕敏 西：ll：Vi~范大学 摘要：门德 尔松是一位德国犹太裔作 曲家。为德国浪漫乐 他要求我们以手臂的肘关节为支点，手腕和手臂为一体 ，掌关 派最具代表性的人物之一。被誉为浪漫主义杰出的 “抒情风景 节松而不驰，靠前臂的力量来完成。 画大师”。他的作品以精美、优雅、华丽著称。《随想回旋曲》是 ：．=：、主部的断奏 门德尔松早期钢琴代表作品之一，曲中绚烂的钢琴技巧、浪漫 主部在本曲中一共出现了三次，每次出现所涉及到的弹 优美的抒情旋律，搭配着和声和对位式的性格乐段，运用了回 奏方法都大致相同，只是在情绪色彩上有所区别。主部的主题 旋 曲式的结构，将本曲的旋律特点体现得淋漓尽致。 犹如一位美丽可爱的公主在大森林里快乐的跳舞，活泼而不 关键词 ：门德 尔松 随想回旋 曲弹奏方法 失典雅，风姿卓越 ，楚楚动人。回旋主题在68拍上完成，他由 大量的跳音和小连音组成，使得整个乐曲显得跳跃性极强。右 门德尔松是继莫扎特之后最完美的曲式大师，古典主义 手和左手的搭配像是公主和精灵在对话，是相辅相成的，不能 的传统与浪漫主义的志趣在他作品中完美的结合在一起。他 左右手各 自独立的弹奏。而表现好这一段 ，只有弹奏好跳音的 善于将美妙的旋律纳入正规的古典曲式 ，是一位热情歌颂自 断奏弹法。 然的诗人，他的音乐被称为 “描绘性浪漫主义”。而他的艺术成 主部中的跳音断奏方法不同于一般所说的手指跳音。一 就也是非常高的。在创作上，首创了高雅纯净、形式短小的钢 般跳音可以分为手指跳音和手腕跳音，这里的跳音属于手腕 琴曲无《词歌》这种题材形式，在音乐教育上，创办了德国第一 跳音，它的弹奏方法主要是 “颗粒性弹奏”。在用颗粒性断奏的 所音乐学院——莱比锡音乐学院，为后来德国音乐教育的发 方法弹奏主部段落中轻而跳的地方时，首先手指要适度地紧 展打下了坚实的基础。 张，适当控制手指下键的速度和力度 ，其次要注意发力点是掌 在我们弹奏门德尔松的 《随想回旋曲》时，往往会出现让 关节 ，掌关节发力时要有爆发力 ，最后需注意手臂要放松、下 人听着不同感受的音色，一种弹奏方式平淡如水，有的让人感 键的速度要快、把力量迅速传到指尖 、使指尖的力量集中。 觉轻盈又激动。而造成这一现象的往往是因为我们在弹奏此 三、插部 曲时的触键方式问题。前苏联钢琴家涅高兹曾提到：“掌握声 1、第一插部 音是钢琴家应解决的技术问题中最首要的，因为声音就是音 给人的感觉是公主从 自由的森林中跳舞，转向了宫廷的 乐的素材本身。”可以看出音色的控制在弹奏门德尔松的作品 华尔兹舞会中。右手的旋律线条优美突出，左手的三拍子伴奏 时是多么的重要。然而门德尔松在当时就是以均匀灵巧的触 音型。右手在弹奏时，可以用小指点一下琴键 ，从而突出右手 键和优雅潇洒的气质风靡欧洲乐坛，被认为是 “莫扎特再世”、 旋律，也使音色变得轻巧。 “继贝多芬之后最伟大的钢琴家”。他是集文学家 、指挥家、钢 2、第二插部 琴家、作曲家于一身的描绘性浪漫丰义音乐大师。他把浪漫主 第二插部的弹奏方法和第一插部同曲同工，只需要注意 义的抒情 自由，奔放与古典主义的严谨、典雅 、端庄交织在一 色彩的变化，手掌的力量要撑住琴键 ，小指要有抓住琴键的感 起，使他的作品既具有古典主义作品的严谨逻辑性 又带有浪 觉。 漫主义的幻想性。 四、展开部 一 、 《随想回旋曲》的创作背景 整个展开部由大量的琶音、音阶、半音阶的跑动所组成。 《随想回旋曲》是门德尔松早期的作品，当时的作者 14岁， 演奏这一段时经常会感到力不从心，由于这一段是一个快板 对大 自然