浅谈中国古典园林中的山水画语言.pdfVIP

艺术走廊 科教论坛 2010 年8 月 KEHAIGUSHIBOLAN 浅谈中国古典园林中的山水画语言 武汉大学 城市设计学院 白易梅 [摘 要]：中国古典园林与山水画同属于中华民族的优秀文化， 林中，建筑都不是平均分配的，疏密对比非常强烈。以苏州 被誉为“姊妹艺术”。中国古典园林在布局与造景中很大程度 留园为例，它的东部以石林小院为中心，建筑物高度几种， 受中国山水画的影响，运用了许多山水画中的艺术语言，逐 屋宇内外空间交织穿插，节奏变化快，移步异景，应接不暇， 步形成了具有独特风格，富有山水画特色的园林艺术。文章 使观者产生兴奋的情绪。而有些部分的建筑则比较稀疏，空 从透视、构图、疏与密、虚与实、以及藏与露几个方面来分 间广阔，缺少变化，处在这种环境下，会使人心境自然，心 析中国古典园林中的山水画语言。 情活静。就整个园林来说，这疏与密两种环境是不可或缺、 相辅相成的。如只有密集而没有稀疏，观者便会感到张而不 关键词：古典园林 山水画语言 造园 驰；反之，便会使观者感觉驰而不张。 4.虚与实 中国古典园林艺术富有诗情画意的山水画特色，是我国 在山水画的画面上，景物为实，空白为虚；黑为实，白 艺术中的精粹。从中国古典园林的起源与发展来看，唐、宋 为虚；有色为实，无色为虚。而在园林中虚与实常常表现为 以来一些擅长山水画的文人画家参与了园林的设计。许多画 山为实，水为虚；近为实，远为虚；物为实，影为虚。 [2] 家将画理融入园林的构园中，甚至直接用绘画作品为底稿， 山水画强调“虚”、“白”的意蕴，讲究虚实结合的空灵 寓画意于景，寄山水为情，逐渐把山水绘画的特点融入了园 之美，因此经常利用留白的艺术表现手法。文人园林的布局 林艺术之中。黄长美指出：“山水画与园林艺术关系密切，人 亦是如此。白粉墙既如绘画之留虚、留白。园林的白墙往往 在庭园中可谓生活在三度空间的山水画里„„”耿刘同也指 成为园中其他景物有意味的背景。在园林建筑中，虚与实的 出；“历史上造园实践所遵循的法则，大都符合绘画理论”。 互补相生也表现在许多方面。山因水活，水体与山体相映成 可见，造园论某种意义上就是画论，山水画语言在中国古典 趣，园林中的水体主要是以小见大地写意化，山、水、景、 文人园林造园中得到了广泛的运用。 影虚实相生。除了注重这些实景之外，还极其重视声、影、 1.透视 光、香等虚景的交织。 我国第一篇山水画的理论著作《画山水序》中就提出了 5.藏与露 透视画的理论，传统绘画所运用的并不是焦点透视原理，而 中国传统画论强调“意贵乎远，境贵乎深”的艺术境界。 是采用视点运动的鸟瞰画法，达到缩千里于尺幅之中，在方 最忌把主题袒露于画面。山水画非常讲究“藏”与“露”的 寸之间展现千里河山的视觉效果。园林中每一局部景点，当 辩证结合。园林同山水画的关系极其密切，自然深受它的影 游人驻足而望时，其感受的景色与空间与绘画的静态构图基 响。园林布局曲折自由，常用假山、小院、漏窗作屏障，适 本相似；但当游人沿着主要观赏路径进行观赏时，移步换景， 当阻隔游客视线，使人们几经曲折才能逐渐见到园内全貌， 又形成了运动的、无灭点的透视。无限的流动的空间，凝聚 有“柳暗花明又一村”的感觉，这祥游客感受到的意境就更 着自然山水的精华，在小范围内再现自然之美，并以有限空 加含蓄深远。[3]欧阳修在