从康定斯基的“点、线、面”与石涛的“一画”比较中西方的抽象艺术精神.pdfVIP

·美术与设计· 大众文艺 “点～线＼面与石涛的“一画” 比较中西方的抽象艺术精神 孙晶 (淮北师范大学美术学院 235000) 摘要：现代社会中抽象美术被重新阐释，本文对康定斯基的 家思想为一体。在绘画中注重表现内在精神而大于外表，因而逐 “点、线、面”论与石涛的“一画”论进行探讨，对中西方抽象艺术 步发展为重视写意性的绘画。石涛的“一画论”就建立在道、 精神加以分析，并赋予寻找艺术的真正精神以一定意义。 佛、儒思想的基础之上，“一画”之法存在于宇宙之始源，同时 关键词：抽象；点线面；一画；艺术精神 也是绘画的基本原理。“一画”可以与西方的个人主义情感、内 心潜意识出发的存在主义因素进行比较，呈现出美学近代性的特 “抽象”一词在美术中的定义是模糊的，即画面删去了或 点，即：强调主体的个性。笔墨即是一画，这个“一”被理解为 未出现的具体实际的对象，整个画面的内容就是抽象的。抽象绘 空和色，有无相互依存并发生作用的合一含义。一画也是一划， 画也可能是从整体中抽出的某些特定的成分。虽然画面内容中没 艺术行为都源自于划。关于“一画”，石涛主张字与画为一体。 有具体实际的物象，但画面里出现的造型特征，如线条、色彩或 石涛喜好用线来描绘画中形体，并只是在观念中完成这些线，而 者它们之间互相作用而产生新的形式结构，这些都可以为我们所 不是在画面中完成，这种抽象理念使画面显得简洁、洒脱。画面 感知的。 以“一画”运气流动。以东方艺术的现代性以及抽象性美学思想 一、 “点、线、面”与“一画”的抽象性价值探讨 来看，石涛的“一画”关注的是自然的本性美，强调追求个性自 “点、线、面”这个词的流行是源于1926年康定斯基发表的由，从雨引导了东方早期现代绘画向着个性、独特的方向发展。 《点，线，面》一书，他在该书中对《艺术中的精神》的这一内 从东方绘画物象脱离了形，完全立足于精神世界的自然观 容作了详细分析，并且阐述了用绘匦形体和色彩搭建绘画构成原 中，连接着内在本质这一自然抽象性是东方观念的追求，同样西 理的系统。康定斯基认为“即使形态自身是抽象的、几何学的， 方也是追求这点的。中国的抽象绘画借用了的书法，中国书法包 也必定会产生内在的反应，具有和其形态相一致的特质的精神性 含着高度的精神性和抽象意味。中国绘画把线条当作根本性要素 实体”。康定斯基指出在所有造型要素中，“点”是构成所有形 的原因就在于东方绘画的精神性，“气韵生动”和“骨法用笔” 态的根本，也是人类精神中众多形态的根本要素。它没有宽度和 清楚地论证了东方绘画中这种精神性和线条性的特征。“一画” 大小，是最简单的抽象形态。 体现出中国艺术独特的抽象精神追求。 “线”是由于点的运动而形成的动态物体。“线”不仅具 二、中西方抽象艺术精神的对照 有运动的方向性，还能引导人类内心世界的变化。随着线的种类 中国抽象艺术包含很多形式，其一，画面是宇宙与自然的 和强弱的不同，线的抽象精神层面也不一样。“面”是由两对线 一个链条，或片段；其二，讲的是水墨颜料的透明和渗透性与无 构成的独立存在，是承载作品内容的物质性平面。面包含了巨大 处不在的道的表现关系；其三是“飞白”，一画：“虚空与气” 结构的可能性，被称为紧张指针的对角线的倾斜在抽象绘画的构 的联系，就是中国艺术讲究虚空和气的一种利用飞白和留白的方 成中起到决定性的作用。随着角度越多，最终所有角度消失就成 法来实现的；其四，曲线和直线，圆与方；其五，书法和文字入 了圆，圆是康定斯基抽象绘画中的主角，这种情况下，点、线、 画，就是书法和文字直接进入画面，这些都是中国抽象的方法。 面、圆都在犀利的色彩中获得了生命。 中国式“抽象艺术”含有一种含蓄内敛的情趣，是一种笔情 康定斯基打破传统绘画模式，坚持运用“点、线、面”这 墨趣的把玩，有着东方独特的审美情感，更是由内而外散发