全球化时代的本土化符号使用——《英雄》海报中的差异化符号使用解读。.doc

符号化是张艺谋电影的惯用手法之一。 从人物到故事文本，从构图到色彩，张艺谋电影中的种种元素无一不被赋予了符号化的意义。 今天我想从张艺谋电影的符号使用切入，以《英雄》的不同版本海报为文本，解读张艺谋是如何巧妙将视觉符号进行差异化使用，并因此在各国各地赢得了巨大的市场认同。 张艺谋《黄土地》的祈雨《红高粱》颠轿造酒秦军弓箭队的仪式性阵法和毁灭性攻击《英雄》，譬如说劝善惩恶，英雄救美模式化的东西这样一些非常宽泛的主题内涵是非常稀薄的。消费的形象这张是中国大陆版的宣传海报。在后面这张海报将作为一个模板和其他版本的海报做一下比较。 海报背景是风云变幻、兵临城下的秦国皇城，意味着故事发生的乱世背景，迎头给观众一种厚重的历史感和气氛的压迫感。 画面中央是李连杰饰演的大侠无名，无名单手持剑，剑身将画面近似一分为二，这是一种力量平衡的象征。 无名身后左右是张曼玉饰演的女侠飞雪、梁朝伟饰演的大侠残剑、甄子丹饰演的大侠长空以及章子怡饰演的侍女如月，V字形的排列解构暗示着人物对应的命运和纠结的关系。画面的正上方是陈道明饰演的秦王，秦王身披胄甲，目视群雄，是一个有着天下一统雄心的主要人物，也正好和大侠无名对应，两者构成了一个二元对立矛盾的核心。 这是美国版《英雄》的海报，采取了和中国大陆版完全不同的构图方式。图中背景远景是万箭齐发场景，呈放射状，近景是百万雄兵蓄势待发。海报颜色以红色为主，寓意流血和牺牲，给人一种强烈的视觉冲击和激烈感。人物上基于演员的海外市场号召力，海报省去了陈饰演的秦王，强调了侠客这一概念，突出个体，以迎合西方个人主义、英雄主义的价值取向。图中的人物无一不杀气腾腾，手持兵器——即使演员手上本无刀也要活生生地P上一把刀——这是本海报最最耐人寻味的能指。这是一种满足美国观众审美的一种宣传策略。原因是，在美国的电影分级制度里，只要出身是武侠片，即被天然定位为NC-17级（即17岁以下不宜观看）。为了取悦NC-17级这一与武侠片相依为命的受众群体，中国武侠片在进军北美大陆时无奈只能采取“肉搏”的宣传策略。 此为大不列颠版本的《英雄》海报。也是个人比较喜欢的一版海报。 海报它融合了东方色彩的神秘感和维多利亚式的古典英伦气质，流露出中世纪花园一般的美感。除了主角李连杰在海报的左上方出现特写，包括海报中央以“Jet Li”作为卖点之一，其他人物信息基本上无从判断，这是对李连杰在英伦市场号召力的充分肯定。海报右侧用繁体汉字书写了希望、荣誉、命运三个关键词，以此作为对剧情的概括和暗示。虽然这张海报所宣扬的价值观明显和标准版的海报有所差异，但这是《英雄》为迎合英伦审美所作出的的本土化努力，也许亦可以称之为向英伦绅士风度的一次致敬。 日版的《英雄》海报大胆简洁。人物关系也是平铺并列。 日版在视觉上强调了“眼神”这一元素，符合日本美学遵循的对神韵、极简的追求。它暗示观众本片是众英雄的爱恨纠葛片。海报中以不同色相的人物着装来描摹人物。人物的眼神没有一个是直视观众的，尽管各有情绪包含，但都是含蓄的。下图更是将简洁发挥到淋漓尽致，万箭齐发形成线条将视线吸引至故事的矛盾中心—秦王的剪影。这种简洁的构图和日本传统“禅”的极简主义传统审美有关。 从《英雄》海报的赏析中，我们不仅可以看到各地的美学差异、受众接受差异，亦可以看到电影创作者为了电影产品的全球化推广所作出的努力。他们在充分了解各国文化差异的基础上，根据各国审美趣味点的不同在海报中使用不同的视觉符号，采取差异化的宣传方针,这显然为影片的宣传起到了良好的作用。 所指与能指，即中国传统意义上的“名”与“实”。 有人认为《英雄》有能指膨胀，所指丧失