第05课 《走进抽象艺术》 .pptVIP

材料与肌理 压力 / 在场 大地艺术作品 加拿大 鱼球 国际雕塑公园（北京） 空间与透视 利用空间和透视来造成视觉上的幻觉和错觉感，产生奇妙的艺术美。 光影与运动 美国体验音乐博物馆大厅内景 课堂小结： 以上认识和理解，只是在一定程度是说明了抽象艺术的特点，严格来说还很肤浅。 但我们有理由相信：伴随着您对艺术表现问题的关注和思维水平的成熟与提高，您一定会有新的发现。 课堂拓展：其他抽象艺术作品欣赏。 米罗(1893—1983)的作品是令人愉快的, 画面洋溢着自由天真的气息，往往人见人爱。 * * 人美版高中美术新课标教材《美术鉴赏》第5课—— 美术作品可以什么都不像吗？ 备课教师： 昌吉州一中 刘润刚 2008.10 《走进抽象艺术》 波洛克 (l912--1956) 美国 初识抽象艺术 米罗 (1893—1983) 西班牙 马列维奇（1878—1935） 俄国 蒙德里安 1872—1944 荷兰 康定斯基 1866～1944 俄国 康定斯基（1866～1944） 俄国 概念：从许多事物中舍弃个别的、非本质的属性，抽出其共同的本质的属性。 抽象是形成概念的必要有段。便于认识和把握世界的本质。 什么是抽象？ 抽象有什么作用？ A、客观：不以人的意志为转移的存在。 B、主观：以自我意识为出发点的判断。 问题延伸： 人类认识和把握世界的两种基本途径： 科学技术是第一生产力，人类情感的力量同样不容忽视。 （科学地、理性地认识和把握世界） （艺术地、感性地认识和把握世界） 荷兰画家蒙德里安认为： 客观世界是普遍的、永恒的，因而是美的；而主观是相对短暂的，因而是不真实的，也就不美。 他的作品想要表现的是客观之美、永恒之美。 他认为艺术只有简化为最基本的直线和纯粹的色彩，并从它们的内在关系和相互关系中才能把握世界的普遍的美和本质。 两位抽象艺术家，两种抽象艺术—— 蒙德里安 1872—1944 蒙德里安作品欣赏： 《红、黑、黄、蓝的构成》 《百老汇的爵士乐》 蒙德里安艺术的影响： 蒙德里安的艺术观点对现代建筑、工艺和设计产生很大影响。 让我们试着从生活中寻找一下蒙德里安艺术的影子。 春秋战国兴起的道家哲学认为：“道”是统治宇宙的法则，“道”法自然。 道家借助太极双鱼图来表达对客观世界的理解和认识，与蒙德里安的认识似乎殊途同归，只是表达方式不同而已。 道家对客观世界的认识和表达方式 蒙德里安只认为客观世界是美的，而俄国画家康定斯基和美国画家克兰则认为： 主观世界（情感认识）同样是美的，同样可以借助点、线、面、色来表达，这种表达是情绪和感觉的。 康定斯基的主张—— 康定斯基作品欣赏 《即兴之31》1931年 1949年，美国画家克兰为他画了一幅表现性的肖像画，第二年他又以抽象的方法画了一张。 在这幅抽象画中，头部成了两条方形的粗线，身体则成了弧线和曲线的交错——这是否与尼金斯基那敏感而神经质的目光和柔弱无力的身体有关呢？ 尼金斯基是俄罗斯影响世界舞坛的一位芭蕾演员。1919年患精神分裂症，被监禁于疗养院，从此永远告别了芭蕾舞台，这年他才30岁。弗洛伊德和荣格等著名精神病专家曾对他进行过治疗。 尼金斯基（1889—1950） 怎样欣赏抽象艺术之美？ 抽象艺术借助形式与色彩、构图与笔触、材料与肌理、空间与透视、光影与运动等艺术手段体现形式美的规律。 形式美的基本法则：变化与统一 作品分析： 《红、黑、黄、蓝构成》（冷抽象） 《即兴之31》（热抽象） 形式与色彩 月亮墙 米罗 法国巴黎室外壁画 构图与笔触 《今天》 油画 奔德.施维尼利（奥地）