郑愁予错误赏析[].doc

错误（郑愁予） 我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来 三月的柳絮不飞 你地心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 跫音不响 三月的春帏不揭 你地心是小小的窗扉紧掩 我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人 是个过客 《错误》这首诗共九行，九十四个字，全篇幅不长，但所表现的艺术技巧不仅被人称道，更被人在口头上传诵。从结构上看，隐含着纵横两条线索。明显可见的纵线是自大景到小景，层次分明。开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。这种写法与柳宗元《江雪》中从\千山鸟飞绝\的大景，最后落墨在渔翁独钓江心的小景上的空间处理，颇有相似之处，将诗情层层推向高潮。从横线来看，开头两句应该是结尾，正是因为\我\从江南走至女子的处所也不进去，女子期盼的\容颜如莲花开落\，等待的炽情变成了心灰意冷。最后两句本应该是\我不是归人，是个过客\，所以\我达达的马蹄是美丽的错误\，在这里诗人用了一个小倒装句。这样的安排，造成了结构上的参差错落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出光彩。这首诗另一动人之处是其语言之美，特别是\美丽的错误\数?字。这句话原本就是矛盾的，\达达的马蹄\敲响了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽。不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。这一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。若与此诗的中国性联想，又似王翰的\葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催\所表现的意境。?同时，郑愁予在诗中还运用了中国传统古典诗歌的意象，如\莲花\、\柳絮\、\马蹄\、\春帏\，特别是\东风\这一意象取李商隐《无题》中\相见时难别亦难。东风无力百花残\之意，再再表现了郑愁予中国性的最根本的所在。杨牧在《郑愁予传奇》的长篇文章说：\郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对地现代的\，强调了郑愁予诗歌语言的中国化，从而体现了中国的思想与情感。文字纯净是这首诗的另一个优点。郑愁予在谈论写诗技巧时，说：\写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。\因而郑愁予的《错误》强调纯净利落，清新轻灵，不在文字上玩弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。这是一首真实、真情的诗。《错误》至今仍能打动无数读者的心弦，我想最重要的因素不在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人。这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。? 赏 析 一、了解作者的写作背景： 弄清该篇文章作者的写作背景，对于文章的赏析与了解是必须而且是极为重要。抗战时，作者的父亲到前线，他独自和母亲住。因战地不停的转移，他从小就懂得流亡，从江南到江北，又从江北到江南，每天与一位不停盼望丈夫归来的妈妈相依为命。二十岁左右写了一首脍炙人口的诗－－＜美丽的错误＞。 由此可知这首诗，是作者捕捉妈妈期盼父亲归来的心情，转化而来的一则真情浓意的佳构。所以诗人认为这首诗的成功并不在构思、音韵或警句，而是表达了中国传统闺怨诗的人道精神。 这种闺怨诗是过去许多主要诗人创作的题材，而且常是他们的代表作，如李商隐的「无题诗」，这种知性创作往往和诗人的生活际遇、时代环境有很大的关联。?? 文学的鉴赏活动是透过读者的想象和体验，做「再创造」的过程，进而了解作品中的弦外知音、韵外之致。但也因个人的阅历及体验不同，角度的切入有异，有时会引出比作者的原意更丰富的意境，但有时也会曲解背离作者的原意。像这首诗，有人就认为是代表一种政治现象，并曲解为一种过客思想，是对台湾没有感情的象征。 作者认为：这种「部落意识」不是为了诗的真正内涵，而是为政治现象服务的观点，这种观点假借新的概念价值，会将人类许多精美的文化「异化」，对人类造成相当大的危害。 因此，我们在鉴赏一篇文学作品，若能先了解作者的写作背景，自能免于走偏或误解而成「不美丽」的错误。 二、体会作品的主题思想－－思想理路： （一）传统闺怨诗都由正面描写，诗的视角为守空闺的少妇或女子，而＜错误＞一诗的视角则移为过客身上，视角的转换，为全诗别出心裁的地方。 （二）＜误错＞这首诗，开始的两行比其它行低二格，这二行是此诗的小序，用来说明写作的旨意，有「自序」意味。「我打江南走过」－－暗示我是「过客」不是「归人」，同时这句短句也暗示「走过的匆匆」；「那等在季节里的容颜如莲花的开落」－－写思妇的春意满怀，结果过尽千帆皆不是的肠断，如莲花几度绽开、凋零，几度灿美、消损与和莲花般对爱情的坚贞自守。同时这句长句，以音响的延伸暗示意义：季节漫长，等候亦似漫长。 （三）第一段「东风不来，三月的柳絮不飞」一方面交代事件发生时间