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浅谈风光摄影 在我们的周围美的视觉要素到处都有，占我们日常生活的比重很大，以致 我们大多数人对它熟视无睹。在风光摄影中，无论是平淡无奇还是雄伟壮丽，它 都包含着无限量的视觉美点。有时候它只存在片刻，稍纵即逝，有时候它藏在极 普通的外表下，貌不惊人，难以辨认。事实上，这隐藏着的视觉美点才是真正神 奇有趣的东西。 从自然景观中发现具有美感的线条、色调、形状和质感，把它们纳入取景器 中，以摄影家完全自我的方式加以处理，随后制成照片，让观众对这些视觉美点 也能一目了然，这就是构图的全部内容。 构图是一个思维过程，它从自然 存在的混乱事物之中找出秩序；构图是一个组织过程，它把大量散乱的构图要素 组成一个可以理解的整体；构图是对这些要素的反应过程，也是想方设法组织这 些要素的过程，目的是让这些要素向人们传达摄影家已经体会到的兴奋、崇敬、 畏惧、惊异和同情。构图所表现出来的气氛有时是平静的，有时是有力的或坚定 的，有时也可以是活跃的。自然界本身会向摄影家展示出所要表达的情绪。 通过构图，摄影家澄清了他要表达的信息，把观众的注意力引向他发现的那些最 重要的最有趣的要素。 有人把绘画的构图和摄影的构图相比较，得出摄影 的构图是减法的结论，是对大千世界自然景物的提炼。这句话是有一定的道理的。 无论是加法还是减法，目的只有一个，就是通过构图再现自然给我们的感受，并 用相机将这种感受传达给观赏者。 风光摄影的空间划分 风光摄影的空间划分 风风光光摄摄影影的的空空间间划划分分 在正方形或长方形的取景器中，将自然景物合理地分布其间，这就是风光摄 影的空间划分。自然的空间安排，其内容不外乎大地景物和天空之间、地面上的 景物与景物之间的比例关系。比如，在画面布局上是天多地少，还是天少地多， 应根据实际情况和个人主观来决定。一般性的空间划分规律是哪部分精彩，哪部 分所占面积就应大些。但有一点值得注意，风光摄影的主体是大地上的自然景观， 天空更多的时候是作为一种陪衬，因此当天空部分没有我们需要的创作要素时， 就应将其从构图中彻底剪掉；如果天空作为画面主体，我们也应该在画面上保留 部分大地的景物。没有大地的衬托，天空的表现力会大打折扣。 拍摄地面为主的风景时，也要考虑景物与景物之间的空间距离感。利用镜头 的焦距、空气透视关系和放射性线条，最大限度地在画面中展现自然景观的立体 空间效果，让观赏者有身临其境之感。 风光摄影主体的位置 风光摄影创作无论表现什么内容，什么对象，都有主次之分。主体是画面的 重点，是主题思想的主要表现者。主体可以是一个，也可以是两个、三个或若干 个。主体景物的地位在画面中也应优于其他景物，处于明显的地位。但并非是主 体都必须安排在画面中央，那样反而呆板，也不符合美学要求。关于主体在画面 中摆放的位置，人们常用的方法是把画面划成一个“井”字，把主体摆在井字任何 一个十字交叉点上。这种处理主体的方法是值得参考的。具体摆放位置，我们也 要因景而异，因情而异，既要注意美学规律，也要敢于突破创新。 风光摄影的陪体 陪体是指确定了主体之后的其他景物。 陪体在画面中属第二位的，但对画 面中突出主体的作用极为重要。它主要起衬托主体、协助主体完成表达作者情感 的任务；此外，还要在可能的情况下，装饰美化画面，统一色调，表现气氛和表 现深度空间，掩盖某些不足。因而，陪体的选择不应和主体同一颜色、同一影调、 同一形状，而应有所区别。主体和陪体的关系，既相互矛盾，又相互依存。 测光是曝光的基础 拍摄者将相机取景器对准景物完成构图后，接下来要进行的工作就是测光。 现代相机和专业测光表的设计原理是以18%的反光率为标准制定测量基础 的，也就是标准灰色板的反光率。但在自然界的万千景物中，不同物质的颜色、 感光和受光方向均不同，所以，当我们面对错综复杂、千变万化的景物时，如何 测量被摄物体的反光率数值，就成为正确曝光的