当代大学生对高雅艺术认知情况的调查报告.docVIP

当代大学生对高雅艺术认知情况的调查报告 ——以浙江省高校为例 黄秒秒 单佐龙 林枝 一．高雅艺术传播背景 1.高雅艺术传播的社会背景 在全球化的背景下，中国文化与经济社会发展一样都处于复杂的转型期。高雅艺术的创作与推广在后现代语境下面临着严峻的挑战，这种挑战主要来自两个方面：一是消费主义文化的影响。消费主义已经成为当今社会整体的文化语境。文化的资本化运作，导致了艺术商品化，艺术和审美的自律性被解构，高雅艺术被边缘化。二是“反传统”“反艺术”的后现代艺术的影响。西方一些艺术机构和著名的展览愈来愈表达出“反传统”“反艺术”和“反美学”的后现代艺术形式，它们还有“新”的艺术理论及深奥的哲学学说作支撑。 基于以上分析，高雅艺术在当代社会的传播现状正受制于一种与高雅艺术相对的艺术形态，这种艺术形态更多地是与消费主义文化紧密相连的，有研究将其归类为通俗文化甚至低俗文化。在本次调查中，当问及大学生对“超级女声”“我型我秀”等选秀节目与京剧剧目、钢琴交响乐进校园现象的看法时，有38.78%的人认为对选秀节目与高雅艺术应该雅俗共赏，文理科学生并不具有显著差异，体现出当代大学生对不同文化类型接纳的包容性与多元性，这更与大学生这个特殊群体的社会心理特征密切相关。 2．高雅艺术进校园活动的社会背景 “高雅艺术进校园”活动至今已逾十年。大学生是高雅艺术整个欣赏过程的主体，同时也是创造和升华具有时代特征的大学校园文化的重要参与者。 2008年高雅艺术进校园活动分成国家级艺术院团赴高校演出、高校学生乐团和地方艺术院团演出和全国艺术教育专家讲学团三块内容。从2008年5月开始，组织10多个国家级艺术院团赴全国21个省（区、市）的高校为学生免费演出高雅艺术节目，计划组织安排100余场；2008年4月至12月，在29个省（区、市）组织高校学生乐团和地方艺术院团到高校、中学免费为学生演出交响音乐和民族音乐，计划组织安排200余场；2008年5月至12月，组织全国艺术教育专家讲学团赴中西部地区高校举办艺术教育专题讲座，计划组织安排100场左右。 十年历程表明，大学生的文化情操、审美素养完全可以通过热情和积极地参与“高雅艺术进校园”活动来进一步提高，进而塑造自己的人格美，培养自己的才能美，铸造自己的行为美，促进自身的全面发展。 二．高雅艺术的定义 1.通俗艺术与高雅艺术 研究高雅艺术，先从高雅艺术的向对面，即通俗艺术角度来揣摩与思考。通俗艺术和高雅艺术之分，其实在很久以前就已经存在。宋玉在《对楚王问》中说：“客有歌于郢中者，其始日“下里巴人”，国中属而和者数千，其为“阳阿薤露”，国中属而和者数百人；其为“阳春白雪”，国中属而和者，不过数十人，……是其曲弥高，其和者弥寡。……”这里的“下里巴人”就可以理解为通俗艺术，而“阳春白雪”则可以理解为高雅艺术。从历史角度来看，古人把高雅艺术与通俗艺术的界限认定为一种艺术形态的意涵（即被理解程度），被越多人理解的艺术形式就是普遍的、通俗的形态，而被越少人理解的艺术形式是由于它演奏与产生的方法并不被人们所普遍认同，拥有的受众群狭小，又往往最早产生于某些知识分子中间，因而被认为是一种曲高和寡的高雅艺术。 通俗艺术亦称大众艺术或流行艺术，比如娱乐电影、电视剧、流行音乐、街头舞蹈、漫画等，它是与社会经济的发展相适应的现代商业社会的产物。它具有浓厚的世俗性与商业性。通俗艺术一般用于满足人们的初级精神愉悦，其流行时间相对较短，但覆盖面广，参与人数众多，影响面大。 高雅艺术也称严肃艺术或经典艺术。如油画、交响乐、芭蕾舞、文人画、艺术电影、经典戏剧等。高雅艺术主要由知识分子阶层加工、创造或由某种民间艺术经过历史的沉淀，加工、演进发展而来的一种艺术形式。它具有鉴赏的难度性和永恒性的特点。 高雅艺术与通俗艺术是两种并存的艺术形态，两者都体现出人们对美好事物的追求，只是由于创作者和欣赏群体的不同，才有了满足不同需要的不同的形式；两种艺术形态相互借鉴与渗透，它们并非相互敌对，在一定条件下可以取长补短，并在不同历史阶段甚至可以进行有条件的转换。如周杰伦的流行音乐，为达到张扬个性，抒发情感的目的，在创作中就广泛地借鉴了戏剧、民歌甚至美声等多种中国元素，从而以鲜明的特色赢得了广泛的受众，京剧在历史的演进中，从民间艺术进化到了而今的国粹艺术，历史的阶段性特征在这里起了主要的作用；另外，通俗艺术的普及，有利于高雅艺术的次级传播与推广。改革开放三十年来，流行音乐得到了很大程度的普及，许多年轻人由此认识了解了节奏、旋律、和声等诸多音乐常识，并把它们用于高雅音乐的鉴赏，充分体现出通俗艺术作为向高雅艺术过渡的优越性。 2.高雅艺术的定义 2008年教育部等三部委组织高雅艺术进校园活动开展的高雅艺术剧目为国家级艺术院团到高校为学生免费演出京剧、昆曲、话剧、交响乐、歌