动画制作工具及岗位分析.pptVIP

场景设计 场景在动画中的首要目的是“交待时空背景”。 前期场景概念设计（左）和最终影片画面（右）。 《魔发奇缘》中的场景设计案例（迪士尼／美国／2007年） 《小兵张嘎》中的场景气氛图案例（孙立军／中国／2005年） 分镜设计 “故事板”来源自迪士尼与团队讨论故事时的辅助工具，由其演变而成的“分镜头”已经成为影视制作流程中不可缺少的重要环节。 用“故事板”协助导演来讲述故事 声音设计 片中声音由配音员完成。 《每一个孩子》中的声音设计案例 《蒸汽船威利号》中的声音 设计案例 摄影表 摄影表填写方法示例 场景线稿 ● 场景设计 场景色彩稿 《钟楼怪人》中的场景线稿与色彩稿 案例分析4-7　用“体积”和“线条”构图场景画面 具有“视觉重量”的场景（《美食总动员》／迪士尼皮克斯／美国／2007年） 用对角线渲染情绪场景（选自《美食总动员》） ● 特效 在三维动画中，特效部分多半选择写实风格，如《驯龙高手》（上图）；而少数动画因为剧情需要而选择风格化特效，如《天降小肉丸》（下图）。 拟真的特效与风格化的特效 ● 灯光 案例分析4-8　灯光是叙事的工具 ①色彩（色相、饱和度、明暗度）叙事效果 ② 色值（亮部和暗部）叙事效果 ③线条（具象的或暗示的线条）叙事效果 ④形状（物体在空间中显现的轮廓与位置）叙事效果 ⑤材质（物体表面的质感）叙事效果 ● 描线/上色 ● 校对/拍摄 ● 案例分析：《玩具总动员3》从分镜到渲染 三、后期制作 ● 剪辑与合成 ● 声音混录 　　剪辑是动画制作中汇整镜头的过程，而合成则是汇整镜头元素的过程。 　　动画是一门实践的艺术，任何理论在未付诸实行的时候都只是纸上谈兵。在创作的过程中，会遇到想象不到的艰辛，但在看到自己辛苦制作的画面“动”起来的时候，一切的辛苦都值得了。 与此同时，也会对动画这门艺术的魅力有全新的、更深刻的体会。现在，一个团队来一起创作一个简单的小短片，会对各种知识有新的体会，也会有更进一步学习的动力。 * 动画艺术概论 著　冯文 二维动画的制作详解 授课人：赵洋 二维动画的制作 内容重点 ● 制作动画的工具 ● 制作团队成员与任务 ● 动画片的制作流程 ● 动画片的推广与展映 第一节　制作动画的工具 一、二维手绘动画设备 ● 笔 ● 动画纸 ● 定位尺 ● 规格框 ● 拷贝桌（拷贝箱） ● 传统上色工具 定位尺 规格框图 方形拷贝桌 圆形拷贝桌 二维动画拷贝台 动检仪 二、摄影设备 简易的拍摄台 专业的拍摄台 拍摄台结构 三、电脑周边设备 输入设备 输出设备 绘图设备 简易电脑输入设备：动画纸、拍摄台、电脑 手写板与手写笔 　动画制作团队成员与任务 一、导演 导演都是决定影片整体风格与最后效果的灵魂人物。 导演在前期策划阶段向工作人员讲戏 四、造型设计师 二、制片 三、编剧 《小鹿斑比》前期阶段人物造型设计 《飞屋环游记》前期阶段小狗道格造型设计 《功夫熊猫》前期阶段的分镜设计与熊猫阿宝造型设计 《小兵张嘎》角色造型设计图 五、场景设计师 　　场景设计师很重要的任务就是通过对线条与色彩的控制，维持全片场景的统一风格，形成一个独一无二的“世界观”。 六、美术指导 　　美术指导（Art Director/ Production Designer）必须具备扎实的美术基础，和对角色造型、场景、色彩等方面显著的审美能力。 《泰山》“美术指导手册”中的角色动作绘制注意事项 七、分镜设计师 日式（左）、美式（右）动画分镜风格的差异 八、剪辑师 九、动画师 十、助理动画师 助理动画师负责“清稿”工作 十一、中间动画师 十二、动检、扫描、描线师、上色师 二维手绘动画《老人与小猪》的线稿、阴影和最终画面效果 十三、特效设计师 十四、灯光师 三点布光法：主灯（Key Light），侧灯（Fill Light），背灯（Back Light）。 　　一个好的特效师，需要主动了解每个特效在动画中的作用 二维动画片前期设计 前期筹备与前期制作 　　前期制作（Pre-Production）的具体任务包括：①选题策划（故事构思）→②文学剧本→③美术设计（概念设计、角色设计、场景设计）→④分镜头设计（故事板与动态分镜）→⑤声音设计（音乐、音效与对白）。 选题策划 选题策划包括构思、调研、规划、概念设定等阶段。 《悬崖上的金鱼姬》的创意来自导演的 一张水彩画。 《怪兽电力公司》的创意来自导演的一张涂鸦。 一张画稿就可能成为一部动画的种子 文学剧本 　　创作一部好的动画作品只需要三样东西：故事、故事、故事。一个好的故事是一部动画成功的基础，有趣的故事可能被失败的导演拍成无趣的影片，但是无趣的故事再怎么样也不可能变成有趣的影片。 美术设计 概念设计 概念设计图通常有两种：一种是探索角色塑造，另一种是探索 场景气氛与色彩