服装美学服装穿着者的美学原理..ppt

第三章 服装穿着的美学原理 穿着是否能够给人以审美快感和更高水平的审美价值，要看穿着者的选择和配套技术。 在穿着过程中，从自我形象塑造的意识起始，进入到着装配饰的最佳选择，再到着装者的服饰搭配技巧，这是再创作的根本所在。 第一节 自我形象塑造 主要是着装者通过服装来完成人本体的自我艺术形象。最终目的是给予着装形象受众以审美感受。 一、美化自我意识 一种是审美活动，即将自我审美对象的时候，仍将自我作为审美主体，这是前提意识。 另一种是艺术创作，在自我意识中同时兼有创作者和创作物的身份，这正是自我形象塑造中美化自我的意识。 审美主体是通过试图站在非自我的角度上去评判，又站在自我的角度上去考虑下一步的美化的实际措施。 二、强烈的艺术表现欲 服装本身具有一定的艺术性，因此人们利用服装艺术来达到甚至是满足自己创作才能的表现欲。 三、艺术个性的流露 在艺术中表现出的个性，通常是创作者的独特风格，它既贯穿于创作活动的全部过程之中，也凝聚在物化形态的创作结果之内。 着装者总会极力按照个人的审美情趣、审美意志、审美标准去塑造自我形象。 穿着中的创作个性表现，和艺术规律中的个性范畴是一致的，它都具有相对性，既然有个性又有共性。 四、趋向最新潮流 一些着装者并不关心自己塑造的自我服饰形象美与不美，仅将最新潮流的时装看作是服装的最该追求目标。 打扮入时，是一些着装者创作态度的创作标准乃至结果的真实写照。 自我形象塑造意识是穿着创作的前提和基础。 第二节 服装的最佳选择 着装者选择服装，意欲塑造一个理想的形象时，必须考虑到人们印象中的服饰形象并非一成不变。 一、不悖受众审美观念 作为服装穿着的创作主体，必须考虑到受众对服装美的审定与欣赏标准。 二、顺从个人审美趣味 穿着创作者本人的审美构想和艺术选择，不会在任何时候都保持正确。可以在选择中，既有意识地不违背受众的审美标准，又无意识的顺从自己的审美趣味。 哗众取宠的造型 三、有助于塑造完美形象 （一）华丽形象 在一定范围之内的高档面料奠定了华丽形象的基础。 如果身上戴有佩饰，贵重金属、翠钻珠宝也以材质本身的价值标定，显示出华丽形象的存在。 （二）高雅形象 选料高档面料、贵重金属，也可以选择低档面料、天然质感浓郁的佩饰材质。塑造时，重在工艺性，既不要有炫耀，又避免粗制滥造。 （三）简朴形象 在穿着创造中塑造简朴形象，一般不会选择高档面料和贵重金属等佩饰材质，无论是缺乏资金，还是有意创造气氛。 （四）新潮形象 唯一标准就是在一定区域和时代中属于新的时髦的装束。 （五）另类形象 可以塑造这种形象的着装者有一个最大特点，就是全然不顾受众如何看待和评论自己。他们在穿着创作上的我行我素，酿造出一个个形态各异的与众不同的形象。 第三节 服装的组合艺术 服装组合，泛指衣服、配饰之间的组合，既包括服与服、饰与饰，也包括衣服与饰件甚至随件之间的组合关系，设计造型、色彩、质地肌理、纹饰、音响和气味等诸多关系。 一、主服与首服、足服 （一）款式组合 组合的成功，在于款式风格的一致。一致的标准是主服的上下装之间以及主服、首服、足服之间能够共同构成协调的整体气氛。 （二）色彩组合 （三）纹饰组合 不用一块面料制作上下装，就不必上下、内外都穿戴纹饰的衣服（隐纹、暗格除外）。 （四）质地、肌理组合 服装面料的厚薄、轻重在很大程度上已为季节所限制。大凡粗纹理的不必与另一相近的粗纹理服装相组合。 二、衣服与佩饰 （一）总体氛围统一 （二）艺术形式统一 以艺术形式统一的标准要求衣与饰的组合，款式组合可以退居次要地位，色彩组合升至主要地位。 三、服装与随件 高水平的穿着创作，应该考虑到服装与随件组合后的艺术效果，并有意施行艺术构成。 第四节 服装与普通着装者 普通着装者，是指在不受限制时自由着装的人，区别于表演或身穿统一工作服工作时的着装者。 一、自然形态 从服装立体结构来看，人的体型相当于支架或称骨骼。从服装平面构成来看，人的肌肤相当于底色。容貌、年龄和气质则是服饰形象创作之前，所固有的外在、内在条件。 （一）体型 古往今来，大千世界，人们对体形的审美标准各不相同。 体型过大，即过高过宽过胖的着装者，不宜穿着款式臃肿的服装，同时不宜穿着颜色浅（明度高）且鲜艳（纯度高）的服装。 体型小，即过矮过窄过瘦的着装者适合穿着明度高、纯度高色彩的服饰，同时尽量少穿或不穿颜色过重或纯黑的衣服，免得在视觉上造成缩小的感觉。 （二）肌肤 越是袒露肌肤多的衣服，越是要注意在色彩上和肌肤色求得和谐。 肤色略黄的人，不宜穿着褐色、浅驼色或暗绿色的衣服，也不适合戴孔雀石、绿宝石一类的饰品。 肤色格外呈现黑褐色、古铜色的着装者，适宜穿得浅、很明洁或是很深、很凝重的颜色的衣服，在形成黑白对比时，增加