登山则情满于山，观海则意溢于海.docVIP

登山则情满于山，观海则意溢于海 　　古代诗词，是中华民族文化的瑰宝，它以其丰富的想像，真挚的情愫传唱千年不衰，成为中国文化史上一道靓丽的风景线。 　　诗词墨客们“登山则情满于山，观海则意溢于海”，其中既有“大江东去浪淘尽，千古风流人物故垒西边”之豪情壮志之辞，又有“采菊东篱下，悠然见南山”之寄情山水隐遁山林之章，还有“夕阳西下，断肠人在天涯”之羁旅思乡之作，更有“朱门酒肉臭，路有冻死骨”之哀时世伤民生之音……其情真挚动人更是耐人挑灯夜读百般琢磨。 　　而古代诗词远离当代生活，语言的跳跃性又大，要真正领悟其中浓郁的情感，是比较困难的。尤其对于鉴赏能力较弱的中学生来说，更是会丈二和尚――摸不着头脑。 　　如何让学生把握这浓浓的诗词情呢？ 　　经过多年的教学摸索与研究，在这方面有了一些个人的浅见拙识。 　　一、抓关键、品情词、味情句 　　所谓抓关键、品情词、味情句，就是抓住能直接抒情的关键字词句，直观把握诗词情感。 　　1.把握直接抒情的关键词 　　在鉴赏古诗词的时候尤其要注意诸如“怨、恨、送、别、忆、赠、吟、怀、寄”等直接抒情的字眼。这些词语直接抒发作者的情感，给我们明确的信号，只要抓住了诗句中的直接表达情感的感情词，就能够迅速把握全诗的感情基调。 　　例如： 　　李煜《相见欢》的上片“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。” 　　“无言”“独”――孤独寂寞的身影。“寂寞”――并非梧桐寂寞，而是人。“锁”“清秋”――锁住的不只是清冷的秋天，更是人内心的凄凉、冷清。 　　再如：李白《静夜思》中的“低头思故乡”，“思”字就直接抒发了作者对故乡的思念之情。 　　羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。“怨”字明显用了拟人的手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。 　　感时花溅泪，恨别鸟惊心。“惊心”一词，不仅用词新鲜，而且抒发了诗人感时恨别的内心痛苦。 　　今夜明月人尽望，不知秋思落谁家。“秋思”即离别思聚之情。万里悲秋常作客，百年多病独登台。悲即悲凉之意，你看老杜悲离家万里，悲常年漂泊，悲年老多病，悲孤苦伶仃无限悲愁之绪，尽在“悲”字之中。 　　2.分析直抒胸臆的句子 　　诗是诗人情感的外露，关键句恰好是表露诗歌意蕴的窗口，它能体现诗人写作意图、思想情感。 　　如：李白的《梦游天姥吟留别》中的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得不开心颜”--抒写自己向往自由天地和反抗权贵的思想感情。 　　再如：李煜《相见欢》“剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头” 一句展现了词人亡国被囚后心头无法解脱的孤独寂寞的愁苦之情，表达了他亡国之愁、离别之恨。 　　二、寻找情感载体、透析意象内涵 　　古诗词往往是借景抒情的，诗人为了更好地表情达意，总是将自己的情感寄托在一些物象上，久而久之，一些物象也就积淀了一定的，为人所共识的内涵。这一物象因包含了诗人的感情而形成意象。这些意象作为客观物象与审美主体情感的融合与统一，都具有某种特定的民族文化内涵。因此，只要我们掌握了这类意象，就能把握诗人感情，破解文本的思想内涵，从而达到鉴赏的目的。 　　如：鉴赏李煜的《相见欢》一词时为掌握“西楼”“ 残月 ”“ 梧桐”“ 深院”几个意象的内涵，搜集了很多包含这些意象的古诗词句子，深入地分析了它们所具有的文化内涵。 　　即：如何理解这些意象？ 　　（1）残月 ：苏轼《水调歌头?明月几时有》中有“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”一句。“如钩”不仅写出月形，而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间多少悲欢离合，今夜又怎能不勾起人的离愁别恨呢？所以，“残月”往往被寄寓悲离之愁。 　　（2）西楼： 　　李清照《一剪梅》 “云中谁寄锦书来， 雁字回时，月满西楼。” 　　宋?晏殊《清平乐》“斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。” 　　抒写孤独寂寞的心境，此情难寄的惆怅，末二句点明景物依旧、伊人已逝的相思之意。 　　宋?周邦彦《浪淘沙慢》“情切，望中地远天阔……凭断云、留取西楼残月。”这是离别相思的怀人之作，写离别后寂寞凄清的伤感与割不断的相思之情。 　　上述诗词大都抒发作者的离愁别绪，写离别后孤独寂寞凄清的伤感之情。故“西楼” 多代表了孤寂、凄凉、思念、离情。 　　（3）梧桐： 　　“梧桐一叶落，天下尽知秋”――梧桐叶落透悲意。是凄凉悲伤的象征。 　　“一声梧桐一声秋，一点芭蕉一点愁”（徐再思《双调水仙子?夜雨》） ――以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。 　　“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”（温庭筠《更漏子》） 　　“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得” （李清照《声声慢》），这两句写秋雨打梧桐，表现诗人内心的愁苦。 　　所以“梧