苏轼《江城子·十年生死两茫茫》赏析.docVIP

苏轼《江城子·十年生死两茫茫》赏析 　　内容摘要：世人皆知苏轼词大多气象宏阔，意境恣逸，笔力矫健，开宋代豪放派之风气，而对他词中的婉约一面，可能了解、研究、探讨较少。本文试图撇开他的豪放词风，就婉约之作中的代表《江城子·十年生死两茫茫》作一些鉴赏与分析，使读者对他这类词作的特点和风格有所了解。所持的基本观点是《江城子》风格清丽，语言凄美，感情真挚。“生与死对视，生与死相约。”它是生之恋曲，死之哀歌，感人肺腑，催人泪下，堪称婉约上乘之作。 　　关键词：《江城子》 豪放词风 婉约之作 　　十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 　　千里孤坟，无处话凄凉。 　　纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 　　夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。 　　相顾无言，惟有泪千行。 　　料得年年断肠处，明月夜，短松冈。 　　苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。其词总体上表现出笔力矫健，豪放旷达的风格。如《念奴娇·赤壁怀古》则大笔挥洒，将览物之情、怀古之思和身世之感糅合在一起，“须关西大汉，执铁板”来演唱的豪放之作，开一代词风，对后世影响颇为深远。但苏词中也蕴涵着婉约一面，只不过这类词在忧郁的情感宣泄中表现出一种悲壮，一种饱含深情的沧桑。东坡居士于宋神宗、熙宁八年（1075）所作《江城子》就是其中的代表①。诗人在《江城子》的词中彰显了生与死的对话，揭示了诗人对生命恋曲的追忆以及对死之哀歌的感怀。《江城子》是一曲低吟浅唱，吟出的不仅是至死不渝的人生至情至爱，而且也唱出了生与死在现实中对视，生与死在梦中相约…… 　　词的上阙，描述的主要是生与死在现实中的对视。“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。苏轼妻子王氏卒于宋英宗治平二年（1065）五月，至熙宁八年②，正好相隔了十年。苏东坡在悼念亡妻时用悲凄的言语给我们道出的是：生与死在现实中是对立的和不可调和的。因为“十年”先从时间纬度上对生与死相离相弃作出了规范。时间的绵长与无情隔离了生死的相视与相约，生死的不可通约性沉淀着时间的冷漠与残忍。生与死的相隔、生者与死者的相离，凝结的本是悲伤与凄惨。多年后的惦记与询问又该是如何的忧伤与苦楚呢？“茫茫”说明生者与死者对对方的情形全无所知，因此不明晰的探问包含着幽幽情思和满腔血泪。尽管生者对死者别后情形已无从知晓，但这也遮掩不住生者对死者的想念和感怀。“不思量，自难忘”，这表明“难忘”无时无刻、无声无息地留在心底，又默然无声，悄然无迹地出现，一切的一切都不是主观上的刻意追求，一切的一切都是情怀如种子般萌发。“千里孤坟，无处话凄凉”，苏轼的妻子王氏葬在诗人故乡四川眉州彭山县安镇乡可龙里③，诗人作词时在密州（山东诸城县），因此用千里来形容两地相距甚远，这是从空间距离上对生与死对视的描绘，千里之距，已无法面对可感的形体，更何况生者与坟（死者）遥遥相对呢？生与死的情结被凸显出来了，路也迢迢，人也遥遥，又怎么能细语长谈、促膝相视，更不用说“话凄凉”时的相依相偎了。相离本是悲伤，无处倾诉凄凉更是悲伤中的悲伤。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”。在现实中生者与死者相逢原本是不可能的，即使是相逢也只能是，两眼对视，形同陌路。因为时间与空间都已经发生了变更，形容的变异，已遮掩了千言万语和浓情蜜意，枯朽的容颜只能诉说着令人绝望的不相识，这只能怪生与死的不相融，只能怪生者与死者的无能为力。生之时间的流动性，死之时间凝固性，于是生与死的对立，生者与死者的对视，在流动的时间和凝固的时间上展开。生之时间流动性表现为生者的十年生命的流失，容颜不可挽留的更改以及生者心理历程的变迁。词的上阙没有用浓郁的笔墨来描述死之时间的凝固性，它是通过对生之时间的过度铺排，从而让隐藏着的死之时间凸现出来，也即是形体的改变（“尘满面，鬓如霜”）来折射出不相识（死之时间凝固性），其实，生与死相对视、生与死不相识在于生之时间与死之时间相异。 　　词的下阙，揭示出生与死在梦中相约，死之时间的凝固性得以显现。“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆”。梦是生与死相约会的通衢，梦还作为生与死相约背景与场地而出现。夜晚是宁静的，在其中蕴含着一种似有似无的独特意境，而在白昼是喧嚣的，在其中飘落着世俗生活的气息，因此白昼中生与死是冷冷相对着，而在夜晚生与死可以默默地相互诉说。夜和梦作为一种意象都沟通着生与死，生之时间与死之时间的相克相悖在夜里的梦中得到缓解。“小轩窗，正梳妆”是作者对早年妻子的生活情形的追忆，字里行间流露出浓浓的爱意与恋情。但是在追忆中隐含着的更应是死之时间描述。因为正是死之时间的凝固性透显了死者早年生活的永恒性。死者的青春因死之时间凝固性而得以永葆。而死亡时间的凝固性，使生者对死者在世情形已成为不变的记忆。因此十年相对生者已改变了许多许多，但对于死者来说，却无一丝一毫的变迁。梦中的