乐谱的认识课件.ppt

第二节 乐谱的分类? ????我国早在古代就发明了乐谱。记谱的方法也是多种多样的。 ??? 比如在敦煌莫高窟发现的公元九世纪我国唐五代世俗歌舞音乐的琵琶伴奏谱手抄本《敦煌曲谱》、《敦煌卷子谱》，曾经广为流传的《工尺谱》，古琴演奏用的《古琴谱》，锣鼓用的《锣鼓谱》等等，这些古老的乐谱有的还延用至今。现在我们的专业音乐工作者还在研究它们。此外还有现在仍广为应用的为广大音乐爱好者所熟悉的用阿拉伯数字来表示的《简谱》。以及国际上流行通用的《五线谱》等等。 五线谱 五线谱的每根线以及线与线之间的空间，自下而上分别称为第1线、第2线、第3线、第4线、第5线和第1间、第2间、第3间、第4间。线和间如不够使用，可在五线谱上方或下方增加线和间。加线及加间各分别称为上加第1线、上加第1间；下加第1线、下加第1间等，各代表1个音级。这些音级的固定高度根据所用的谱号来决定。 谱号有 3种：第一种是G谱号，当G谱号在五线谱的第二线上时，称高音谱号；第二种是F谱号，当F谱号记在五线谱的第四线时，称低音谱号；第三种是C谱号，当C谱号记在五线谱的第三线时，称中音谱号（此处应注意，只有这三种情况下称高中低谱号，在其他线上时，均有不同名称）。五线谱为适应不同音域的人声和乐器的需要，并避免过多的加线，有多种谱表，其中常用的有5种：即高音谱表(用G谱号)、低音谱表（用F谱号）、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表（后3种用C谱号）。女高音谱表现已不常应用,中音谱表仅用于中提琴，次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区。此外还有上低音谱表、女中音谱表等。 简谱 表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下： 　　写法： 1 2 3 4 5 6 7 i 　　读法： Do Re MiFa Sol La SiDo 　　以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音 外其它相邻两个音都是全音。 　 为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。 第三节 五线谱的优点 《简谱》的优点：它比较简单，容易掌握。在单旋律的情况下运用还 算方便。 但是如果是多声部（几个音同时出现）或者是音域比较宽（高 低 音距离较远）以及转调频繁的时候，简谱就不那么方便易读了。 相反五线谱在这方面却有着很大的优势。首先五线谱在视觉上有明显的表示。 比如那些复杂的和声（在一个位置上有几个音同时出现）（如谱例1）很 容易识别。视觉非常清楚。其次在表示旋律方面尤其是高高低低的众多 音的形态更是一目了然（如谱例2），就好象站在我们面前的一排排人， 哪个人高，哪个人低，而哪些人胖，哪些人瘦，都是很明显的，一眼望 去很容易辨认。因此在国际上广为使用的基本上都是五线谱。我们国家 的专业音乐工作者，也都采用五线谱，连民族音乐领域也逐渐过渡到五 线谱上来与国际接轨。在音乐的领域里不管你是哪国人，只要拿起同一 张五线谱，大家唱出的都是同一个调子。可以说五线谱是无国界的，是 音乐中的“世界语”。这就是五线谱的优点，要想进入音乐的世界里， 我们必须首先学会五线谱，它是我们跨入音乐大门的桥梁。 瑶族舞曲介绍 描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。全曲为复三部曲式，在简短的引子后，进入呈示部，第一主题优美抒情，来自瑶族民歌《瑶族长鼓歌舞》，描绘了姑娘们婀娜多姿的舞态。 第二主题是由第一主题派生出来的，速度加快，节奏变密，音乐情绪起了变化，更加热烈欢快，甚至有些粗犷，表现了小伙子们奔放的舞姿。 展开部出现了三拍子的优美旋律，表现了青年们真挚的爱情和对幸福生活的向往。再现部再现了第一、第二主题，人们又纷纷加入群舞的行列，欢跳、旋转、歌唱，气氛越来越热烈，感情越来越奔放，乐曲在强烈的合奏中推向高潮后结束。 小结 同学们: 我们的祖国富饶辽阔，是个多民族聚居的国家，每个民族都有自己独特的音乐风格和乐器，他们通过这些音乐来表达自己的生活、 文化及丰富多彩的民俗。 希望同学们能喜欢我国的少数民族音乐！并乐于去了解我国的民族音乐文化！ * 1 课件制作：张竹君 学号：11