广西非物质文化遗产——广西文场.pptVIP

广西非物质文化遗产 简介 一种清唱剧类型的曲艺形式。简称文场，又名“文玩子”。流行于广西壮族自治区桂北官话地区，尤以桂 ??广西壮族自治区桂林、柳州、宜山、平乐、荔浦等地最为盛行。“文场”是与清唱桂剧的“武场”相对而命名的。清代乾隆年间，江浙等地的一些说唱艺术流传到广西以后，逐步与桂林一带的方言相融合，到了清末形成具有地方特色的广西文场。文场职业艺人曾组成“玩子班子”，或是受雇到举办庆典丧仪的人家演唱，或是拉着胡琴曲牌走街串巷应邀卖唱（叫作唱“排街”）。文场的演唱形式有数人“坐唱”，兼司伴奏乐器；有以唱为主，一人演唱的“立唱”，还有唱做结合的“走唱”。此外，另有穿戏装演唱的“文场戏”，叫作“文场挂衣”。长期以来文场爱好者业余结社组成“玩子馆”、“文场社”等，促使了文场在桂北官话地区桂林、柳州等地广泛流传。专业的和业余的演唱者形成了文场两个艺术流派，前者声腔演唱色采华丽，后者风格质朴深沉。 历史渊源 清代道光年间，江苏、浙江一带的时调小曲传入广西，在流传中逐渐与桂林方言融合，并受当地民歌、戏曲的影响，至清末逐渐形成了以桂林方言演唱的、具有桂北地方特色的广西文场。它以唱为主，间有说白。 　　 演唱形式为数人坐唱，有生、 旦、净、丑等行当之分，根据唱本 中的人物来决定演唱人数，每人承 担一个角色。每个演唱者还要兼操 一件伴奏乐器，主奏乐器为扬琴， 另有琵琶、三弦、二胡、笛子、云 板、碟子等。也有化妆、穿戏装演唱的，叫“文场挂衣”。五六十年代以后，随着文场进入剧场走上舞台，表演形式出现了站唱，即演唱者一人手执云板或碟子击节演唱和配以小乐队伴奏和有歌唱和舞蹈相结合的“走唱”。 唱腔分类 广西文场的音乐唱腔分大调和小调两类。大调有“越调”、“丝弦”、“南词”、“滩簧”，俗称“四大调”；小调有“叠断桥”、“剪剪花”、“寄生草”等近50首 “越调”擅表欢乐，“滩簧”宜表怨怒，“丝弦”常表衰思，“南词”则适用于哭诉。 其中除南词外，均各有派生曲调，叫“垛字”或“垛子”、“课子调”，“垛字”节奏明朗，灵活性大，往往在唱词过长唱段过多而情绪又需变化时应用多用。 来演唱有故事、有人物、有唱、有白、韵散结合的成套脚本和单出唱本；小调唱腔现存有“寄生草”、“倒扳桨”、“码头调”等50多个曲牌，多用来演唱描述一事一物的抒情短小段子，有时也在以越调为主的大调曲本中穿插使用。大调唱词多为七言、十言上下句，小调多为长短句，押韵和四声平仄以桂林方言为准，唱时讲究字正腔圆。每个声腔曲调各有特点，在表达喜怒哀乐种种不同情感方面各有擅长，总的特点是柔和细腻而又含蓄。文场的伴奏乐器以扬琴为主，加上琵琶、小三弦、胡琴和笛子称为“五件头”，后来又增添了调胡、二胡，以阮代替了一度使用过的月琴、秦琴。击节乐器除鼓板外，还有碟子、酒盅等。 小调有“马头调”、“满江红”、“打扫街”、“骂玉郎”、“寄生草”等约50首，由于数量多、各有特色，加上大量衬词衬腔可资运用，使小调色彩显得更鲜明，更生动活泼 大调唱词多为七言、十言上下句，小调多为倚声填词。器乐曲牌，俗称过场音乐，有[一枝花]、[绮罗香]、[望妆台]等约20首，多由民间乐曲或姐妹戏曲移植过来 。 主要特征 伴奏乐器，以扬琴为主，加上琵琶、小三弦、胡琴，笛子(俗称“五件头”)，后来又增加调胡、二胡，以阮代替一度使用过的月琴、秦琴。击节乐器除板鼓外，还有碟子等。 文场的艺术名家有清末的李子忠、金紫臣、章幼圃等。 著名文场艺人王仁和在20世纪60年代对文场音乐革新 有很多贡献，创造了大调中南词声腔的“诉板”，加强 了文 场的艺术表现能力。段子有《武二探兄》、 《醉打山门》、《贵妃醉酒》等近100个。新作品 有《江竹筠》、 《韩英见娘》、《江姐进山》、 《漓水情 深》等。 它以唱为主，间有说白。演唱形式为数人坐唱，有生、旦、净、丑等行当之分，根据唱本中的人物来决定演唱人数，每人承担一个角色。每个演唱者还要兼操一件伴奏乐器，主奏乐器为扬琴，另有琵琶、三弦、二胡、笛子、云板、碟子等。也有化妆、穿戏装演唱的，叫“文场挂衣”。五六十年代以后，随着文场进入剧场走上舞台，表演形式出现了站唱，即演唱者一人手执云板或碟子击节演唱和配以小乐队伴奏和有歌唱和舞蹈相结合的“走唱”。 艺术流派 广西文场艺术流派的形成，基本是以专业和业余不同的演唱风