立體派的三階段 - mail.lsps.tp.edu.tw.pptVIP

畢卡索作品介紹 立體派的三階段 1907-1909　塞尚立體主義 塞尚的影響方面：造形簡化成單純的立方體、圓柱體、球體等，重視大塊面的探討，有強大的量感(體積感)，把從不同的角度所觀察的造形加以整合，畫面的空間有多重視點，前後的空間有平面化之感。 原始藝術方面的影響：大量使用咖啡色調及黑線，筆觸有一種木雕鑿痕之感(簡化的造形也有來自木雕的靈感)，顯得粗獷、狂野，甚至有點神秘。 1909-1911 解析立體主義 這時期的作品，看起來像是打碎的玻璃片。 畢卡索以較主觀的分析手法把造形分解，塊面切割得更破碎，產生斷續的線條，主體與背景交融，物體難以辨識。用色以彩度較低(即較不鮮艷)的灰、褐色調為主。 畢卡索強調自己不是個抽象畫家，但這時期的作品，的確對荷蘭的蒙德里安 (Mondrian )、俄國的馬勒維奇 (Malevitch )、法國的德洛內 (Delaunay )等人的抽象風格有重大的啟示。 1912-1914　合成立體主義 這時期的作品，又「回到現實」，重新留意物質感的描繪。 畢卡索的畫面出現「我的美人」的文字字母，用以表達他對新戀人艾娃 (Eva Grouel) 的愛意。 引進拼貼技法，包括日常生活中的壁紙與報紙，甚至拼貼紙板、木板等實物。因此造成平面的繪畫與立體的雕塑之間的界限模糊。 以大塊面組合畫面構圖，空間感更平面化。 The End! 青少年時期 畢卡索從小就顯出過人的繪畫天份。16歲，進入馬德里聖費南多美術學院就讀。但他早已具備成熟的古典學院派功力了，因此對學校的傳統課程不感興趣，常蹺課到「普拉多美術館」參觀。在那裡，他可以接觸到西班牙大師葛雷柯、委拉斯蓋茲及哥雅等的作品，獲益良多。 藍色時期 因為好友的自殺、自己的窮困加上生活中的見聞，使他選擇了濃鬱的藍色，用這種寒色調描繪黑暗角落中沈淪的妓女、挨餓的老人、疲憊的流浪漢，在寒風中相對無言… 粉紅色時期 畢卡索遇到了費爾南德．奧立維，這是他第一位情人。愛情的催化使畫面上的藍色漸漸轉為溫暖的粉紅色調。 立體派時期 畢卡索受了非洲原始藝術及後印象派大師塞尚的影響，創作了立體派，他的朋友們都認為他瘋了。 古典時期 畢卡索被古羅馬的雕刻所吸引，把古典藝術的序秩帶入他的畫面，許多人體畫都有一種莊嚴、宏偉、厚重的特質。 蛻變時期 此時偏好運用簡潔明快的曲線，掌握原形一變再變，此類畫風贏得超現實主義的迴響。但肢解人體的作風，卻不斷引發人們的爭議。 二次大戰與戰後時期 因歐陸的戰火，激起他強烈的使命感，用畫筆當武器，為受難者控訴，傳達人民對和平的渴望。 * * 晚年時期 1954-1973 二次大戰與戰後時期 1937-1953 蛻變時期　(又稱變形時期) 1925-1936 古典時期 1917-1924 立體派時期 1907-1916 粉紅色時期 1904-1907 藍色時期 1901-1904 青少年時期 1895-1900 *