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第二节 浪漫时期的声乐作品 浪漫主义—18世纪后期到19世纪中期流行于欧洲的艺术创作潮流。 浪漫主义的精神内涵，在艺术上的表现以及在绘画、建筑等方面的表现。 浪漫主义的艺术风格—在古典派与浪漫派两个极端之间变幻的。 浪漫主义音乐的主要特征。（19世纪20年代至19世纪末，为欧洲浪漫主义音乐时期） 贝多芬开浪漫主义音乐的先河，到19世纪中后期的歌剧发展到了极致。 一、关于 浪漫主义歌剧 （一）意大利歌剧 罗西尼、多尼采第、贝利尼及威尔第早期歌剧，将歌剧推到了新时期，从剧目创作上结束了阉人歌手称霸歌坛的演唱历史。 罗西尼（1792-1868）一生创作了三十多部歌剧，最著名的是《塞尔维亚理发师》和《威廉.退尔》。 作品欣赏： 例32《塞尔维亚理发师》罗西尼曲，根据法国作家博马舍得喜剧《费加罗三部曲》改编。 例33《爱的甘醇》唐尼采蒂曲。 意大利歌剧代表人物 威尔第（1813-1901）继罗西尼、多尼采第、贝利尼之后意大利最伟大的歌剧家。一生共写了二十多部歌剧。代表歌剧有：《弄臣》（一译《里戈莱托》）、《茶花女》、《阿依达》等。 作品欣赏： 例34《茶花女》（La traviata） 19世纪下半叶意大利歌剧中，玛斯卡尼（1863-1945）、列昂卡瓦罗（1859-1919）是两位真实主义代表作家。 意大利歌剧代表人物 普契尼—19世纪末至20世纪初的真实主义歌剧流派的代表。著名剧作：《波西米亚人》(La Bohème)、《托斯卡》(Tosca)、《蝴蝶夫人》(Madama Betterfly)。 普契尼的美学观是在“真实主义”影响下形成的。其作品蕴涵着对普通人命运的关注。其歌剧创作手法和原则比“真实主义”的典型代表要丰富和细腻得多。 普契尼歌剧音乐上的特点：人生占有重要比例，他的创作打破了宣叙调和咏叹调的界限，音乐旋律优美动人，富于表情。 普契尼作品欣赏 例35《艺术家的生涯》（又名《波西米亚人》）取材于法国小说家亨利.缪尔杰根据自身经历写成的小说《波西米亚人的生活情景》。 例36《图兰多》取材于童话。在很多方面不同于普契尼以往那些注重抒情室内乐性的歌剧。 例37《托斯卡》（Tosca）三幕歌剧，于1900年1月24日首演于罗马。 （二）德国浪漫派歌剧 19世纪德国浪漫歌剧开始建立。贝多芬的《费德里奥》为德国浪漫主义歌剧奠定了基础。 韦伯（1786-1826）浪漫派歌剧的创始人，创建了真正的德国式歌剧。代表作《自由射手》（1821）、《欧立安特》（1823）和《奥博龙》（1826）。 瓦格纳（1818-1883）19世纪下半叶，总结前人经验，致力于歌剧改革，创立了乐剧。代表作《汤豪舍》、《罗恩格林》。 德国浪漫派歌剧作品赏析 例38《尼伯龙根的指环》瓦格纳的不朽歌剧。根据冰刀历史学家施图鲁孙的北欧深化《埃达》与12至13世纪德国民间史诗《尼伯龙根之歌》自撰脚本。 例39《汤豪舍》完整标题为《汤豪舍以及瓦尔特堡的歌咏比赛》，根据古代传说撰脚本。 例40《漂泊的荷兰人》三幕歌剧，根据德国诗人海涅的《施纳贝莱沃普斯基的会议》第七章自撰脚本。 （三）法国歌剧 19世纪，梅耶贝尔（1791-1864）把意大利式的旋律、德国式的和声同法国式的节奏、辉煌的舞台效果等结合在一起，创建了法国大歌剧的艺术风格。代表作有：《新教徒》、《非洲女》等。 19世纪下半期，法国抒情歌剧兴起。首创了法国抒情歌剧的古诺（1818-1893），代表作《浮士德》、《罗密欧与朱丽叶》等。托玛（1811-1896），代表作《迷娘》、《哈姆雷特》。发展了抒情歌剧的比才（1838-1875），代表作《采珠人》、《卡门》。 19世纪末期，奥芬巴赫（1819-1880）创建了法国古典轻歌剧，有“轻歌剧之父”之称。代表作《霍夫曼的故事》等。 法国歌剧作品欣赏 例41 《罗密欧与朱丽叶》古诺曲。在古诺的笔下，莎士比亚的严肃悲剧作了抒情化的戏剧处理，旋律悦耳动听，格调高雅，富于情感的表现。 例42 《卡门》法国作曲家比才(1838-1875)之作。四幕歌剧，取材于梅里美的同名小说。全剧音乐粗犷豪放，有明显的吉普赛风格特征。 （四）其他国家的民族歌剧 19世纪末，随民族主义的发展，欧洲国家的音乐家在详细研究本国民间音乐基础上创作出有民族特色的作品。 格林卡（1804-1857），俄罗斯民族乐派的奠基人。认为“创造音乐的是人民”，被誉为“俄罗斯音乐之父”。 柴可夫斯基（1840-1893）俄国第一个接受过职业音乐教育的作曲家。创作体裁范围广泛，著名歌剧作品有《叶甫盖尼.奥涅金》、《黑桃皇后》等。 斯美塔纳（1824-1884）捷克伟大的民族主义作曲家， 代表作《被出卖的新娘》。 德沃夏克（1841-1904）捷克著名民族主义作曲家，代表作《