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感春悲秋满惆怅 当代古曲唱不衰 　　摘 要：电视连续剧《红楼梦》，自上世纪80年代开播以来，在广大观众中引起了强烈的反响。导演王扶林大胆地突破了曹雪芹的原著创作，开拓了电视剧描写爱情故事的新世界。《红楼梦》的插曲更是至今传唱不衰。作曲家王立平为广大观众创作了“当代人心中的古曲”。围绕着“感春悲秋满惆怅”的感情主线，作曲家王立平抓住当代人的欣赏特点，融入当代音乐元素及民族风情，使宝黛痴情结怨的爱情故事在插曲中得到了淋漓尽致的展示。 中国论文网 /5/view-7174889.htm 　　关键词：感春悲秋 当代古曲 《红楼梦》 有感 　　电视连续剧《红楼梦》1984年开拍，1989年开播，导演王扶林历经四年，在他和剧组团队的共同努力下，给全国观众展示了一段悲情万分的宝黛爱情故事，塑造了两个封建主义叛逆者形象。这部连续剧在全国引起了强烈的反响，特别是《红楼梦》中的插曲，二十八年来传唱不衰。 　　电视连续剧《红楼梦》一共有十二首插曲，包括《枉凝眉》《红楼梦引子》《葬花吟》《秋窗风雨夕》《分骨肉》《题帕三绝》《聪明累》《红豆曲》《紫菱洲歌》《晴雯歌》《好了歌》《叹香菱》，曲作者王立平从此也成了当红的作曲家。 　　据作曲家王立平回忆，他当初为电视连续剧《红楼梦》作曲是一件很不容易的事，因为《红楼梦》的原著，社会影响力太大，广大观众都有自己心目中的宝黛形象，于是他下定决心，在《红楼梦》的作曲中必须有所突破。他倾尽心血，用心灵去碰撞曹雪芹笔下宝黛爱情的火花，创作出了十二支感天动地悲情浓烈的插曲。特别是主题歌《枉凝眉》和《葬花吟》《秋窗风雨夕》《红楼梦引子》采用了长腔呼号和悲鸣的表现手法，尽情地表现了宝黛爱情的悲剧，抒发了作者对宝黛爱情悲剧的同情以及无力回天的伤感，抨击了封建礼教对宝黛爱情的摧残。正如作者所说：“尽管音乐是原著中没有的，但这并非无中生有，因为它有原著为据，不过难得做到真去领悟、真去体会、真去惆怅、真去感慨。”{1}《红楼梦》的插曲完全是作曲家用心血与曹雪芹的“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都言作者痴，谁解其中味”的创作激情相融合。 　　正因为作曲家把握住了如此清晰的悲情之爱脉络，才在一首首插曲中唱出“情痴抱恨”的真情。《红楼梦》中 　　宝黛爱情是前无古人，后无来者，乃千古绝唱。它不仅突破了传统中才子佳人的爱情经典，也打破了金榜题名时共洞房花烛夜的姻缘典范，以“黛死”“宝出”的悲剧结局，展示了一段千古不衰的爱情故事，“将这有价值的东西毁灭给人看”。作曲家王立平紧扣这一主题线，在以下两方面下足了创作功力。 　　一、凄楚委婉 重墨悲泣真情 　　因情而发，真情宣泄，浓墨渲染。这是作曲家王立平在《红楼梦》插曲创作中倾注的所有感情。他被宝黛的爱情所感动，又为宝黛爱情的悲惨而哭泣，于是“痴情、结怨、朝啼、暮哭、感春、悲秋”的主题把十二支插曲紧串在一起，又用当代音乐的表现手法将它们独立于剧中各个情节。一个音符一个故事，便通过演唱者或演奏者的二度创作传递给观众，使观众感受到满腔惆怅无限感慨的音乐艺术感染力。 　　主题歌《枉凝眉》至今久唱不衰，不只是因为它经典，而是因为真情的歌词与婉转的曲调融为一体而产生的艺术效果。“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，若说没有奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化。一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂，一个是水中月，一个是镜中花，想眼中能有多少泪珠儿，怎经得秋流到冬尽，春流到夏。”{2}这首歌词属两段式结构，每段都用了四个排比句、两个对比句。这是原著曹雪芹的真情宣泄，短短的几句诗浓缩了宝黛一生的爱情悲剧。宝黛的爱情，原本是美丽动人的，宝玉和黛玉都是封建主义的叛逆者，正因为这个叛逆才把他们更深地引向爱情，同时又是因为这个爱情才愈是加强了他们的叛逆。在当时的社会，这种叛逆的“自由恋爱”是注定要被毁灭的。以贾母为首的封建家长们，在长期的生活中，不遗余力地折磨着这对少男少女的恋情，最后用“调包儿”的诡计，拆散了一对美好鸳鸯，无情地摧毁了宝黛之间的美好爱情，同时也夭折了林黛玉的生命，贾宝玉也以“出家”和他的封建贵族家庭做了彻底的决裂。“一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂，一个是水中月，一个是镜中花……”短短的歌词把宝黛爱情被折磨摧残的悲情揭示得淋漓尽致；同时，作曲家王立平将歌词融入到了更为婉转、更为凄楚的音乐中，把古今音乐元素融进了诗词并赋予了歌词更为深刻的情感。“想眼中能有多少泪珠儿，怎经得秋流到冬尽，春流到夏。啊……啊……啊！”在这段朝啼暮哭的乐句里，作曲家用了两个长腔、三个感叹词“啊”的呼号而又悲泣的抒情音乐，把宝黛感春悲秋满腔惆怅的悲情表现得如此哀怨凄楚。 　　这还不够，为了把悲泣真情推向高朝，作者还谱写了《红楼梦引子》来烘托主题歌《枉凝眉》，并把这首简称为《引子》的插曲贯穿在每一集的首尾。这首《引子》与《枉凝眉