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歌剧《托斯卡》音乐戏剧性分析 　　【摘 要】歌剧音乐的戏剧性是指歌剧音乐的抒情性、叙事性、冲突性这三种不同音响特性和戏剧功能的统称。本文详细剖析歌剧《托斯卡》中音乐戏剧性的抒情性、叙事性、冲突性这三个范畴。 中国论文网 /7/view-7167765.htm 　　【关键词】歌剧；抒情性；叙事性；冲突性 　　中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）11-0004-03 　　一、音乐的抒情性 　　“歌剧音乐的抒情性，是指作曲家运用特定的音乐手段、音乐形式来抒咏剧中人物的情感，表达人物在各种境遇下内心的倾诉欲求和心理状态。”[1]凡是在歌剧总体结构中能够体现人物性格和心理状态、抒发人物感情的任何一种歌剧音乐体裁，都属于抒情性的歌剧音乐。 　　（一）抒情性咏叹调 　　抒情性咏叹调可谓是歌剧音乐中最优美动人、最具音乐魅力也是最典型的一种声乐体裁。在歌剧《托斯卡》中，普契尼运用多首咏叹调来抒发人物的内心情感。 　　1.《奇妙的和谐》 　　《奇妙的和谐》是卡瓦拉多西演唱的第一首咏叹调。这首著名的男高音咏叹调，以缓慢的行板，6/8-3/4拍的节奏进行。调性是F大调-C大调-F大调，调性色彩明朗透彻，充分表现出卡瓦拉多西作为艺术家无拘无束、自由浪漫的性格。歌曲从最能展示男高音明亮音色的小字二组的d音展开，旋律气息悠长延展，多在高音区并多次集中在小字二组的f音上，更是用五个保持音记号来表现卡瓦拉多西对托斯卡爱情的坚定。最后的两个高音小字二组的a音和小字二组的降b音是全曲的高潮部分，也是卡瓦拉多西抒发对托斯卡热烈爱情的情绪高潮。 　　2.《星光灿烂》 　　第三幕，黎明时分卡瓦拉多西即将被处决，于是他想给托斯卡写封信，并请狱卒转交给托斯卡。卡瓦拉多西一边写信，一边回忆着甜蜜的往事，此时窗外天空已发亮，但依旧有星光在闪烁，放眼望去，熟悉的梵蒂冈和圣 　　这首咏叹调是b小调以3/4拍-4/4拍进行。咏叹调的前奏是用黑管吹奏的，营造出无比凄凉的氛围。接着是宣叙风格的音乐唱段，旋律以同音平叙的音调在紧凑的节奏中进行，在强拍的弱位开始，以慢的行板进行，激情中带着哀伤和叹息，此处音乐一直令人压抑，能够感到卡瓦拉多西在控制着自己悲痛的情绪。这种压抑直到咏叹调部分才得以释放，旋律上音阶级进上行，音乐延绵拉宽，模进进行的乐句，音高逐渐提高，使人感到起伏跌宕的高潮越来越汹涌澎湃，伴奏织体采用柱式和弦，同时伴奏乐器也由单薄的黑管渐渐变成弦乐齐奏。随后音乐情绪逐渐高涨，力度也得到加强，在强烈的震音伴奏下唱出高音，似火山爆发般激烈的旋律使得人物的情绪饱满，这凝重的音乐让人感受到了不安，真实地流露出画家对黑暗势力的控诉和内心痛苦的感情。最后一句，作曲家运用大量的重音和保持音来增强力度，体现了卡瓦拉多西的悲壮，同时用变音还原小字二组f造成临时离调和变调的效果，使音乐突然升华，表现出卡瓦拉多西对生的强烈希望，艺术的感染力也就越来越强烈。 　　（二）抒情性重唱 　　抒情性重唱可以将几个登场人物的情感同时倾诉抒发出来，从而揭示人物的内心世界，表现人物在特定的戏剧情境中特定的情感、情绪和心理状态，同时还担负着刻画人物性格的任务，达到营造情感高潮的目的，因此是歌剧作曲家常用的戏剧性手法。 　　第三幕中卡瓦拉多西与托斯卡在狱中相见所唱的爱情二重唱也起到了这样的戏剧性效果。托斯卡来到狱中给他看通行证，并向卡瓦拉多西叙述着自己杀死斯卡尔皮亚的经过，那紧张害怕的情绪依然存在，唱段虽具有叙事性戏剧功能，但是它还是服从于二重唱的抒情性戏剧功能。 　　想到托斯卡为自己所受的罪时卡瓦拉多西温柔地唱起《这双柔软纯洁的小手》。这首歌曲是F大调，3/4拍，弱起的开头，旋律多次使用F大调主和弦的分解，开放式结尾停在F大调的属和弦上，旋律音为该和弦的根音，也即为F大调的属音，用弱音完成此结束句，显示出男主人公柔情的一面，和前面托斯卡刚强的演唱形成了鲜明的对比。 　　托斯卡兴奋地安排着假行刑后他们的逃离行动，接着他们幸福地憧憬着美好的未来，高唱着《漂洋过海》，结尾时由b小调变成了E大调齐唱，所有的乐器全部都停了，突出了男女主人公的形象，使得观众的注意力全部聚焦于他们。这段二重唱音乐形象接近，有时音乐完全相同，描绘他们共同的心愿与追求，情绪热烈，达到戏剧性高潮。 　　（三）抒情性合唱 　　“一般来说，合唱不能独立完成抒发人物情感的任务，它往往需要同其他的抒情性声乐形式联袂成组、配合使用，紧接在咏叹调或重唱之后或穿插其中，作为它们的和应形式，起补充、发挥、肯定、升华作用，以强化人物所咏唱的情感。”[2] 　　第一幕的结尾，伴随着轻快的音乐，教堂司事欢快地跑进教堂，告诉大家拿破仑战败的好消息，并且晚上宫殿中要举办盛大的庆祝会，弗洛丽亚了情绪上的铺垫