摄影技术基础讲义2012研讨.ppt

影调透视 影调透视，又叫空气透视。由于大气层的作用，景物近处清楚，反差大，色纯度高，远处模糊，反差小，色纯度低。 增强影调透视有以下一些办法： 选择较暗的前景 用小景深，使背景模糊 借助烟雾 逆光拍摄 构图的形式与法则 多样统一与照应 多样指既丰富又复杂，统一指协调而单纯。繁中有简，动中有静，虚中有实。密与疏、详与略、大与小、浓与淡相辅相成。不管画面里有多少被摄体，要服从：1.突出主体；2.统一布局；3.统一走势；4.统一节奏；5.统一色调 照应是指被拍摄的人物、景物彼此要配合、照顾。画面中的人物与人物之间、人物与环境之间彼此要有内在的联系，形体上要有呼应。各种景物之间，要相互兼顾。 均衡 均衡，左右两边的形体、影调和色彩一样，两边的重量当然是相等的，此谓之对称。左右两边的形体、影调和色彩不相同，有变化，但两边的重量是相等的，这叫均衡。对称给人以庄重、平稳的感觉，但过于呆板，不生动。均衡富有变化，生动活泼。 均衡不单纯指形、影、色等形式上的均衡，也涉及人物之间的关系及其运动方向等因素。 ? 变化与和谐：画面要富于变化，但要整体和谐：1.色彩和谐(近似色)；2.影调和谐；3.线条和谐；4.内容和谐 （1）呼应的均衡；（2）逻辑的均衡；（3）面积的均衡；（4）轻重的均衡；（5）动静均衡；（7）投影的均衡；（8）点与线的均衡。（6）明暗的均衡； 对比是一切艺术作品产生强烈感染力的重要方法之一。（1）形式的对比：大小、黑白、远近、高低、疏密、繁简、虚实、动静、浓淡、轻重、明暗、冷暖、进退、深浅、刚柔、曲直、强弱、藏露、形状对比、面积的对比、点、线、面的对比等； （2）内容的对比：新与旧、美与丑、老与少、贫与富、悲与欢、战争与和平、豪华与简朴、开放与封闭、腐败与廉政、文明与愚昧、发达与落后、开放与封闭。 （3）手法的对比：直射光与散射光、鲜艳色与柔和色、运用对比色(补色)：红→青；绿→31品；蓝→黄。 人的视觉心理 有生命的景物重，无生命的景物轻 动的景物重，静止的景物轻 深色影调重，浅色影调轻 暖色重，冷色轻；纯度高的重，纯度低的轻。 轮廓清晰的重，轮廓模糊的轻 近景重，远景轻。 对比 对比是艺术构成的基础，没有对比也就没有了差异，失去差异我们就无法辨别各种景物，也就难以表现生活。 对比包括内容的对比、形式的对比。 形式的对比包括形体对比、影调对比、色彩对比。 反复与渐变 反复，反复就是重复，指摄影画面中构图元素有规律地交替出现。画面的节奏感是依靠形体的交替分布或色彩和影调的交替而形成的，这种具有节奏感的画面很活跃，富有感染力。 渐变，指构图元素的大小、高低、明暗、浓淡等逐渐的不显著的变化。给人一种柔和协调的美感。 画面的空间分布(空白也是构图) 1.人的前方留空白(物也有正面：桌、椅、杯、台、电器、家具、房屋、车、船)；2.动势方向留空间(人走、动扔跑、车行驶方向)； 3.伸展方向留空间(国旗、头巾、飘带)； 4.想象的余地(天空、白云、空白)； 5.制造气氛(大面积空白、上升、不稳定、发展)； 摄影构图的原则 （一）构图必须为内容服务： 内容与形式统一。内容：思想、内涵；形式：外在表现（艺术处理）。形是神的形象外壳(骨格、肌肉、皮肤)；神是形的精神实质(灵魂)。形随神变，形神互依；形为神所支配、制约，又反过来影响神。内容与形式的统一，思想性与艺术性的统一，是一切艺术创作的最高准则。 （二）构图为内容服务的四个标准： １、鲜明地揭示主题；２、突出地表现主体形象；３、构图要富于表现力；４、要继承又要创新 构图禁忌： （一）主体忌孤单无陪体； （二）主体安排忌上下左右居中； （三）水平线忌倾斜；竖直线忌歪倒； （四）水平线、竖直线忌上下左右从正中割裂画面； （五）主体、陪体忌宾主不争，宣宾夺主； （六）人忌正面，物忌平面； （七）人忌头顶、背后，嘴角与背景线条重分； （八）色彩忌杂乱，对比色； （九）构图忌杂乱、无章法、无统一、和谐、均衡； （十）构图忌雷同、抄袭。 构图的内涵 （一）含蓄：景愈藏则意愈深(深山藏古寺)“藏而不露”； （二）艺术的最高境界是朴实无华，真实自然，毫不所作。艺术的技巧在于无技巧。 视觉的要素：形状、光线、线条、色彩、影调、层次、质感（光、形、色、点、线、面）。 光照度的影响 天气阴晴 四季变化 早中晚光照的变化 地域的变化。 景物亮度的影响 景物表面结构对光的反射吸收程度 环境反射光的强弱 物距的远近 被摄体色调 其他影响因素 光的照射方向 光源与被摄体的距离 光的色温影响 EV值和常用曝光数据 EV为最佳曝光值，值越大，光圈和快门的曝光组合选择余地就越大，使用小光圈及高速快门的机会就越多。 EV值的用途 可按曝光表得出的EV值调节光圈与快门的曝光组合可以了