吴宇森和他的电影情怀.docVIP

吴宇森和他的电影情怀 　　“无论是美国人还是中国人，人性是相通的，把人性把握住了，可以拍出好电影。”――吴宇森 　　3年前的一场大病，让吴宇森开始对自己的艺术理念进行重塑。在医院病床上，他把自己所有的作品都看了一遍，在某一天观看昔日作品时，吴宇森忽然觉得自己很遗憾。“我当时想，如果我就这样走了――在我还没有拍出一部自己真正满意的电影之前就离开人间了，那真的很遗憾。” 　　病后的吴宇森将全部精力用于《太平轮》。这部筹拍5年、开机拍摄长达264天的作品，是吴宇森整个导演生涯拍摄周期最长的电影。与以往充斥暴力美学的作品不同，《太平轮》是吴宇森的首部爱情片。但它又不同于当下风靡中国电影市场的快餐式爱情片，吴宇森试图用《太平轮》诠释自己的另一种爱情哲学：优雅与高贵。 　　一个有个性有情怀的电影人 　　作为《太平轮》的“船长”，吴宇森把自己的风格彻底融进了这部作品。“他是一个非常注重影片细节的人，非常细腻。”北京小马奔腾影业有限公司常务副总经理郭含容全程参与了《太平轮》的筹拍和拍摄制作过程，她印象最深的是吴宇森对影片中“芒草”这一细节的重视。 　　芒草是一种生长在中国南部及台湾地区的植物，在原著《太平轮》中，王蕙玲有大量关于芒草场景的描写。 　　“我当时看了几十遍故事和剧本，对描写芒草的文字印象非常深刻。早年我在台湾读书时也见过芒草，但是没有特别留意。故事中宋慧乔饰演的角色会弹一首《秋日的芒草》，而芒草也是几对恋人情感变化的一个重要隐喻线索，所以我认为应当去实地拍摄。”吴宇森把自己去台湾地区拍摄芒草的意见反馈给了小马奔腾。 　　“当时我们很奇怪，觉得为什么一定要对一种植物这么坚持，而且芒草在台湾地区是特定季节才有的，拍摄成本很高，但是导演坚持去台湾完成拍摄。”郭含容的疑惑直到亲眼看到拍摄素材中的镜头才被解开。“等导演拍完芒草回来，我一看镜头，瞬间就被震撼了，你看到风一吹那片芒草的美丽感觉，才会明白导演对细节的追求有多高。” 　　除了对细节的重视，吴氏《太平轮》另一个重要印记就是对演员层面的精挑细选。 　　“一个导演最大的快乐是在拍摄现场欣赏演员表演，而一个导演最大的职责应是最大程度地挖掘出演员的演技。”吴宇森对演员的青睐是他坚持了几十年的事情，早在1978年张家振第一次认识吴宇森时，就发现了他对演员极度重视。当时两人同属于一家影视公司。“制片方安排了一个主演，吴宇森很不满意，结果他头也不回就离开公司了，我再次和他见面已经是十年后在徐克那里了。”张家振说。 　　回想起这段往事，吴宇森表示当时自己发现那位被安排的主演和角色形象严重不符。“我考察演员一定会先评估他能为角色带来什么，我希望演员能够把自己的真性情融进角色。” 　　本次《太平轮》的演员阵容相当豪华，六位主演章子怡、金城武、宋慧乔、黄晓明、佟大为、长泽雅美每一个都是吴宇森亲自挑选并认可后才进入剧组的。“主演里面许多演员曾在《赤壁》中与导演合作过，只有黄晓明是第一次。”据郭含容介绍，此前吴宇森对黄晓明的印象是很帅气，在看过对方扮演的岳飞后，他才表示了认可。 　　“黄晓明有一份帅气，但是他更有帅气之外的一种气质。《太平轮》中他扮演的是一个国民党军官，这个军官历史上是有原型的，正是因为相信他能够把这位军官的帅气和内在气质都表达到位，我才让他扮演。”吴宇森说。 　　郭含容发现，吴宇森对演员极为尊重。“他会在每个演员演完戏后，特意走上前去握手表示感谢。如果遇到不愉快的事情，导演唯一的表达方法是沉默离开。” 　　吴氏电影和吴氏伦理 　　“我出道的时候，香港影坛流行的是拳头与枕头。”吴宇森口中的“拳头”是指武打片，而“枕头”则是指成人电影，或者说色情片。在他的回忆中，那个时候的香港社会风气很怪，不仅社会环境不安定，贫富差距也非常大。“当时的香港社会，一些好人、有才能的人往往得不到发展机会，而那些坏人反而能够发大财。社会好像失去了某一些价值，年轻人对道德观念、传统都很抗拒。他们忽略了家庭的重要，甚至会离家出走。” 　　吴宇森亲眼看到一些香港年轻人根本不懂得尊重，更没有主见地盲目追随潮流。那时，一个日本乐团在香港人气很高，成员每个人都是剃了一半头发，并一半染上颜色。于是许多香港年轻人都纷纷效仿。“我看到后非常痛心，心里特别难受。” 　　这种情况下，吴宇森试图制作一部可以唤醒人们沉睡价值观的作品，《英雄本色》应运而生。“我传达的是一种传统的美好，试图把一种消失的道德观通过电影带回来。” 　　吴宇森的这种尝试，直接形成了一种贯穿于他电影作品始终的吴氏伦理：英雄主人公总会不惜一切呵护弱者，每时每刻都把拯救他人生命的使命置于自己的性命之上，进而为其使用暴力提供了充分的道德依据。这个人物或是《英雄本色》中的小马哥，或是《变脸》中的FBI探员亚瑟，或是《断箭》中的希尔上