试论《春琴抄》中的春琴像.docVIP

试论《春琴抄》中的春琴像 摘要：集唯美主义与恶魔主义于一身的谷崎润一郎，1933年发表了《春琴抄》，作为谷崎润一郎文学的最高成就，此部作品至今仍备受关注。作品中的主人公，春琴和佐助，也是备受瞩目的存在。本文主要着眼于春琴的内在美，对在黑暗生活中寻求希望、持守爱情的春琴这一女性形象进行分析。 关键词：春琴像;内在美;希望;爱情 谷崎润一郎的《春琴抄》，塑造了一个双目失明且被毁容的身体残缺的女性形象，主人公春琴是大阪道修町的中药材商的女儿，相貌美丽，聪颖异常，艺术方面的造诣更是无人能比。但同时又性格乖离，骄傲跋扈。她对一心辅助自己生活的佐助要求极为苛刻，甚至到达了虐待的地步。但从另一方面来说，春琴也用自己独特的方式阐释着与佐助之间的爱情。端庄的面容，精湛的琴艺，春琴以一种古典美的形象呈现在作品中，先行研究中也大多是围绕春琴的外在美、传统的女性美、美的永恒这三方面，来剖析春琴的女性形象。本文则着眼于春琴的内在美，通过文本分析的方式，对在不幸生活中不断寻求希望和爱的春琴形象进行阐述。 1.无声世界中寻求希望的春琴 1.1失明后的春琴 9岁的春琴双目失明之后，放弃舞蹈开始学习三弦琴，面对突如其来的灾难时，她没有自暴自弃，更加潜心于自己的音乐，对艺术的执着和精益求精，再加上艺术禀赋，终于使其达到了艺术的顶峰。正如作品中所述“为了排遣无聊，独自拨弄琴弦”，年轻的春琴在面对生活的不幸时，她没有过多的抱怨，只是投身于自己的爱好，以此来直面人生。春琴在艺术方面的才能自不言待，然而没有“深夜中独自偷偷练琴”这样的后天努力，她也不会取得如此的成功。可以说音乐正是春琴在不幸中所寻求的希望。这种对艺术的执着正反映出春琴的内在美。春琴通过艺术这种无声的行为，战胜失明恐惧的同时，不断地寻求着希望。 失明后的春琴，为了不被另眼相看，容貌乃至动作举止，她比从前更加注重自己的外在形象，注重养生，注重礼仪，尽量使自己在各个方面不失于他人。她通过“用心搭配衣服和头饰”等方式，寻求生命的价值。一方面隐藏了出于盲人特有的自卑，同时也弥补了容貌的缺陷。这种注重细节、享受生活的态度和方式也正是春琴的内在美。这种对生活的热爱和珍视也可以说是活着的希望。因此，我们无意识中已经忘却春琴的不幸，仅仅记住了这一优秀且赋魅力的女性形象。 酷爱黄莺与云雀的春琴，在常人看来过于奢侈，然而春琴正是通过这样的乐趣来寻求生活的希望。盲人经常会陷入忧郁，但是春琴正如作品中所述“春琴经常在起居室的窗边放下鸟笼，倾听其美好的叫声，此时她的心情也出奇的好”，黄莺的鸣叫对春琴产生了很大的影响。与其阴郁的度过一生，她选择将自己的情绪寄托于鸟的鸣叫中，这种乐观的生活方式正是值得称赞和学习的地方。春琴放飞云雀享受穿却云端的鸣叫，“她放飞云雀的时候自言自语并且会心一笑”这种场景更是让常人深深地陶醉其中。春琴失明以后，依然对生活充满了无限的乐趣，即使双眼看不见，却可以通过聆听黄莺的叫声，来感受大自然的气息。这正是春琴对生命的热爱与激情。这种生命力和魅力也正是春琴的内在美。 1.2毁容后的春琴 对于双目失明的春琴而言，毁容便是人生的第二大灾难。某个意义上来讲，与生俱来的美貌以及艺术上的造诣已经弥补了春琴的缺陷，并且春琴已经完全习惯了如今的生活，这样的灾难无疑是致命的打击。毁容后的春琴为了使自尊心不受伤害，用头巾遮住相貌。“唯独不想让你看到我如今的面貌”正是春琴毁容后最真实的感受。当春琴再次遇到灾难，她在苦苦呻吟的同时，想的是如何面对佐助，如何直面人生。这种坚强与勇气正是我们无法比拟的美的所在。 面对不幸，春琴没有过多的怨言，只是选择如何重新面对生活，她只是在“无声”的世界中默默的坚守着自己的人生，这种直面灾难的勇气和对生活的热情，正是春琴的内在美。 2.黑暗世界中寻求爱情的春琴 自古以来的门第观念，师徒观念，春琴从内心上一种未将佐助放到与自己平等的地位，然而无意识之中，春琴对佐助的感情也悄然发生着变化。春琴对佐助态度的微妙变化，也从另一层面体现出春琴的内在美。 最初，佐助作为引路人来辅助春琴的生活。正如春琴所说“佐助比任何人都温和稳重”。因此，春琴“只想让佐助留在自己身边”。然而，对那时的春琴而言，可以说根本没有真正把佐助放在心上。 然而，随着时间的流逝，“对于春琴来讲，佐助在某种意义上，已是不可或缺的存在”。表面上来看，春琴对佐助的态度丝毫没有变化，然而春琴在内心上已经完全依赖于佐助。即使春琴和佐助有了肉体关系，出于各种原因，她始终强烈地否定自己与佐助的关系。心高气盛的春琴即使意识到了恋爱，也不可能轻易将其公诸于世。 最后，毁容之后的春琴终于向佐助吐露了心声，承认了爱情，表达了对佐助的爱。“其他的人无所谓，唯独不想让你看到我的容貌”正是春琴内心世界最真实的描述。“即使自己一生找不到丈夫，都不会嫁给佐助”的春琴，“唯独