浅谈摄影在小学美术教育中的作用.docVIP

摄影,小学美术教育的新晋宠儿 摘要：在2007年的《中国摄影报》就报道说：教育部明确将摄影列入了中小学生艺术门类的课外活动内容摄影教育在培养学生的创新精神和实践能力、促进学生的审美素养具有独特的优势。加强和培养学生的摄影兴趣和鉴赏能力是时代的需要,也是现代素质教育的重要内容之一。 摄影教学指以摄影艺术为内容和实施手段，对人们进行审美教育，以促进人的心灵净化和个性完美的社会实践活动。摄影是凭借相机这种现代化技术的产物，依靠它的拍摄功能，将客观对象转化为艺术形象的新兴造型艺术。小学摄影艺术教育是整个社会发展需要,随着科技的进步发展,摄影已渗透到各个领域,我们正处于图像蜂拥的时代,读图能力成为未来人们应具备的基本素质之一,同时,它也对我国的高等摄影专业教育起到衔接连贯的作用。摄影创新精神和实践能力促进学生的审美素养具有独特的优势。 摄影是观察的艺术。生活中不缺少美，而是缺少发现。摄影大师布列松也说：“技巧并不重要，重要的是观察。”观察是一个人认识事物的重要途径，是智力活动的基础，是完成学习任务的必备能力。 在指导学生进行摄影创作时，我们应该做到以下几点： 1.多观察。 看到一枝很漂亮的花时，先不要急着拿出相机马上按快门，而是先用眼、用心观察跟欣赏你所看到的一切。由近而远，由大而小，由明而暗，由深而浅等，看看光，也看看影，站着、蹲着、从不同位置试着去观察、去发现。 2.多想象。 多用想象力、联想力去看这个世界：“守护着这枝花的精灵它藏在哪呢？”也许就只是一个简单的想象力跟联想力，启发你崭新的灵感和创意，进而去实现在你的摄影作品上。 3.多拍，多实践。 再平凡的花朵也不会辜负勤奋刻苦的人，努力用你的心去感受生活中每一个美好的瞬间，树梢上的一叶，别人看到只是一片叶子，你看到了什么？叶面纹理的细节？叶缘的纯粹线条？隐喻春天的绿意？还是象征生命的新生？这就是你的摄影眼，所看到美好的瞬间。 二、按下快门，形成思考美的习惯。 学习摄影，需要具备现代图像思维的能力；学好摄影，需要发挥和运用这种能力。摄影的思维远比摄影技术和艺术更重要，事实上，思维的高度决定了技术和艺术的高度。一张好的照片首先要有一个明确的主题，主题是灵魂，在拍摄一张照片时，首先要想到，你的诉求是什么，你想表达什么，是什么让你按下快门？在确立了主题之后，你就要开始想，我如何用最恰当的形式去表现它？是利用慢速快门表现动感，还是使用黑白色调提炼主题近景主要用以突出人物的神情或者物体的细腻的质感。“近取其神”、“近取其质”都说明了近景表现的特点，如图所示。近景通常会对人物的神态或景物的主要面貌做出细腻的刻画，所表现的主体细节更丰富，更加的醒目，容易给观众留下深刻的印象。拍摄点低于被摄对象，以仰视的角度来拍摄处于较高位置的物体，这种角度称为仰拍。仰摄角度的视平线较低，如果以仰摄角度拍摄室外的各种景物，可以在照片画面中造成很低的地平线或水平线，使杂乱的背景掩盖在较低的地平线以下，天空作为背景占据了画面中相当大的面积，前景高大，主体突出，能够改变前后景物的自然比例，产生一种异常的透视效果。用仰摄角度拍摄某些竖立的物体和高大的建筑物，可以收到挺拔直立、刺破青俯如果以俯摄影角度拍摄带有地平线的景物，地平线往往被置于照片画面的上方，地面景物占据画面中的绝大部分，天空常常只占一线的位置。在有些情况下，俯摄角度较高时，整个画面全部被地面所占据，天空和地平线在画面上完全消失。在俯摄角度所拍摄的画面中，主体人物或景物与广阔的空间相比，显得渺小。犹如登上泰山极顶，环顾四周，有“一览众山小”之感。选择不同的拍摄方位，产生不同的构图形式，都是作为摄影造型的表现方法而存在的。从理论上讲，不同方位所构成的构图形式均有其自己的特点和缺陷，但不能因此而主观武断地给各种构图形式打上优劣的印记。任何一种构图形式，只要它与某些被摄对象特点相结合，充分发扬其特点而避免其不足，能够深刻地揭示主题思想，并给人一种美感，即可称之为优良的构图形式，且有可能成为优秀的摄影作品 三、裁剪照片，学习缔造美的技巧。 一张成功的照片，可能包括很多要素：鲜明的主题色彩、画面构成我们在拍摄的时候，为什么明明看到一个漂亮的主体和美丽的色彩，拍摄出来却是一张很普通的照片。。读书的孩子主体是表现读书的孩子。影响视觉的不好因素有，左边的门过亮容易抢夺视线；右下的椅子和杂物过重喧宾夺主；右边的线条比较零乱。裁剪后把不合适的景物去掉，留下了一些能衬托主体，表现环境的元素。主体孩子放在图片的右下1/3处，使得构图比较稳定。 园的小朋友看原图，的确不知道想要表现什么。但弧线的草中小径和红衣的孩子，比较吸引人。裁剪后，把多余的元素全部去掉，得到一张简洁而又主体突出的照片。小径以上占1/3，小朋友大概在小径的黄金分割点上，下面留下宽阔的绿地意蕴着希望。 这上面这张