西影厂：“红高梁”如何涅槃？.docVIP

西影厂：“红高梁”如何涅槃？ 　　不管影视江湖如何风云变幻、潮涨潮落，上世纪八十年代的影坛重镇西安电影制片厂是不可能被遗忘、被忽略的。作为推出“中国西部电影”经典的制片基地，西影厂培育了无数“第五代导演”之精英，演绎了一段属于那个时代的瑰丽传奇。 　　然而，江河流转，曾经光彩四射、熠熠逼人的西影厂在市场化浪潮的冲击下，神采渐敛，虽奋力打拼，却力不从心，举步维艰。当然，这样的困境不唯西影之遭遇，它像一道魔咒，困扰着几乎整个国内影坛。但对于曾经傲然西域的绝艳“飞天”，她能否像浴火重生的凤凰，再度光彩依然、举袂翩跹？ 　　要想回答这个问题，还需要我们回到西影曾经焕发异彩的八十年代。 　　理想时代的异军突起 　　八十年代是一个令无数知识分子（包括文艺工作者）追忆、怀念的年代。其时，冰河初融，万物孕萌，一切都像青春的初始。无数的精神贵族，在充满生机的激情岁月，寻找诗意栖息之地。他们摆脱十年浩劫的禁锢，怀抱赤子之心，在心底歌声的激励中，雄姿英发地探求未来、追寻本真。 　　在那样一个理想主义高扬、充满创造激情、追求高雅精神的时代，才会有那样执著的文艺工作者抛下名利，俯下身来，去捕捉心底的声音，去触摸文化的根脉，去追问民族的未来。 　　如果仅仅说西影当年只是由于掘挖西部特色而雄起影坛的话，不免失之肤浅，因为现在的西部大地依然辽远而充满诱惑。我们应该知道，当年的电影工作者将电影事业视为神圣的文化事业，从而发自内心地去倾力建设。他们希望通过这样一个艺术载体，去破解禁锢、表达理想，并引导大众去追求这种理想。当年西影推出的红极一时的《人生》、《黑炮事件》、《红高粱》等影片，无不体现着他们对历史的反思、对未来的期望。这其实就是那个时代充满追问与反思、探求与奋争的主色调，而其中，激情、理想、奋斗和责任是其原色。 　　西影厂这样的文化自觉源自其原厂长、被誉为“第五代导演教父”的吴天明。他到今天还认为这样的精神追求是影视工作者必须坚守的担当。2012年6月，吴天明重执导筒，回到陕西拍摄《百鸟朝凤》。他在接受记者现场采访时说：“中国电影不缺钱，缺的是创作者对艺术的真诚、对生活的热情和对社会人生的深刻思考。” 　　从这个意义上说，西影厂当年的横空出世，有着深刻的时代背景。很难想象，在今天这个娱乐至死的文化快餐时代，当年那些不朽的经典电影将面临怎样的窘境！西影厂，就像整个逝去的八十年代：让人追念不已，却再也不能回归自身——尽管那里面蕴含着我们无尽的梦想与不舍。 　　那么，我们是否就只能对着这样的梦境，“长太息以掩涕，哀‘西影’之多艰”？悲观地说，是这样的，有些东西是失去之后永远也追不回来的，比如童年，比如初恋。 　　但几乎每一个人都会在走过童年与初恋后，开启新的人生。只是此时，我们看问题的眼光和心情已经异于昨日。我们会开始慢慢追求事业的成功，会着力经营自己的温馨港湾。有时候，我们会觉得昨天的童年和初恋，是一个美丽的旧梦，充满奇彩，却终不免烟消云散。 　　从影视业在今天逐渐被作为企业这样的现实来看，我们就不能仅仅将影视集团作为曾经的绮梦去回味、眷恋，而应该以新的眼光去审视，以新的心情去期待。对于影视集团来说，也应该调整心态，正视商业时代的影视运作，积极寻求破解困境的途径。 　　商业时代的闪转腾挪 　　精神的迷梦已经远去，现实的需求迫在眉睫。 　　当下的现实是什么？是“超女”一夜走红，是“高富帅”植桐引凤，是“好声音”喧哗夜幕，是“黄金周”万车奔涌。这是一个靠GDP说话的时代，成功的标准被量化为存钱的位数。静下心来想想，在这样一个时代，你如果还在痴痴地回忆童年，还在苦苦地守望初恋，那么，落伍的、被鄙视的，不是你还能是谁？ 　　在历史铺设的转轨过渡期，大部分国有电影厂都被拖累得耗尽了心神。西影厂也是这样，必须在新的时代开始“二次创业”。吴天明在2008年接受新华社记者采访时说：“西部电影曾创造的辉煌已经过去，现在要从零开始寻求新的出路。”那么，路在何方？ 　　个人认为，首先要正视市场需求，进行转制改革，这是商业时代的必然要求。没有一个好的机制体制创新，要想开拓新的局面是不太可能的。站在文化体制改革前沿的电影产业，逐渐打破单一式经济成分和单一式经营结构，纷纷组建容纳各种市场运作功能的股份公司，以便更好地与市场接轨。在转制寻求发展方面，中影集团是最具代表性的，它在为市场定制产品、对外合作拍片、吸引业外资本、创新影片营销、运营院线影院、建设制作基地等方面均有不俗表现。2003年11月成立的西部影视集团，含西影股份有限公司、电视剧制作公司、影视传媒学院、西部电影频道，以及“汉唐明珠”影视城、院线公司等，产业链趋于完整，工业生产集群初步形成，商业化的姿态得以完型。影视产业化，必须摆脱体制束缚，西影厂脱胎重生。 　　那么，外围理顺了，下面开始经营。在商业运作上，钱是首要条件。在市场