袁泉：绽放于生命每一刻.docVIP

袁泉：绽放于生命每一刻 　　每个人在不同的年龄段，都会有不同的绽放姿态。当年“琥珀”中的我，在台上唱疯狂小事的我，有人说，那种感觉久违了。那正是代表我20多岁时的绽放状态。 　　而现在的我正好是处于一个中间值，对于自己会更成熟、阅历更丰富的未来充满期待的；同时回看年轻时的岁月也无怨无悔。 　　现在进入人生另一个阶段，我依然觉得自己有着一个很充沛的状态。 　　她以自己的步调展开她的生活和表演。她总是低调的，而在谈论起她热爱的角色时，那种对表演的热爱又是表露无遗的。这就是袁泉，这是属于她当下的姿态，在结束话剧作品《活着》的首轮巡演后，她又带着新戏《大上海》回到了阔别两年多的大银幕。 　　《大上海》重温京剧梦 　　袁泉的新戏《大上海》讲述上海上世纪30年代的黑帮情仇，富有爱国情怀。刘伟强导演的监制，王晶导演，“老戏骨”发哥的加盟，这一系列的因素都是她接拍这个角色的原因。当然多年前的京剧科班出身的袁泉，这一次遇到了一个30年代大上海京剧名伶的角色，也正是导演王晶第一时间找到她来出演的原因之一，而对她自己来说更是圆了一个把小时候学过的东西，用在银幕表演上的梦。用她自己的话说：碰到这个角色是非常兴奋的。开拍前就开始着手准备，提前到戏剧学院找她的师姐，让她们帮忙恢复基本功，一有空闲就会练习，等开拍的时候便水到渠成了。“整个的拍摄非常的顺利，就因为我是懂京剧的，所以在各个方面，导演运用镜头起来就会非常的自由，因为不用担心穿帮。 　　导演当时来找我演这个角色，也是考虑到这个因素。”她在剧中扮演的这个角色是一个懂得和坚持去追求自己理想，懂得去取舍的女人，她觉得这个角色身上还有很多作为一个女人来说，不管是在哪一个时代，都必须要面对的现实的取舍。“因为你在坚持去追求自己想要的理想的时候，自然是要放弃掉一些，必须要舍弃，有的是不得不舍，所以这种不得不舍其实是每个人生活中都会碰到的，如何去平衡得与失，什么会是更好，得到了会是更好吗？也许反而你当初舍弃掉的会成为这辈子最大的痛楚。”说起拍戏的过程，袁泉觉得非常愉快。戏中她与发哥扮演的角色由最初的两小无猜，到后来亦是隐忍的，藏在心底深深的情感戏。她说在在合作之前，一直觉得那是德高望重的发哥，但是在现场就会发现他会像一个小孩儿一样，把所有人逗得哈哈笑，非常非常风趣。“他会照顾组里所有人的情绪，但是到了演戏的瞬间，你就会感受到他演戏的张力会把监视器完全充满了。这种时候，你会确实地感受到姜还是老的辣。”而她与扮演发哥年轻时代的黄晓明，只有一个穿越时空的对视镜头。关于剧情她表示不能透露更多，如果想了解这部值得期待的好电影，还是走进电影院去感受一下吧。 　　话剧舞台的持续活跃 　　除了即将公映的《大上海》之外，她没有再接拍更多大银幕的作品。而2012这一年，在话剧舞台方面，袁泉相继推出了《简爱》、《活着》，一直到2013年的《青蛇》等三部作品。她说期间也不断有片约邀请，但是对她来说档期已经没有办法了，因为她无法拒绝让自己心动的话剧角色，这对她来说是理想，也是自己所做出的取舍。“因为大上海之后，紧接着就开始排‘活着’的话剧了，这也是今年对我来说非常重要的一部作品。就像我之前说的，总是要有取舍。选择拍戏的话，从各个方面来说，包括收入也可能会更多，但是我现在所选择的话剧，都是角色非常让我心动的，这个是你没有办法去拒绝的，用任何其他的条件都谈不来的，所以你的天枰自然就会往那儿倾斜。但是时间只有这么多，像2012年一年3部大的作品对我来说已经满满当当的了。”她觉得是话剧舞台对她来说选择会更自由，“因为像孟京辉导演，田沁鑫导演，他们在有新剧计划如果有合适的角色的话，第一时间可能就会考虑到我。跟这种让人放心的班底合作，会让你对作品充满期望。导演给你信心，原著给你信心，我会觉得我能演家珍，不管演成什么样子，我都胜利了。” 　　反复打磨的表演艺术 　　对话中我们可以感受到袁泉那种对表演的热爱和享受的情怀，她说这种热爱其实是因为话剧给予她的东西也很多，她觉得她的自我认同的价值感，有很大部分都是来自话剧。而话剧对她而言很特别的地方就是对一个角色的反复打磨，直到呈现的过程。“比如说你遇到一个离你特别远的角色，没关系，你会有两个月或者一个多月在排练场，进入角色再出来，进入角色再出来。可以慢慢慢慢去打磨，不断重复，直到你全盘掌握，呈现在台上的时候，你已经是那个人物了。这点对我来说是很有吸引力的。是循环反复，让你不断往前走的，让你能有机会不断地提高。”她说所有的戏在反复排练巡演过程中，自己在每一个阶段的感受也是不一样的，今年演《活着》，跟明年演《活着》肯定是不一样的。 　　她能够把自己在这其中累积起来的阅历，把此时此刻的感受带给角色在现场的表现当中，所出现的微妙变化其实是会让角色更鲜活的。“我一直就很享受在这样的过程